Среди исследователей в области дизайна гуляет шутка, что у каждого известного дизайнера есть свой «иконический» стул. В каждой шутке есть доля правды: дизайн как вид деятельности направлен на создание удобных, доступных, но при этом эффектных вещей для обычных людей. Именно поэтому стулья для дизайнеров были и остаются интереснейшим объектом проектирования - ведь требуют учитывать особенности человеческого тела, тонкости производства и веяния моды.

Франция – страна уюта, парижанки – эталон стильности, а французская квартира – символ чего-то такого неуловимого, что другие хозяйки никак не могут перенять. К счастью, секретами щедро поделились сами француженки, рассказав, какие неожиданные детали обеспечивают жилищу именно тот неповторимый «французский уют», к которому многие так стремятся. Если выполнить эти рекомендации, любую, даже маленькую и небогатую квартиру можно превратить в уголок старого доброго Парижа.

Скандинавский дизайн – это белый и бежевый, натуральное дерево, сдержанность и минимализм… А вот и нет – были в истории скандинавского дизайна те, кто мечтал научить соотечественников «использовать воображение», любить цвет и «сидеть на стуле так, будто это игра». Вернер Пантон – создатель монолитного пластикового стула, ждавшего своего звездного часа сорок лет, сюрреалистических комнат и ламп-глобусов – стал иконой дизайна шестидесятых, но и в наши дни его смелые идеи не перестают быть актуальными.

Всё в мире имеет свои истоки. Этому закону подчинена даже история привычных нам предметов. Свою родословную имеет каждый отдельный вид современной мебели, ведя отсчет от примитивных древних образцов. В этом контексте интересен путь «ковчега из ящиков» - комода. Меняясь в размерах, приобретая ножки-опоры и самые необычные фасады комод пришел к выдвижным ящикам, что на тот момент было новой вехой столярного искусства. А благодаря пристрастиям к комодам Наполеона, имелась даже раскладная походная конструкция.

Промышленный дизайн прошел долгий путь развития и сегодня представляется одной из самых сложных и интересных сфер творчества, ведь он соединяет в себе полет фантазии и инженерный расчет, самовыражение творца и деликатную работу с клиентом, мастерство компьютерного проектирования и чувство материала. Минимализм, ирония, высокие технологии и старые традиции – все это мы видим в проектах современных промышленных дизайнеров.

Имя Карима Рашида известно даже тем, кто далек от дизайна. «Работай в удовольствие или не работай вообще», «делай шесть вещей одновременно» и другие его громкие цитаты наполняют интернет не первый год, его пятидесяти заповедям современного дизайна стремятся следовать и студенты, и опытные дизайнеры. Он регулярно посещает выставки и конференции, в том числе и в России, охотно дает интервью, читает мотивационные лекции для начинающих творцов и считается едва ли не самым известным дизайнером наших дней. Он создал больше трех тысяч работ, возвел пластик и глянец в абсолют – для того, чтобы дизайн наконец перестал быть «игрой для элиты»…

Необязательно отработанные автодетали нужно выбрасывать на свалку или продавать за гроши. На их основе некоторые мастера изготавливают необычную мебель и предметы интерьера. Однажды увидев передачу для автомобилистов Top Gear, русские мастера решили взять идею на вооружение. Теперь Калаев, Караваев и Батин делают брутальные и стильные вещи из автозапчастей. Этот товар пользуется большой популярностью у состоятельных мужчин и женщин, интересующихся автомобилями и всем необычным. А бизнес своим владельцам приносит миллионные доходы.

Чарльз и Рэй Имз (также Имс или Эймс) входят в число немногих американских дизайнеров, которые выделяются в модернизме ХХ века. Их предметы мебели легко узнаваемы с уникальным Eamesian touch, а их бестселлеры и по сей день достигают высоких цен на рынке. О том, как американская пара, сформировав архитектуру и дизайн двадцатого века, добилась колоссального успеха во всём мире – далее в статье.

Незамысловатые настенные обои, строгий паркет и угловатые мебельные гарнитуры – это знакомые и близкие каждому представителю советской эпохи детали среднестатистического интерьера. Современные дизайнеры даже ввели в профессиональную терминологию понятие «русского стиля», сравнивая его с китчем. Но и сегодня есть ценители советских интерьерных веяний, обустраивающие помещения в духе того исторического периода.

Любители роскоши и пафосных предметов обихода несомненно оценят неброский шик современной дизайнерской мебели. Некоторые экземпляры действительно являются произведениями искусства и стоят миллионы долларов, хотя при этом и не выглядят невероятно удобными. Некоторые же создаются, как будто, с простой целью превысить прежний рекорд цены.