Пирамида перед Лувром появилась тридцать лет тому назад по инициативе всего одного человека – и еще до завершения строительства она стала предметом яростных споров. Одни считали стеклянное сооружение надругательством над историей Лувра, другие защищали проект, называя гармоничным и оправданным смешение старого и нового. Несмотря на кажущуюся простоту идеи, пирамида и спустя несколько десятков лет продолжает подкидывать исследователям вопросы о причинах и смысле своего появления в центре Парижа.

Кузьма Петров-Водкин - художник удивительной судьбы, преисполненной невероятными поворотами и зигзагами, считается самой культовой фигурой в истории российской живописи начала прошлого века. И кто бы мог подумать, что рожденный в бедной семье сапожника провинциального городка своим незаурядным талантом и неуемным трудолюбием достигнет таких высот, о которых другим и не мечталось. Да и к тому же испытает невероятную любовь к француженке, ставшей для него путеводной звездой и камертоном, к которому он внимательно прислушивался всю свою жизнь.

О некоторых русских художниках-классиках XIX века можно говорить бесконечно долго, перечисляя все их достижения и заслуги, интересные факты из личной жизни, раскрывая тайны и секреты их мастерства. Один из таких – Иван Константинович Айвазовский, всемирно известный художник-маринист, вокруг имени которого до сих пор продолжают ходить невероятные истории и легенды.

Парижская опера уже больше десятилетия блистала своим великолепием, когда в белорусском городе Витебске в небогатой еврейской семье родился Мовша Хоцкелевич Шагал. Пройдет немногим больше века, и его искусство оценят не только посетители знаменитого французского театра, но и ценители дорогих часов - творчество Шагала в буквальном смысле прошло испытание временем.

О тех временах, когда на площади Пьяцца деи Мираколи (она же – Площадь чудес) были сконцентрированы мощь, богатство и помпезность Пизы, туристам напоминают собор, баптистерия и знаменитая башня. Но немногие знают, что четвертой и самой последней грандиозной постройкой того времени стало величественное и претенциозное кладбище Кампосанто (Кампо-Санто). Впрочем, назвать его просто кладбищем, пожалуй, будет неправильно. Скорее, это уникальный и таинственный музей. Недаром это место зовется Четвертым чудом Пизы.

Большинство людей и по сей день задаются вопросом, а каким же на самом деле был город влюблённых в далёкие пятидесятые? Эпический коллаж, сотканный из сотен тысяч противоречий: местами грязный и утончённый, временами хаотичный и безмятежный, зачастую жёсткий и раскрепощённый, точно такой же, как и сегодня. Снимки, сделанные легендарными фотографами прошлого века – отличный повод и прекрасная возможность вернуться в те годы, чтобы без лишних слов увидеть всё то, что унесли с собой пробегающие мимо открытые автобусы и дамочки в палантинах из горностая.

Среди всех возможных музеев мира во всевозможных культурных столицах мира знаменитый сайт TripAdvisor выбрал в этом году музей д’Орсе в Париже, который с отрывом победил все остальные музеи в номинации «выбор путешественников». Так что же такого исключительного в этом месте, что он победил даже знаменитый Лувр?

На исходе марта 1814-го в результате решающего обманного манёвра русские в составе армии союзников войска проникли в тыл Наполеона и вошли в Париж. При взятии французской столицы пали около 6000 военных российской армии. Этого было более чем достаточно, чтобы испепелить город в месть за погибших товарищей. Но русские повели себя совершенно иначе, изумив французов. Способствовала этому пасха, совпавшая в этот день у православных, протестантов и католиков.

Ветряная мельница «Мулен де ла Галетт».

Все эти фотографии были сделаны в Париже в далёком 1923 году. И на многих из них Париж выглядит совсем не таким, каким привыкли видеть его сегодня – ветряные мельницы, конные экипажи, а на улицах люди в одежде, которую сегодня уже не увидишь. Если же рассматривать фотографии внимательно, то можно увидеть множество интересных деталей, которые позволяют узнать много интересного о столице романтики.

Иллюстрации Рене Грюо.

Рене Грюо – гений модной иллюстрации, певец французской моды. Он создал узнаваемые образы рекламных компаний многих модных домов - Dior, Balenciaga, Yves Saint Laurent. Каждый его рисунок – настоящее произведение искусства, и соответственным образом оценивается на аукционах в наши дни.