Российское ювелирное искусство со времен Фаберже, казалось бы, ушло в тень. Этому способствовали и нелегкие периоды социально-политических кризисов, и экономические сложности, которые, впрочем, никогда не думали заканчиваться. Однако сегодня в России живут и творят, невзирая на все трудности, истинные художники, которые вместо карандаша и красок используют камни, эмали и металл, а имена их звучат на весь мир.

Российские ювелирные бренды редко появляются в сводках модных новостей, что, надо сказать, весьма несправедливо. В России есть немало интересных художников и творческих коллективов, причем многие из них объединяет стремление к безупречному качеству и желание не только следовать трендам, но и возрождать забытое, традиционное, старинное… Так, например, ювелирный дом Ярослава Аргентова, создающий элегантные, изысканные, по-настоящему скульптурные драгоценности, известен глубоким интересом к почти потерянному искусству инталии.

Дэвида Уэбба называют одним из величайших ювелиров в истории. Его украшения достойны были пополнить коллекции музеев, клиентками числились самые известные, богатые и яркие женщины второй половины двадцатого века, а стиль можно было описать словами «роскошная эклектика», ведь источниками вдохновения было для него и этрусское золото, и морские узлы…

Маки, орхидеи, гвоздики, физалис – совсем как живые, они трепещут на лацканах пиджаков и у ворота пальто горячих поклонниц творчества испанской художницы-ювелира Луз Камино. Она не планировала быть известной, не занималась рекламой и продвижением, но уже более пятидесяти лет создает украшения, которые мгновенно попадают в частные коллекции и музеи. Ее броши хранятся даже у самого таинственного и закрытого ювелира современности – Жоэля Артура Розенталя…

Владимир Маркин – пожалуй, самый современный из современных отечественных ювелиров и, без сомнения, самый разноплановый. Лауреат Молодёжной Премии «Триумф», в 2016 году он был признан лучшим ювелиром по версии Гохрана. В его портфолио – и серьги в виде подвесных мостов, и ювелирные «сушечки», и восхитительные, будто бы живые цветы и ветви сирени. А главные особенности его творчества – неиссякаемое любопытство, стремление к новому и любовь к экспериментам.

Как бы ни убеждали нас в обратном мотивационные посты в социальных сетях, истории успеха обычно начинаются с поддержки родителей, веры лучших друзей, ценных советов преподавателей и искренней любви супругов. Однако Лоуренс Графф, основатель легендарной компании Graff Diamonds, начал свой путь к вершинам со слов «у тебя ничего не получится». Возможно, у него не получилось стать «приличным» ювелиром – но он стал человеком, изменившим представления богатой публики о том, каким должно быть украшение с бриллиантами, и сегодня дизайнеры ювелирного дома Graff Diamonds воспевают красоту камней в каждом своем творении.

Эндрю Грима – фигура в ювелирном дизайне легендарная. Он возглавил движение британских ювелиров-новаторов шестидесятых годов, будучи при этом в полном смысле представителем модернистского дизайна – лаконичные формы, стремление к эксперименту, смелые решения. Среди его клиентов были члены британской королевской семьи и звезды кино, а сам он говорил, что, пусть его украшения и получают статус музейных ценностей, главное – не забывать, что кольца и подвески вовсе не должны лежать за бронированным стеклом…

Анабела Чан – одна из молодых звезд ювелирного дизайна высокого класса. Ее украшения носят Бейонсе и Леди Гага, Джей Ло и Тейлор Свифт, представительницы августейших фамилий. Украшения Анабелы представлены в престижных бутиках во всему миру – в Лондоне, Гонгконге, Риме, Нью-Йорке… Изысканные растительные мотивы обманывают зрителя: все эти эфемерные цветы и побеги выглядят почти живыми – или даже более живыми, чем те, что созданы природой. Но лишь немногое в украшениях госпожи Чан создано природой: настоящую известность ей принесло широкое использование искусственно выращенных камней, экологическая ответственность и союз искусства с наукой.

Сегодня об опасности загрязнения окружающей среды пластиком сказано и написано очень много. Ученые предлагают все новые способы переработки, обнаруживают, что они не менее опасны, чем само производство, изобретают альтернативные виды упаковки, выводят в лабораториях одноклеточные организмы, которые должны этот пластик поглощать… А вот современные ювелиры предлагают свое решение: они выбирают выброшенный пластик и другие материалы для вторичного использования в своих работах. То, что было бутылкой газированной воды, становится нежным цветком, а ржавое железо соседствует с жемчугом… Может быть, именно так красота спасет мир?

Биография ювелира Артура Смита полна контрастов. Он никогда не вписывался в те роли и требования, которые предъявляло ему общество. Он был черным парнем с Кубы – и одним из самых влиятельных американских ювелиров середины XX века. Его предостерегали от художественной карьеры – и он стал творить вопреки. Его украшения носила Элеонора Рузвельт – и вся темнокожая богема Нью-Йорка. Он пережил непонимание, травлю и угрозы физической расправы – и остался в истории не только творцом, но и вдохновителем.