Немало сказано об экспансии азиатской моды на Запад. Йоджи Ямамото и другие певцы мрачного шика, корейские айдолы, которым стремится подражать молодежь, принты с персонажами аниме едва ли не у каждого бренда масс-маркета... А вот модели азиатского происхождения довольно редко появляются на подиумах Европы и США – пожалуй, даже реже, чем красавицы с темной кожей. Однако, несмотря на жестокие стандарты красоты, неприятие и подчас открытый расизм, уроженки Китая и Японии – и других стран Азии – штурмуют мировые подиумы, появляются на обложках журналов и вдохновляют молодых девушек...

Она была настоящим олицетворением американской мечты, девочка из простой семьи, сумевшая взлететь к вершинам славы и покорившая мир моды. Джиа Каранджи попала на обложки модных журналов совершенно случайно и в одно мгновение заняла лидирующие позиции среди профессиональных моделей. Вот только правильно распорядиться славой и деньгами она не сумела. Супермодель собственными руками разрушила всё, что сама же и построила, а потом покинула этот мир в 26 лет.

Известно, что во времена Советского Союза актёрам, музыкантам, да тем же моделям было не так легко выехать из страны. Перед выездом любой командированный за границу получал очень подробные инструкции о том, как себя вести за рубежом, с кем общаться, каким образом выходить на прогулки в город и многое другое. Регламентировался каждый шаг советского гражданина на недружественной западной территории. А в 1959 году произошло удивительное событие: в СССР для участия в показах привёз своих моделей Кристиан Диор. И они получили не менее подробные инструкции о поведении в Стране Советов.

Можно бесконечно перечислять успешные зарубежные ювелирные бренды – однако отечественный дизайн в этой области, несмотря на проблемы и трудности, за последние десятилетия достиг немалых успехов. Например, Izmestiev Diamonds - фирма с идеальной репутацией и восхитительными работами. Безукоризненная огранка и непревзойденные по качеству камни, чистые линии, выверенный, элегантный дизайн – все это работы Сергея Изместьева.

Многие из нас отдают предпочтение какому-то определенному стилю одежды и аксессуаров – вплоть до горячей привязанности к фасонам и формам. О, эти поиски в духе «мне нужно такое же, только новое» или десять одинаковых футболок в гардеробе! Но с королевой Великобритании Елизаветой II соперничать трудно. Уже шестьдесят лет она хранит верность знаковой модели сумок от бренда Launer – в ее гардеробе около 40 почти идентичных моделей. В чем же секрет этих прочных отношений?

Проблема переработки отживших свое или просто надоевших вещей – одна из самых острых для всего человечества (хотя и не первостепенная). В девяностые годы модная индустрия обратилась к концепции fast fashion – быстрое массовое производство, короткий срок использования, молниеносная смена трендов… Это привело к катастрофическим последствиям для экологии. Десятки тонн одежды ежегодно оказываются на свалках, искусственные волокна разлагаются миллионы лет, а для производства натуральных нужны немалые ресурсы. Но молодые дизайнеры-экоактивисты нашли выход, и имя ему – апсайклинг.

Во времена Советского Союза глянцевых журналов не было в принципе, а издания с выкройками передавались из рук в руки. Да и модные показы в то время были далеко не столь частыми, как сегодня. Представительницы прекрасного пола больше ориентировались на актрис, снимавшихся в популярных фильмах. Некоторые из картин оставляли модниц равнодушными, но иногда экранные образы героинь известных фильмов производили маленькую революцию, и на улицах городов появлялись девушки в похожих нарядах.

Manolo Blahnik – имя, ставшее синонимом роскоши и элегантности для поклонниц киногероини Кэрри Брэдшоу. Впрочем, и невыдуманные модницы давно возвели в культ туфли этого бренда, стильные, утонченные и баснословно дорогие. А начиналось все с банановой плантации на Канарских островах, фольги, шустрых ящериц, «Сна в летнюю ночь» и одного случайного разговора…

В истории моды имя Дональда Клафлина упоминается нечасто, хотя его драконы и Шалтай-Болтай никого не оставят равнодушным, а фраза «в стиле Клафлина» хорошо известна и однозначно понятна коллекционерам. Одиннадцать лет он проработал в Tiffany & Co., став звездой ювелирного дизайна шестидесятых годов, активно пропагандировал в США использование эмалей и нетривиальные сочетания материалов. Многие современные создатели украшений в значительной степени испытали его влияние. Однако в семидесятые он покинул этот легендарный бренд, а его архивы были уничтожены…

Идти по стопам родителей, добившихся успеха в той или иной сфере деятельности, на самом деле рискованно. Ведь детей знаменитостей будут неизменно сравнивать с родителями, и не всегда это сравнение будет в их пользу. Тем не менее героини нашего сегодняшнего обзора решились пойти по стопам своих известных матерей, которые когда-то были довольно успешны на подиуме. Кому-то из них улыбается удача, а кто-то постоянно сталкивается с критикой в своё адрес только из-за отсутствия, по мнению общественности, таких же выдающихся внешних данных, как у мамы.