Знаменитая картина Репина «Николай Мирликийский избавляет от смерти трёх невинно осуждённых» – полотно пронзительное и вызывающее очень сильные эмоции. На нем Николай Угодник спасает от казни троих несчастных, несправедливо приговоренных к смерти. Однако искусствоведы в шутку говорят, что на этой картине поэт Майков спасает двух литераторов, которых чуть не убил художник Кузнецов. Почему? Дело в том, что всех персонажей Репин писал со своих реальных знакомых и друзей.

10 миллионов долларов – за такую цену можно приобрести картину, созданную за полчаса в 1983 году, во время съёмок телешоу. К слову, примерно такую же сумму уплатили недавно за эскиз картины Ван Гога. Но знатоки уверяют, что цена оправданна: речь идёт, возможно, о самом известном американском живописце, но дело и не только в этом. Как всегда в таких случаях, покупатель приобретает не только изображение красками на холсте, но и целую историю.

Мы редко задумываемся о том, насколько сильно на разные события в истории искусства влияют взаимоотношения участников таких событий с родственниками и степень их поддержки семьями и ближайшим окружением. Кажется, что тот, кому было суждено создать новое направление в искусстве, создал бы его при любых обстоятельствах. Вот, к примеру, Клод Моне – основатель импрессионизма: разве могло быть иначе? Но оказывается, невидимые сквозь толщу времени родители, братья, сестры великих бывают не только дополнением к знаменитым биографиям: например, без Леона Моне и импрессионизма-то, возможно, не получилось бы.

Любовь — это чувство, которое вдохновляет большинство людей творить. Неудивительно, что в искусстве так много картин о любви. На протяжении веков художники стремились передать через свои холсты любовь - самую сильную эмоцию, которую способен испытывать человек. Величайшие мастера пытались уловить саму суть этого чувства, которое одновременно является очень личным, но при этом универсальным опытом. Они стремились передать любовь другим людям. Далее в обзоре - самые известные картины, как нельзя более удачно запечатлевшие это часто мимолётное чувство!

Немецкий художник Нео Раух считается одним из самых успешных и дорогих живописцев своего поколения. Его творчество - это закрытый и загадочный мир, где рождаются невероятные образы, смысл которых не каждому дано постичь. Однако, некоторые считают его гением современности и готовы платить за его полотна миллионы долларов.

Рене Магритт – художник, который как никто умел играть с иллюзией и реальностью, перемешивая одно с другим и удивляя зрителя причудливым сочетанием обычного и невозможного. Недавняя находка бельгийских специалистов стала как будто новой страницей в творческой биографии художника, обогатила ее еще одним произведением – как и все магритовское, неоднозначным и загадочным. А главное – не видимым человеческим глазом.

Героини его работ – «малявинские бабы» - стали именем нарицательным, олицетворением русского темперамента, колорита жизни дореволюционной России с ее песнями, плясками, сельскими праздниками, пестротой красок и эмоциями. Начинал же Филипп Малявин свой творческий путь с рисунков углями на воротах. А когда добродушные соседи уговаривали отдать мальчишку учиться живописи, но отец говорил: «Из крестьян, да еще почти из нищих, ученых не бывает». Но проведение распорядилось иначе.

Кражи картин из музеев - явление не редкое, хотя каждое пропавшее полотно известного художника становится настоящей сенсацией. Его судьба не оставляет равнодушным никого из ценителей искусства, она отслеживается как правоохранительными органами, так и знатоками «черного» рынка. И хотя такую картину сложно продать даже за незначительную часть стоимости, да и не каждый частный коллекционер готов иметь дело с украденными шедеврами, похищения знаменитых полотен продолжаются. Первым в списке художников по количеству украденных картин стоит Пабло Пикассо.

Этот колумбиец по популярности вполне может состязаться с ещё одним знаменитым соотечественником Габриэлем Гарсия Маркесом. Фернандо Ботеро Ангуло – один из самых известных ныне здравствующих художников Латинской Амирики. И его картины невозможно перепутать с полотнами других мастеров – люди и предметы у Ботеро выглядят гипертрофировано объемными. И дело не в «широкой кости» и не в том, что «их раздуло».

Увидев самые дорогие полотна в мире, у многих возникают абсолютно противоположные эмоции: есть те, кто восхищенно рукоплещет творениям известных мастеров, но есть и те, кто находится в недоумении, почему картины стоят десятки, а то и сотни миллионов долларов, хотя глядя на некоторые из них кажется, будто их нарисовал ребенок. Полотна Пикассо, Рембрандта, Климта и других известных мастеров всегда в цене, но пока что первенство принадлежит картине да Винчи, приобретенной на аукционе 2017 года за баснословную сумму $450,3 млн. Какие же самые дорогие картины в мире, и в чем их ценность — разбираемся далее в обзоре.