Эпоха модерна, пусть и трагически недолгая, подарила миру невероятное количество красоты – здесь и поразительная архитектура, и новаторская мебель, и рождение современного плаката, и, разумеется, потрясающее ювелирное искусство. Даже зодчие тех лет иной раз отрывались от масштабных проектов на создание подвесок и колец. А художники, посвятившие жизнь созданию украшений, сводили с ума модниц, возмущали общественность, открывали новые технологии, возрождали старинные – и сегодня их шедевры завораживают не меньше, чем столетие назад.

Работы этого мастера завораживают, погружают в таинственный и прекрасный мир, заставляют зрителя испытывать настоящее эстетическое наслаждение. Речь идет о витражах и светильниках американского дизайнера Луиса Комфорта Тиффани. Подлинных работ художника гораздо меньше, чем желающих их приобрести, поэтому они безумно дорогие. Их можно увидеть в музеях, некоторых церквях, богатых домах, в старинных зданиях. Большая часть наследия Луиса Тиффани находится в частных коллекциях.

Плавные волнистые линии; максимально естественные, неброские цвета; красивейшие растения и животные, затейливо переплетающиеся в изящном узоре. Так можно охарактеризовать художественный стиль, появившийся во Франции на рубеже XIX и XX веков, ставший невероятно популярным в мире и просуществовавший совсем недолго – ар-нуво. Воцарившись в искусстве, он призван был заставить людей восхищаться красотой природы и женщины, испытывать эстетическое наслаждение.

Украшения от Гайара.

Работы Люсьена Гайара знакомы каждому – пусть даже его имя остается неизвестным. Его изящные заколки, гребни и броши стали абсолютным воплощением «криволинейного» направления в модерне. Он прославлял недолговечную, текучую, изменчивую красоту – такой же быстротечной оказалась и его слава…

Флакон дизайна Генриха Гоффмана.

В Викторианскую эпоху духи продавались в довольно простых упаковках, а затем переливались в более привлекательные стеклянные сосуды на туалетном столике хозяйки. Но ведь не последнюю роль во время выбора подходящего аромата играет его «наряд». Потенциал флаконов для духов как маркетингового инструмента был осознан в начале ХХ-го века. Тогда производители парфюмерии стали выпускать ароматы в дизайнерских флаконах в стиле арт-деко (Art Deco), что оценили многие модницы-клиентки. Эти эксклюзивные произведения искусства, датируемые первой третью ХХ-го века, до сих пор остаются вожделенной добычей для коллекционеров и продаются на аукционах за баснословные деньги.