В обществе к ним относятся неоднозначно: кто-то считает, что родители попросту лишили их детства, а кто-то убежден в том, что они, несмотря на юный возраст, имеют право заниматься любимым делом. Многие из них уже стали более успешными, чем их родители. С самого детства они выходят на подиум, снимаются в фотосессиях, рекламных роликах и даже в кино. И как бы к этому ни относились окружающие, бесспорно одно: они действительно невероятно хороши и обаятельны!

Сегодня профессии дизайнера, стилиста и визажиста считаются престижными, а вот во времена СССР таких названий еще не существовало – у истоков этих профессий стояли немногочисленные модельеры и элитные парикмахеры, к услугам которых могли обратиться лишь единицы. В эпоху перестройки самой стильной женщиной страны называли первую леди – Раису Горбачеву, а самыми изысканными звездами эстрады – Ирину Понаровскую и Наталью Ветлицкую. Кто же им помогал в создании эффектных образов?

Китчевые цвета, сумасшедшие сочетания принтов, пластик и вышивка – дизайнер Маниш Арора знает, как встряхнуть самую искушенную публику на парижской и лондонской Неделях моды. Этого эпатажного индуса буквально боготворят модные критики, а Мадонна и Леди Гага готовы заплатить любые деньги за наряды с его показа. А он занят романтическими мечтами о будущем и моде, какой она будет через века.

Актер Александр Лыков и его сын, модель Матвей Лыков | Фото: ru.hellomagazine.com и 24smi.org

Имя его отца известно всем – Александра Лыкова называют главным Казановой российского кино, по прозвищу его персонажа из сериала «Улицы разбитых фонарей». Матвей Лыков мог бы пойти по стопам отца – еще в детстве он снялся в двух фильмах, но впоследствии он выбрал для себя другой путь, который принес ему мировую славу. Сегодня его имя за рубежом знают лучше, чем на родине, ведь там его называют одним из первых мужчин-супермоделей российского происхождения.

Имена зарубежных супермоделей 1990-х гг. известны всему миру, они до сих пор выходят на подиумы и участвуют в фотосессиях. Российские топ-модели куда менее известны широкой публике, особенно у себя на родине. В первую очередь это касается тех из них, кто попытался построить модельную карьеру за границей. Где сейчас первые красавицы бывшего СССР и как сложились их судьбы после успешного старта в 1990-х гг.?

В начале февраля 2019 года ушла из жизни одна из первых российских супермоделей, покоривших мировые подиумы, – Ольга Пантюшенкова, однако об этом многие ее поклонники узнали только сейчас. В 1990-х гг. она была одной из самых успешных моделей и входила в международный топ-15 самых востребованных манекенщиц мира. Почему в последнее время о ней ничего не было слышно, и что стало причиной ее внезапной гибели в возрасте 44 лет, – далее в обзоре.

Лидию Куртель называют одним из самых талантливых и многообещающих ювелиров современности. Она начинала в своё время с продажи антиквариата, а потом открыла в себе талант создавать великолепные комбинации из драгоценных камней и трансформировать их в украшения. Одна из её самых нашумевших коллекций стала посвящением сюрреализму. В ней есть всё – и фантастически яичные образы Иеронима Босха и отсылки к творчеству Сальвадора Дали.

Быть частью королевской семьи - привилегия и огромная ответственность, которая предполагает следование множеству правил и соблюдение традиций. Причём всё это распространяется и на выбор гардероба. В этом обзоре рассказ про протокол стиля, которому следуют все члены королевской британской семьи. Эти правила стоит взять на заметку тем, кто хочет всегда выглядеть элегантно.

В СССР хвастаться драгоценностями и рассуждать о них даже гипотетически было не принято. Ведь считалось, что для советского человека на первом месте должны стоять нравственно-моральные ценности, а не материальные. Но это вовсе не значит, что в стране не было драгоценностей. И дамы, которые как Элизабет Тейлор эти самые драгоценности коллекционировали, в первой социалистической стране тоже были. Одна из них - знаменитая советская певица Людмила Зыкина.

Франсуа Лесаж… В его парижском ателье на левом берегу Сены побывали, пожалуй, почти все, кто имел хоть какое-то значение для мировой моды. Он создавал наряды для Марлен Дитрих и Авы Гарднер, сотрудничал с Жан-Полем Готье, Пьером Бальманом, Кристобалем Баленсиага, Кристианом Лакруа. Сам Карл Лагерфельд обращался к нему, когда нужно было украсить его византийскую коллекцию и называл его «мой любимый вышивальщик». Его работы – это мечта, которую невозможно поймать за хвост.