Уже давно никто не спорит с тем, что современные художники в своей оригинальности, уникальности и изобретательности далеко обскакали старых прославленных мастеров. Тому подтверждение - неординарный проект британского художника Саши Джафри, который не только умудрился создать живописное полотно гигантских размеров, приравненное к двум футбольным полям, но и продать его с аукциона за 62 миллиона долларов. На что художник потратил вырученные миллионы, читайте далее.

Поскольку в наше время сложно удивить кого-либо традиционной живописью, современные художники пускают вход массу необычных приёмов, новых технологий и материалов для творчества, не переставая поражать современного зрителя. Очень интересен в этом плане подход к живописи одесситки Елены Ильичевой, которая решила отложить кисти в сторону и создать новаторскую методику, которой до неё никто не пользовался. А что из этого вышло - судите сами.

Франсуа Буше прославился благодаря своим пасторальным изображениям сельской местности, в то время как его эротические темы, сочные тела и пастельные оттенки идеально воплотились в модный по тем временам стиль рококо. Французский художник пользовался большим уважением при королевском дворе. Он создавал работы для влиятельных исторических личностей, таких как Людовик XV и маркиза де Помпадур. Однако в последние годы карьеры его искусство подвергалось суровой критике, тем не менее, оно до сих пор считается одним из самых важных вкладов в живопись рококо XVIII века.

Многие культовые комиксы появились несколько десятилетий назад и с первых же страниц покорили сердца большинства людей по всему миру. Ежедневно армия поклонников становится всё больше и больше, как и желающих выложить кругленькую сумму за лимитирование издание или же пилотный выпуск с полюбившимися персонажами и героями. В этой статье перечислены самые дорогие и популярные комиксы, заполучить которые мечтает практически каждый фанат.

Кем был на самом деле великий живописец Эль Греко? Откуда пришёл и как жил? Этими вопросами часто задаются не только именитые искусствоведы, но и простые зрители его неземных полотен. Испанский художник на заре своей карьеры вдохновлялся византийской иконной традицией, после ранним испанским и итальянским Возрождением. В итоге он создал собственный неподражаемый стиль, который превзошёл все традиции искусства тех времён. Эль Греко был не просто художником, он был творцом истории.

Свои легендарные «Чёрные картины» испанский художник Франсиско Гойя рисовал как фрески на своей вилле «Кинта дель Сордо» в течение четырёх лет. Это весьма необычные настенные росписи, они тёмные и временами несколько пугающие, что мурашки начинают бегать по телу. Гойя является художником преимущественно романтического стиля. Почему же он создал такие мрачные картины и какой тайный смысл в них вложил — далее в обзоре.

Любители искусства безошибочно узнают творения американского лидера абстрактного экспрессионизма, Джексона Поллока, прославившегося изобретением капельной техники в живописи. Однако совсем недавно первооткрывателя разоблачили в плагиате. Как оказалось, за несколько лет до создания первой картины Поллока, выполненной в новом якобы авторском стиле, 45-летняя домохозяйка Джанет Собель, не имевшая формального художественного образования, уже удивила мир искусства своими капельными картинами.

История кинематографа знает немало случаев, когда дети-актеры, попавшие на съемочную площадку в школьном возрасте, в будущем сознательно старались не связывать свою жизнь с актерской профессией. Но бывали и такие, которые при огромном желании не могли продолжать сниматься по непредвиденным причинам. Герой нашей публикации - Виктор Коваль, мечтавший больше всего на свете посвятить себя кинематографу. Но судьба распорядилась иначе, сыграв с ним злую шутку.

Успешный венгерский художник Михай Зичи работал портретистом и придворным художником в Санкт-Петербурге. Он создал провокационную серию эротических иллюстраций под названием «Liebe», которые изображали нежные, но при этом достаточно откровенные сцены любви между мужчинами и женщинами. Ко всему прочему, он также проиллюстрировал грузинскую поэму «Рыцарь в тигровой шкуре» и венгерскую пьесу «Трагедия человека». Но на этом его достижения не заканчиваются. Более детальные подробности о его жизни и творчестве – далее в статье.

То, что Иероним Босх, несмотря на огромную известность, и по сей день остается одной из самых таинственных личностей в истории искусства - бесспорный факт. Исследователи всё ещё жарко спорят о сути его творчества, о том, почему он выбирал такие странные и пугающие сюжеты. Его наследие не дает покоя и тем, кому хотя бы раз приходилось внимательно вглядываться в его творения. Но оказалось, спустя века, в 1977 году, загадочный Босх задал человечеству еще одну самую сложную загадку, которую уж точно не сможет разгадать никто.