Работы нью-йоркской художницы Кэтлин Райан (Kathleen Ryan) являются своеобразным ответом нынешней культуре сверхпотребления. Скульптуры «подгнивших» фруктов, изготовленных из множества бусин, выточенных из драгоценных камней служат протестным манифестом. Кэтлин сознательно использует драгоценные и полудрагоценные камни, чтобы подчеркнуть контраст между материалом и нашей обычной реакцией на плесень. Её скульптуры демонстрируют насколько тонка грань, разделяющая прекрасное и гротескное.

Немногие периоды в европейской истории вызвали такие значительные социальные и культурные изменения, как один-единственный 1848 год (позже названный Весной наций), который возвестил националистические революции по всему континенту. Это был пик романтизма, определивший европейское искусство и политику XIX века.

В 1919 году, в смутное послевоенное время, архитектор и дизайнер Вальтер Гропиус взял на себя руководство Великокняжеской Саксонской академией изящных искусств и школой ремёсел в городе Веймар, Германия. Он сменил архитектора-бельгийца, предпочитавшего стиль модерн, Генри Ван де Вельде. Гропиус хотел революционизировать методы обучения творчеству и ремёслам. В результате была создана школа Баухауса и благодаря пяти выдающимся женщинам, движение Баухауса оказало огромное влияние на разные виды современного творчества – от дизайна до архитектуры.

Берлинская стена часто считается культовым символом разделения времён холодной войны. К моменту её сноса в 1989 году искусство на Берлинской стене стало наглядным примером, отражающим настроение и переживания жителей города.

Известный музыкант и композитор всегда был открытым человеком. Кажется, даже его личная жизни не могла быть скрыта от публики. Кроме, может быть первого брака Игоря Николаева. Ведь в первый раз он женился ещё в то время, когда только отпраздновал своё совершеннолетие, а о славе и популярности речь ещё не шла. Первая жена композитора, столь же юная, как и он сам, подарила Игорю Николаеву дочь. Сегодня ей уже 42 года, и в адрес Юлии время от времени звучат упрёки в праздном образе жизни на полном обеспечении отца. Но так ли это на самом деле?

О Франции, а в частности о Париже, можно говорить бесконечно долго, описывая все плюсы и минусы города, и страны в целом. Да вот только французская столица испокон веков выделялась своим особым нравом, не желая вписываться в общепринятые рамки и стереотипы. Это удивительное место «вырастило» и «воспитало» лучших дизайнеров, парфюмеров, стилистов, архитекторов, и конечно же, художников ХХ века, чьи работы, пользуясь огромной популярностью, вошли в историю искусства, прочно обосновавшись там на века.

Связи между искусством и модой определяют конкретные моменты истории. Оба этих медиума отражают социальные, экономические и политические изменения от бурных двадцатых до ярких восьмидесятых. Вот четыре примера художников и модельеров, которые своими работами помогли сформировать новый взгляд на искусство и моду ХХ века.

Цифровая живопись – тонкая грань противоположностей, объединяющая яркий всплеск красок с высокими технологиями. Это удивительный мир искусства, где каждая созданная картина настолько многогранна, что порой её сложно понять и оценить по достоинству. Кто-то отдаёт предпочтение смешанному стилю, а кто-то с нуля на все сто использует исключительно планшет для рисования и с десяток подходящих для обработки программ. Но так или иначе, это искусство пользуется достаточно большой популярностью во всём мире и может похвастаться не менее яркой и увлекательной историей своего зарождения.

Византийская империя, также известная как Византия, была культурным и политическим центром в период поздней античности и в Средние века. Её идеология и культура были сильно пронизаны христианством, ориентированным на религиозность. Следовательно, всё это и многое другое оказало огромное влияние на искусство, которое вобрало в себя аскетизм и благочестие.

Возвышенные пейзажные картины - один из самых устойчивых и знаковых сюжетов в истории искусства: от мечтательных шпилей Ренессанса до бурлящего романтизма XIX века и экспериментов современности – всё это вызывает шквал эмоций, заставляя восторженно вздыхать, растворяясь в атмосфере, созданной художником.