Художница Джули Сибрук Рим (Julie Seabrook Ream) показывает необыкновенную красоту обычных предметов.

Джул Сибрук называют «художницей, которая не смогла выбрать любимые цвета». Она создаёт свои работы из природных объектов – цветов, морских раковин, яиц и многого другого – и при этом использует практически все цвета радуги. Во многих её работах прослеживается строгое структурирование, тогда как другие представляют собой настоящий хаос.

Аллея статуй. Автор: Виктор Низовцев.

«Ожившие сказки» - первое, что приходит на ум, когда смотришь на работы российского художника-иллюстратора Виктора Низовцева. Созданные им картины и иллюстрации – уникальная возможность вернуться в страну грёз, мечтаний, снов, чудес и волшебства. Ведь как не крути, а каждый из нас в глубине души ребёнок, чьи глаза при виде ярких картинок загораются неподдельным интересом и радостью. И пусть местами творчество автора далеко не детское, оно не лишено той очаровательной невинности, которой порой так не хватает в современном мире вседозволенности.

Райская птица. Автор: Judy Garfin.

Витиеватые узоры растений, чьи стебли и листья сплетаясь между собой, тянутся к пёстрым птицам, сидящим на ветках. Яркие цвета, сочные оттенки, абстрактные формы и богатые растительные мотивы оживают в работах современного художника Джуди Гарфин (Judy Garfin) известной во всём мире своими чрезвычайно детализированными и гипер-реалистичными картинами.

Площадь Отель-де-Виль, Париж. Автор: Владимир Струзер.

Театральные здания, музеи, аристократические постройки, дома, мостовые, площади, улочки, выложенные брусчаткой, украшенные старинными фонарными столбами, маленькие кафе, повозки, запряжённые лошадьми, дамы и господа, одетые по последней моде – всё это и многое другое выглядит настолько непринуждённо, что безумно хочется увидеть их своими глазами. Ведь российскому художнику Владимиру Струзеру удалось передать не только красоту городских пейзажей, но и атмосферу, которой они дышат...

Осирис и Изис. Автор: Anselm Kiefer.

В своём непростом творчестве художник Ансельм Кифер (Anselm Kiefer) обращается к истории, в том числе и немецкой, религии, мистики, античной поэзии, месопотамским мифам, каббалистики, алхимии, философии, образам памяти и наследия. Его работы понравятся далеко не многим, ведь в них нет как таковых нежностей, но зато в них есть тот самый магнетизм и некая суровость, требующая размышлений. Созданные им картины напоминают книги, которые читаются на одном дыхании, а спустя время их хочется вновь перечитать, чтобы внезапно заприметить то, что не заметил в первый раз...

Реки Бейтен-Амстел. Автор: Abraham Stork.

Старенькие мельницы, сотни тысяч тюльпанов, каннабис, полная свобода нравов, квартал Красных фонарей, чудные деревянные башмачки – первое, что приходит на ум при слове Нидерланды. Но на самом деле Голландия – намного больше чем перечисленные стереотипы. Это одно из самых живописных государств, где зародилось искусство, поражающее своей невероятной атмосферой. Гавани, величественные корабли, суетливый народ, охота на китов, а так же виды Средиземного моря и батальные сцены – неотъемлемая часть работ талантливого голландского живописца XVII столетия Абрахама Сторка (Abraham Storck), прославившегося на весь мир морскими пейзажами и топографическими сценами.

Натюрморт. Автор: Юрий Лаптев.

Работы крымского художника Юрия Лаптева переносят зрителя в удивительный мир вымышленных историй, захватывающих сюжетов и необычных вещей. Его творчество сочетает в себе множество различных техник и жанров, что позволяет ему не только экспериментировать с разнообразными стилями, но и каждый раз придумывать что-то новое.

Атмосферные работы Томаса Шаллера.

«Не стоит рисовать то, что видите. Рисуйте свет, оживляющий предметы», - сказал однажды художник Томас Шаллер (Thomas Schaller) создавший десятки картин, на которых застыли акварельные пейзажи. Его работы – бальзам для души с капелькой меланхолии и грусти. Улицы, утопающие в лучах дневного света, здания, оттеняющие цвета городских площадей, люди, суетливо спешащие по своим делам – всё это и многое другое пропитано незримым теплом, которое ощущаешь всем телом, каждый раз возвращая взгляд на эти поистине прекрасные работы…

Чувственные женские образы. Автор: Karol Bak.

Находясь в плену женской красоты, польский художник Кароль Бак (Karol Bak) всё своё творчество посвятил особам прекрасного пола. Девушки в его работах невероятно хороши собой настолько, что тут же в голове всплывают строки из стихотворения «С неба сошедшие» Александра Канторовича: «...пальцы играют по линиям, нежно и трепетно, ласково, тело в нём линии ждущие, ты их открой подсознанием, женщины сладость дающие, Бога конечно создания... тихие, мирные, нежные, дерзкие, сильные, скромные, линии те безмятежные, самые, может укромные...»

Девушка в авто. Автор: Brian Tull.

«Ностальгия по эпохе» - первое, что приходит в голову, когда смотришь на картины американского художника Брайана Тулла (Brian Tull). Восхищаясь женской красотой, он создаёт замечательные работы, в которых изображает девушек в автомобилях, стилизуя их образы под эстетику сдержанно-романтичных 50-х годов.