У неё было от природы драматическое лицо с острыми, как бритва, скулами и проницательным, иногда смущающим взглядом. Марлен Дитрих также не была традиционно хорошей певицей, но несмотря на всё это, она была одной из самых ярких звёзд своего времени. Она блистала на сцене и экранах более пяти десятилетий, играя смелых, сильных и независимых персонажей. Соблазнительная, дерзкая и провокационная Марлен являлась истинным голливудским бунтарём, а сценарий её жизни был круче любого придуманного образа и сюжета.

Эдвард Мунк был одним из немногих художников, чьё интимное самовыражение положило начало новому направлению модернистского искусства. Опираясь на свою собственную беспокойную жизнь, его всемирно известные произведения стирают тонкие грани между страхом, желанием, страстью и смертью, тем самым вызывая различного рода воспоминания, мысли и ощущения.

Вероника Лейк была киношной сенсацией в 1940-х годах, но сегодня её имя едва ли можно назвать нарицательным. Её карьера стремительно шла вверх и также стремительно скатилась вниз. Она блистала на экранах телевизоров и, искрясь счастьем, лучезарно улыбалась зрителям, но при этом за пределами ролей она была глубоко несчастной женщиной. Четыре развода, потеря ребёнка, шизофрения и многое другое сыграли роковую роль в её жизни, напомнив о том, насколько мимолётной может быть всеобщее обожание, слава и успех.

Зимой 1849-1850 годов художники Данте Габриэль Россетти и Уильям Холман Хант писали вместе, когда их друг Уолтер Хоуэлл Деверелл ворвался в мастерскую: «Вы, ребята, даже не представляете, какое потрясающе красивое создание я нашёл!» - взволнованно воскликнул посетитель. С того самого дня Элизабет Сиддал, ворвавшись в жизни художников, начала творить историю, оставив после себя море впечатлений, приправленных трагедией…

У неё было беззаботное детство и почти «сказочная» жизнь, так похожая на золотую клетку. Её любили и презирали. На неё смотрели с восхищением, обожанием и завистью. Она была той самой женщиной, увидев которую однажды, невозможно было забыть. А ещё историю Баварской розы сравнивают с историей принцессы Дианы, ставшей любимицей всего мира...

Каждый, кто когда-либо хотел получить свои «пятнадцать минут славы», должен поблагодарить Энди Уорхола. Обычно ассоциируемый с суповыми банками Кэмпбелла и изображением Мэрилин Монро, он стал одним из самых известных американских художников в истории. Его жизнь была настолько красочной и скандальной, что, подобно вирусу, поглотила Нью-Йоркскую художественную сцену той эпохи…

Жизнь Марии Стюарт была бурной и невероятно драматичной. И совсем неудивительно, что она стала любимым объектом кинематографистов и писателей, воспевающих и поливающих её грязью. Будучи католичкой, шотландская королева, воспитанная во Франции, столкнулась с протестантской волной во время своего шестилетнего правления. Ей не везло с мужчинами, и, казалось, что судьба была против неё на каждом шагу. Проблемы и распри не утихали и вокруг короны. Так как Мария была прямым потомком Генриха VII, то, следовательно, она могла претендовать на английский престол Елизаветы I. Этот факт стал главной проблемой в отношениях между Марией и Доброй Королевой Бесс, которые стали заклятыми врагами на всю жизнь.

Жоан Миро стал одним из самых влиятельных авангардных художников ХХ века в Европе. Он был вдохновлён сюрреалистическими и кубистическими движениями, которые возникали по всей Европе в начале столетия, и продолжал развивать свой собственный отличительный стиль, создавая необычные, а порой и вовсе причудливые вещи.

Оскар Уайльд известен нам не только своими феноменальными работами, но и огромным талантом и жизнью, что была покрыта покровом тайны. Так же, как и Обри Бёрдслей, который был известным британским художником конца XIX века. Оба они были хорошо знакомы между собой, тесно связаны работой над одной пьесой, а также непомерным желанием насолить друг другу, что вылилось в долгие годы вражды и поддержку в трудные ситуации.

Некоторые из портретов Климта уже приобрели статус знаковых, например, его портрет Адель Блох-Бауэр, выполненный с элементами золота. Тем не менее, прежде чем в 1897 году Климт стал главой движения Венского сецессиона, он писал в очень условном стиле, как того требовали его заказчики. Большинство представленных ниже работ - это неизвестные портреты Климта или, по крайней мере, гораздо менее известные, чем те, которые безошибочно узнают даже далёкие от искусства люди.