Флоренцию многие называют колыбелью Возрождения. Здесь великое множество архитектурных шедевров, олицетворяющих собой художественную и интеллектуальную славу той эпохи. Среди этих сокровищ есть одно, которое выделяется даже на этом блистательном фоне, как символ красоты, мастерства и духовной значимости — это Врата Рая. Великолепные бронзовые двери - это не просто вход, а захватывающее дух воплощение божественного великолепия. Они являются безусловным шедевром искусства мастеров эпохи Возрождения — мастерства, с которым никто и никогда больше не сможет сравниться.

В нашей публикации представлена восхитительная галерея работ итальянского мастера живописи Рафаэлло Сорби, умевшего настолько виртуозно и динамично создавать жанровые многофигурные композиции, что каждое его полотно является сродни целому рассказу. Так, по картинам этого художника можно изучать жизнь, быт, развлечения жителей итальянской провинции XVIII века. А в наши дни они служат прекрасными репродукциями для популярных игр-пазлов, из которых складывают картины и заводят в рамки. А это уже признание не только на уровне ценителей и коллекционеров...

История современного искусства знает множество талантливых художниц, но может показаться, что в былые времена женщины не брали в руки кистей и красок. Однако еще в середине 16 века женский монастырь Санта-Катерина-ди-Кафаджио в сердце Италии был настоящей школой религиозной живописи. А его настоятельница и первая известная художница Ренессанса Плавтилла Нелли создала свою грандиозную «Тайную вечерю», потерянную много лет назад и вновь обретенную в наши дни…

Филиппо Брунеллески больше всего известен тем, что построил впечатляющий флорентийский собор Дуомо, ставшийся местной достопримечательностью и ещё одной гордостью Италии. К сожалению, не так уж много известно о том, как строился этот собор, чего не скажешь о жизни важнейшего архитектора, который оставил после себя бесценный вклад в истории искусства.

Во время этой бесконечно продолжающейся пандемии COVID-19 все виды бизнеса ищут различные способы продолжать предоставлять свои услуги, обеспечивая при этом социальное дистанцирование. Некоторые предприниматели проявляют чудеса творческих способностей в этом вопросе. Недавно во Флоренции даже решили с этой целью возродить легендарную традицию тех времён, когда в Европе свирепствовала чума. Благодаря этому ожила национальная итальянская традиция, восходящая к 17 веку!

Италии XIII-XV веков – это невероятное богатство художественных приемов. Живописцы могли прибегать то к крайней условности, насыщая ее мистицизмом и экспрессией, то обращались к языку реализма. Поэзию средневекового мистицизма прекрасно отражает Фра Анджелико, монах и художник, маэстро света и мудрый талантливый создатель прекрасного. Что важно знать сегодня о творчестве величайшего художника XV века?

Глядя на эту роскошную работу Джентиле да Фабриано представьте себя.. нет, не а галерее Уффици, а перед самим алтарем, украшенным этим произведением искусства. Невозможно не заметить множества сюжетов, поразительного мерцания золотых красок, детализированной аккуратной работы мастера. Какие же сюжеты включил в это панно Джентиле и, главное, для кого создано столь роскошное произведение?

Восхищаясь гениальными художниками эпохи Ренессанса, мы нередко забываем о тех, кто научил их живописи и ваянию, кто показал, как сохранить для вечности такую изменчивую и преходящую красоту. А ведь учителя выдающихся творцов Возрождения и сами были одаренными людьми, знаменитыми художниками. Они мечтали передать свой опыт и знания молодому поколению – и оказались в тени славы своих учеников…

На одной из картин Аньоло Бронзино, который славился своим мастерством создания «живых» портретов, изображена женщина, не похожая на тех, что обычно позировали художникам итальянского Возрождения. Не жена герцога, который пожелал бы увековечить облик любимой супруги, не муза, что вдохновляла своей красотой, нет, эта особа отличается скорее ярко выраженной индивидуальностью. Лаура Баттиферри оказалась на портрете кисти знаменитого флорентийца не случайно и не благодаря родственным связям. Нет, ее популярность среди современников и слава у последующих поколений – результат ее собственного труда и настойчивости. Незаконная дочь, сумевшая завоевать и любовь отца, и уважение мужа, и признание соотечественников – все это не в самое благоприятное для женщины время – пять веков тому назад.

Не то чтобы картины Аньоло Бронзино внушали трепет и будили страхи об оживших портретах – нет, и все же нельзя не согласиться с тем, что созданные им образы, лица производят сильное впечатление. Как будто застыв на мгновение, не жалуясь и не тревожа своими переживаниями зрителя, изучающего эти картины, они кажутся удивительно живыми, несмотря на то, что уже более четырех веков назад покинули этот мир. Иногда становится возможным узнать о судьбе, обычно несчастливой, тех, кого писал Бронзино, и удивительным образом как будто предугаданной на портретах.