Авангардные шедевры от мастеров боди-арта.

Ещё в 1960-х художники начали эксперименты по использованию человеческого тела как средства самовыражения. Поэтому можно говорить, что боди-арт начался задолго до того, как появились скандальные работы Марины Абрамович и Дениса Оппенгейма. Сегодня боди-арт это и татуировки, и пирсинг, и трансформации тела, то особый интерес вызывают художники, которые превращаю тело человека в настоящий холст для живописи.

Городской пейзаж. Автор: Евгений Лушпин.

Городской пейзаж таит в себе много интересного: романтику, загадочность, энергию, драйв и свою особенную красоту. С восходом солнца просыпается шум и суета улиц, с наступлением сумерек всё будто затихает, а с приходом вечера и ночи – зажигаются яркие огни и город погружается в таинственную атмосферу. Современный российский художник Евгений Лушпин, отдав своё предпочтение данной тематике, создал множество красочных работ, на которых запечатлены улочки, дороги, площади, дома и тротуары, преимущественно в осенне-зимний период…

Девочки на поляне. Автор: Молодых Мария.

Многогранная и величественная русская живопись и по сей день не перестаёт радовать зрителя своим непостоянством и совершенством художественных форм. Ведь недаром Максим Горький когда-то сказал, что художник – сердце своей страны и голос всей эпохи. Работы Молодых Марии Станиславовны – яркий тому пример. Она, как и многие мастера, ловко сочетая эмоциональные образы и эпически спокойные мотивы, умудряется передать неповторимый колорит своего народа и ту тонкую и элегантную красоту, кроющуюся в жестах, во взглядах, в деталях.

Зимняя рябина. Автор: Зундалев Виктор.

Картины Виктора Зундалева с первых же минут привлекают внимание изобилием света, тепла, очарования и искренней радостью, поэтому ими можно любоваться бесконечно долго. Сочетая различные цвета и оттенки, играя со светотенью, контрастом и характерными мазками маслом, художнику удалось очень живо и реалистично запечатлеть окружающий мир, подчеркнув его естественность, подвижность и изменчивость, а так же передать свои впечатления от увиденного.

Изумительные деревенские пейзажи.

Дмитрий Лёвин, признанный мастер русского пейзажа, родился в 1955 году в Моршанске. Окончил Пензенское художественное училище. Особая привязанность этого художника и источник вдохновения – родная природа. На его картинах – деревенские пейзажи, дышащие утренней свежестью и лесной прохладой, которые удивительным образом передают тонкий аромат полевых цветов. Персональные выставки Дмитрия Лёвина проходили в Люксембурге, Германии, Франции, Австрии, Словакии, Дании, Италии, Голландии, США, Китае.

Багряные реки. Автор: Zdzislaw Beksinski.

Говорить о творчестве польского художника Здислава Бексински (Zdzislaw Beksinski) можно бесконечно долго, заостряя своё внимание на темах его работ, которые вызывают смешанные ощущения от содрогания до глубокой задумчивости... Будучи одним из самых загадочных художников послевоенной Европы, слава к которому пришла лишь в конце семидесятых годов, он создал ряд достаточно мрачных картин. Разрушенный, изувеченный, выпотрошенный и опустошённый, истошно вопящий от боли, страданий и мучений мир оживает на безымянных полотнах, пробирая до дрожи, позволяет зрителю самостоятельно придумать название каждому из них...

Площадь Отель-де-Виль, Париж. Автор: Владимир Струзер.

Театральные здания, музеи, аристократические постройки, дома, мостовые, площади, улочки, выложенные брусчаткой, украшенные старинными фонарными столбами, маленькие кафе, повозки, запряжённые лошадьми, дамы и господа, одетые по последней моде – всё это и многое другое выглядит настолько непринуждённо, что безумно хочется увидеть их своими глазами. Ведь российскому художнику Владимиру Струзеру удалось передать не только красоту городских пейзажей, но и атмосферу, которой они дышат...

Реки Бейтен-Амстел. Автор: Abraham Stork.

Старенькие мельницы, сотни тысяч тюльпанов, каннабис, полная свобода нравов, квартал Красных фонарей, чудные деревянные башмачки – первое, что приходит на ум при слове Нидерланды. Но на самом деле Голландия – намного больше чем перечисленные стереотипы. Это одно из самых живописных государств, где зародилось искусство, поражающее своей невероятной атмосферой. Гавани, величественные корабли, суетливый народ, охота на китов, а так же виды Средиземного моря и батальные сцены – неотъемлемая часть работ талантливого голландского живописца XVII столетия Абрахама Сторка (Abraham Storck), прославившегося на весь мир морскими пейзажами и топографическими сценами.

Атмосферные работы Томаса Шаллера.

«Не стоит рисовать то, что видите. Рисуйте свет, оживляющий предметы», - сказал однажды художник Томас Шаллер (Thomas Schaller) создавший десятки картин, на которых застыли акварельные пейзажи. Его работы – бальзам для души с капелькой меланхолии и грусти. Улицы, утопающие в лучах дневного света, здания, оттеняющие цвета городских площадей, люди, суетливо спешащие по своим делам – всё это и многое другое пропитано незримым теплом, которое ощущаешь всем телом, каждый раз возвращая взгляд на эти поистине прекрасные работы…

Чувственные женские образы. Автор: Karol Bak.

Находясь в плену женской красоты, польский художник Кароль Бак (Karol Bak) всё своё творчество посвятил особам прекрасного пола. Девушки в его работах невероятно хороши собой настолько, что тут же в голове всплывают строки из стихотворения «С неба сошедшие» Александра Канторовича: «...пальцы играют по линиям, нежно и трепетно, ласково, тело в нём линии ждущие, ты их открой подсознанием, женщины сладость дающие, Бога конечно создания... тихие, мирные, нежные, дерзкие, сильные, скромные, линии те безмятежные, самые, может укромные...»