Этрусков по праву считают одной из самых удивительных загадок в истории. По сей день учёные не знают точно, откуда этот народ пришёл, на каком языке говорил и куда в итоге исчез. Этой цивилизации свойственен высокий уровень развития. Все передовые технологии, мотивы в искусстве, древние римляне переняли именно у царства Этрурия. Одной из самых захватывающих тайн искусства этой загадочной нации являются легендарные крылатые кони Тарквинии.

Генри Клей Фрик был бизнесменом родом из Пенсильвании. Несмотря на свое скромное происхождение, он сколотил огромное состояние, занимаясь производством кокса (сырьё, необходимое для металлургии), стали и железных дорог. Он был деловым партнером Эндрю Карнеги и Дж.П. Моргана, а также был директором в сталелитейных и железнодорожных компаниях обоих. Но прежде всего его помнят во всем мире как великого коллекционера искусства Золотого века, который мог приобрести любую дорогую «безделушку».

Кем был на самом деле великий живописец Эль Греко? Откуда пришёл и как жил? Этими вопросами часто задаются не только именитые искусствоведы, но и простые зрители его неземных полотен. Испанский художник на заре своей карьеры вдохновлялся византийской иконной традицией, после ранним испанским и итальянским Возрождением. В итоге он создал собственный неподражаемый стиль, который превзошёл все традиции искусства тех времён. Эль Греко был не просто художником, он был творцом истории.

Это легендарное полотно - одно из самых подробных и шокирующих картин эпохи барокко. Оно продемонстрировало всему миру искусства мастерство и талант женщины-художника - миру, который был полностью занят мужчинами. Эта культовая работа скрывает в себе довольно тёмный секрет, личную драматическую тайну Артемизиии Джентилески. Так в чём же заключается главная загадка «Юдифи, обезглавливающей Олоферна»?

Испокон веков люди создавали настоящие произведения искусства из сподручных материалов, будь это камень, металл, дерево и другие. Но самым востребованным, а ещё редкостным, а потому ценным считался такой материал, как слоновая кость. А о том, какое значение имели средневековые предметы искусства из слоновой кости и почему они были популярны не только в Европе, но и в исламской культуре – далее в статье.

Как можно творить, когда привычный мир необратимо разрушен и продолжает рушиться, а все, что когда-то казалось незыблемыми заповедями и художника, и человека, выглядит теперь как причины этой катастрофы? Когда сто лет тому назад художники задавались этими вопросами, то нередко приходили к простому выводу: искусство в его прежнем виде закончилось, а дальше его либо не должно быть вообще, либо его форму и наполнение нужно радикальным образом пересмотреть. Так появился дадаизм – ничего не предписывающий, сам себе противоречащий, саморазрушительный и оттого встретивший такое широкое признание.

Свои легендарные «Чёрные картины» испанский художник Франсиско Гойя рисовал как фрески на своей вилле «Кинта дель Сордо» в течение четырёх лет. Это весьма необычные настенные росписи, они тёмные и временами несколько пугающие, что мурашки начинают бегать по телу. Гойя является художником преимущественно романтического стиля. Почему же он создал такие мрачные картины и какой тайный смысл в них вложил — далее в обзоре.

Принято считать, что Япония – страна патриархальная, и в развитии ее культуры, в частности изобразительного искусства, женщины традиционно играли второстепенную роль. Однако мало того, что сегодня огромные объемы манги в различных жанрах создаются женщинами, а представительницы японского contemporary art штурмуют западные галереи. В Японии прошлых веков женщин вполне поощряли к занятиям искусством, кисти для каллиграфии входили в приданое каждой приличной девушки, а художницы достигали немалых успехов.

Знаменитым художникам не просто прощаются странности – любое их отличие от «нормального человека» прославляют, подчас преумножая, биографы и журналисты. Отец поп-арта, Энди Уорхол привлекал всеобщее внимание, разбивал сердца, продавал свои шелкографии за безумные деньги и стал настоящей иконой стиля. Однако за образом недоступного гения скрывался ранимый, одинокий и без преувеличения странный человек – за это, быть может, его и любят.

Неподражаемый стиль Караваджо произвёл настоящую революцию в мире искусства. Он оказал огромное влияние на многих художников, живших после него, а также современных фотографов и даже кинорежиссёров. Жизнь этого непревзойдённого живописца была столь же вызывающей, как и его картины. Буйный нрав драчуна, игрока, совершившего убийство в пьяном угаре, не помешал его кисти рождать восхитительные полотна. Великий итальянский художник Караваджо, один из крупнейших мастеров барокко не только взорвал мир искусства своими нетрадиционными работами, но и своим буйным нравом...