Даже самые отчаянные модницы сегодня признают, что даже безумно стильная пара обуви должна быть удобной – иначе от ее красоты и актуальности нет никакого толку. Однако суровыми рамками утилитарности фантазию дизайнеров не остановить. Наши герои подходят к дизайну обуви как к искусству, а каждую новую пару создают как настоящий арт-объект, достойный музея. И пусть весь день в туфлях-копытах или кроссовках из теннисных шариков не проведешь, стоит отдать должное изобретательности «креативных сапожников».

Наверное, трудно найти ещё одну такую страну, жители которой, как в Индии, не представляют себе жизнь без ювелирных украшений. Ювелирные традиции здесь являются частью культуры, а драгоценности словно несут в мир какие-то тайные смыслы и коды. Именно по ним можно с первого взгляда определить уровень благосостояния человека, его семейное положение и статус в обществе. Индийские красавицы носят драгоценности постоянно. Ещё не так давно каждому предмету придавался свой смысл, а ношение регламентировалось правилами.

Эта удивительная женщина стала гордостью компании Карла Фаберже и автором множества украшений, среди который наибольшую известность приобрели два пасхальных яйца: «Зимнее» и «Мозаичное». И это в то время, когда в ювелирном деле господствовали мужчины, а женщины-дизайнеры, кажется, не встречались вообще. Как удалось Альме Пиль, по сути, не имевшей специального образования, добиться немыслимых высот и войти в историю благодаря своему таланту?

Образ делают аксессуары – это знает каждая модница. А уж хорошие сумки стилисты и вовсе не стесняются называть достойной инвестицией. Современные дизайнеры не скупятся на эксперименты, создавая яркие, необычные, по-настоящему безумные клатчи, рюкзаки и другие сумки, совмещающие удобство с эпатажем. Карп на ремешке, эпоксидная смола, гамбургер, засыпанный стразами… На что еще способна фантазия деятелей модной индустрии?

Ильгиза Фазулзянова называют самым узнаваемым – если уж не самым известным – ювелиром России. В его потрясающих витражных и эмалевых украшениях сплетаются мотивы Запада и Востока, ар нуво и национальных традиций. В них – египетские орнаменты и птицы средней полосы России, послания Рене Лалику и отголоски культуры булгарских татар. Когда-то его, молодого художника без ювелирного образования, на родине посчитали всего лишь дерзким выскочкой – а сегодня с ним мечтают работать все крупные бренды драгоценных часов и украшений.

Его сравнивали с великими живописцами и ювелирами прошлого, вот только утонченные оттенки, изящные линии, новаторские конструкции и фантастическую отделку он принес в дизайн… обуви. Роже Вивье приписывают популяризацию шпильки, квадратного мыса и высокого голенища, в его туфлях щеголяли Катрин Денев и Елизавета II, а сам Кристиан Диор был счастлив расположить имя Вивье рядом с логотипом бренда – что, безусловно, о многом говорит.

Драгоценные камни, особенно столь яркие, крупные и чистые, как известный во всём мире Princie, неизменно привлекают к себе внимание. Но не только тем, что за них люди готовы выкладывать из своих кошельков баснословные суммы. На самом деле в камне ценятся далеко не одни его физические свойства. Куда важнее для покупателей «камушка» его история, принадлежность тем или иным известным личностям. В бриллианте Princie сошлись воедино и история, и чистота камня, и его необыкновенный цвет.

Говорят, что эра супермоделей прошла – а значит, стоит вспомнить, с кого она началась. Правда, Дженис Дикинсон провозгласила себя первой супермоделью сама. И это вполне в ее стиле, ведь ей, простой американской девочке, прошедшей через ад семейного насилия и череду тяжелых зависимостей, помогла достичь звездных высот только ее уверенность в своем праве на успех. А после именно Дикинсон вдохновила немало молодых девушек, стремившихся к модельной карьере.

Безусловно, в череде великих иллюстраторов, сформировавших язык модной графики, Марсель Верте стоит особняком. Он был ближе к певцам ночной жизни Париже, нежели к представителям мира французского гламура. Следуя по стопам Анри де Тулуз-Лотрека, он создал собственный узнаваемый стиль, а в его стремительных рисунках – ирония отстраненного наблюдателя и безумие кабаре, сюрреализм и элегантность. А еще он сыграл Лотрека в кино – правда… частично.

Она была одной из самых успешных и высокооплачиваемых моделей 1990-х. Линда Евангелиста была первой из тех, кому платили деньги просто за присутствие на мероприятиях, а сама модель не раз заявляла, что с кровати она не встанет, если ей предложат гонорар меньше чем 10 000 долларов. Фотографии модели появлялись во всех модных журналах, она выходила на подиум и участвовала в показах постоянно, но пять лет назад просто исчезла. Пять лет она жила затворницей и не давала интервью, а недавно сказала: «Я не могу больше молчать!»