Кинофраншиза о Гарри Поттере, как и серия книг, по которой она снималась, завоевали сердца миллионов поклонников по всему миру. Всё, что так или иначе связано с «Поттерианой», практически сразу после своего появления на рынке обретает немыслимую популярность. Любители Гарри Поттера по много раз перечитывают книги о нём, пересматривают фильмы и играют в тематические игры. К тому же у них есть возможность собирать коллекции вещей на эту тему. Мы предлагаем обратить внимание ещё и на аниме, которые атмосферой и персонажами напоминают «Поттериану», но при этом отнюдь не являются её повторением.

Можно по-разному относиться к социалистическому реализму и архитектуре советского модернизма, но вот открытки тех времен мало кого оставляют равнодушным. Их бережно хранят и до сих пор дарят друг другу, коллекционируют, покупают за немалые деньги и нередко пытаются узнать хоть что-то о жизни людей, создававших настоящий праздник на маленьком клочке бумаги. Пушистый снег, драматичные или смешные истории, реалистично изображенные звери или смешные помощники Деда Мороза, Новый год в космосе или в сказочном королевстве… Художники советской открытки были, несомненно, настоящими мастерами своего дела.

Мультипликационные фильмы и сериалы далеко не всегда предназначены для детской аудитории. Анимационные картины в полной мере передают глубину и философию жизни, в них порой поднимаются сложные вопросы, а повествование ведётся о любви и одиночестве, мечтах и несправедливости, религии и нетерпимости. В них заложен глубокий смысл, и такие мультфильмы ничуть не уступают обычным кинокартинам.

Образ дядюшки Скруджа полюбился маленьким зрителями ещё в момент выхода в печать комикса Christmas on Bear Mountain в 1947 году. Позже он перекочевал в мультипликационный сериал конца 1980-х. Создатель образа, художник-иллюстратор Карл Баркс, тогда, в 1947 году искал вдохновение в рождественских сказках и нашёл его в повести «Рождественская песнь в прозе» Чарльза Диккенса. Но у Скруджа Макдака были как вымышленные, так и вполне реальные прототипы.

Каждому из нас с детства знаком добрый сказочный мир Владимира Сутеева. Мы с детства листали книги с его рисунками, смотрели созданные им мультфильмы, а игрушки, которыми мы играли, были воплощены по его эскизам. В жизни главного советского мультипликатора было одно большое призвание и одна большая любовь. Призванию он следовал всю свою жизнь – и почти всю жизнь ждал свою любовь.

Популярность аниме во всём мире неуклонно растет, и сегодня даже люди, вовсе не относящие себя к любителям мультфильмов, с удовольствием смотрят японскую анимацию. При этом поклонники жанра уверяют: аниме – это вовсе не мультфильм в привычном понимании слова. Его отличает характерная рисовка персонажей и фонов, а на западе аниме является объектом исследования учёных-культурологов, социологов и антропологов.

Фамилию Вячеслава Котёночкина можно найти в титрах почти 80 советских мультфильмов. Это его рукой нарисованы «Аленький цветочек» и «Золотая антилопа», «Кошкин дом» и «Дикие Лебеди», но в историю отечественной мультипликации он вошёл ещё и как режиссёр-постановщик множества мультипликационных фильмов, в том числе и всеми любимого «Ну, погоди!» Немногие знают: вдохновительницей всех танцевальных сцен в его творениях выступала супруга Вячеслава Котёночкина балерина Тамара Вишнёва, с которой он прожил вместе почти полвека.

Современные анимационные фильмы, вопреки стереотипам, часто требуют не меньших вложений средств, чем художественные картины. Создатели мультфильмов не просто прорисовывают каждый кадр. Яркость и зрелищность мультфильмов порой обходится весьма недёшево, тем более, что за вдохновением и новыми знаниями о материале художники часто вынуждены выезжать в другие страны. Сегодня в нашем обзоре представлены самые дорогие анимационные фильмы за всю историю мультипликации.

Обычно создателей художественных фильмов знают не только по именам, но и в лицо, но далеко не все мультипликаторы могли похвастаться известностью. Иван Иванов-Вано смог прославиться не только в нашей стране, но и за рубежом. Его называют создателем отечественной мультипликации, на его мультфильмах выросло не одно поколение детей. Один из его шедевров стал учебным пособием для студии Уолта Диснея, а по его учебнику учились мультипликаторы в середине ХХ века.

Его работы известны каждому жителю России – и, конечно, за ее пределами. Живописные полотна с сюжетами из русской истории, иллюстрации к сказкам Пушкина и сказам Бажова… Но самые известные его работы – это всеми любимые герои мультфильмов, крошка Енот, кот Леопольд и Мамонтенок в поисках мамы.