Осенью 2019 года Европа стала свидетелем скандала вокруг полотен Гогена. На выставке в Лондонской национальной галерее его картины сопровождались табличками, поясняющими, что изображены на них девочки-подростки, которых художник принудил к интимной связи. Реакция общества была острой и разнообразной. Ещё острее она была бы, пожалуй, если бы к каждой картине прилагалась табличка о личности художника.

И по сей день остаётся тайной местонахождение огромного количества художественых шедевров, созданных великими мастерами. И не исключено, что эти считающиеся пропавшими картины находятся в руках нескольких чрезвычайно богатых коллекционеров, которые держат контроль над арт-рынком. Иногда они продают картины друг другу в тайне. Есть и оборотная сторона медали – пощищенные и надёжно спрятанные злоумышленниками раритеты, которые продать практически невозможно. И всё же время от времени тайны пропавших шедевров раскрываются. И причём порой весьма неожиданным образом.

Мир искусства преподносит настоящие сюрпризы - порой музейные экспонаты оказываются ничего не стоящими подделками, а иногда, наоборот, на чердаках, в комиссионных магазинах или даже на свалках люди находят истинные шедевры. Правда, счастливчики, обнаруживающие подобные «подарки судьбы», не всегда оказываются в выигрыше.

Им довелось творить в эпоху Серебряного века и не ограничиваться лишь привычными формами изобразительного искусства. Каждый из этих художников был по-своему талантлив и самобытен, а возможность попробовать себя в новом качестве казалась весьма привлекательной. Возможно, именно поэтому театральные костюмы и декорации того времени наполнены невероятной атмосферностью и каким-то особенным волшебством.

От женских портретов великих художников и сегодня буквально захватывает дух. Они такие разные: нежные и строгие, романтичные, а иногда и очень земные. Они являлись свидетелями творческих терзаний гениальных мастеров, утешали их и заставляли снова и снова браться за кисть. Кем же были они на самом деле, удивительные представительницы прекрасного пола, которые вдохновили художников на создание бессмертных полотен?

Его называли «художником животных и фруктов». Он оказал значительное влияние на Анри Матисса и Поля Сезанна. В искусстве этот художник искал естественность и человечность в противовес официальному стилю рококо. Все это про Жана Батиста Симеона Шардена и его картину "Молитва перед обедом". В чем же кроется главный спор искусствоведов об этой картине?

Их знакомство началось с большого конфликта, но позже они стали большими друзьями. Моне—Мане — это история давней дружбы, основанная на большом уважении и взаимопомощи. Когда Моне испытывал финансовые трудности, он писал Мане о помощи. Мане не только никогда не отказывался помочь своей коллеге, но и после того, как он узнал о болезни Камиллы, первой жены Моне, он списал все долги Клода. Благодаря влиянию Моне, Мане чаще рисовал на открытом воздухе и осветлял свою палитру. Это были не просто настоящие люди, но и большие таланты с большими сердцами.

При первом взгляде на известную картину Яна Вермеера «Любовное письмо», название кажется надуманным, ведь само письмо едва заметно. А вот лютня в руках женщины играет гораздо более значимую символическую роль. Что же содержится в письме? И какое значение имеет на картине лютня?

Каспар Давид Фридрих - один из ведущих деятелей немецкого романтического движения. Его таинственные, атмосферные пейзажи и морские пейзажи провозглашали человеческую беспомощность против сил природы и сделали многое для того, чтобы утвердить идею Возвышенного как центральную проблему романтизма.

Взрослели и старели люди во все времена, и среди дворянок Российской империи были не только блиставшие на балах юные покорительницы офицерских сердец. Из удобных кресел, из кабинетов, из тихих гостиных дворянских домов за бурной жизнью детей и внуков наблюдали старушки, или, скорее, пожилые дамы, время от времени погружаясь в воспоминания, которые часто оказывались для них куда ценнее, чем суета настоящего. Так ли уж сильно отличались дворянские бабушки былой России от нынешних?