История искусства знает немало случаев, когда художники, создавая семейные союзы, вдохновляли друг друга на создание уникальных работ. А вот наши современники Константин Мирошник и его супруга Наталья Кургузова-Мирошник – совершенно необычный тандем живописцев, которые практически все свои картины, без исключения, пишут вместе, в четыре руки – от первого мазка до последнего штриха. Причем на каждой из их работ четко можно увидеть два почерка и два стиля, различных по звучанию.

Пейзажная лирика - она всегда завораживает, восхищает, умиротворяет особенно в живописи. Именно поэтому некоторые современные художники продолжают работать в этом направлении, невзирая на то, как порой сложно увлечь взыскательного зрителя, зацепить его внимание, вызвать хоть каплю восхищения. Сегодня в нашей виртуальной галерее картины художника Алексея Адамова – превосходного виртуоза ландшафтного пейзажа и марины, пропитавшего живописным лиризмом каждое свое полотно, и покорившего им не только отечественных коллекционеров.

Город Нур-Султан, бывшая Астана — столица Казахстана, девятой по величине страны в мире. Также этот город занимает второе место среди самых холодных столиц на нашей Земле. Футуристическая архитектура этого города просто поражает воображение! Талантливый польский фотограф и любитель атмосферных съёмок, Патрик Беганьски, сделал серию великолепных пейзажных снимков Нур-Султана. Фотографии погружают зрителя в невероятно волшебную атмосферу зимней сказки.

Прошло более 250 лет с момента, когда Гейнсборо написал свою последнюю картину. Но интерес любителей искусства до сих пор прикован к его творчеству, а искусствоведы собирают информацию о его художественном таланте буквально по крупицам.

Зачастую имена русских художников ассрциируются с жанрами, которые были их творческим амплуа на протяжении всей карьеры. Именно в этих жанрах они стали непревзойденными ассами художественного мастерства. Так, для большинства зрителей - если Левитан, то, непременно, - пейзажная лирика средней полосы России, если Айвазовский - то завораживающая морская стихия Черного моря, а Кустодиев и вовсе не мыслим вне яркого праздничного лубка. Но, сегодня мы разрушим сложившиеся стереотипы и приятно удивим вас.

Пейзажная съемка является настоящей страстью для фотографа, это очень сложный процесс, на самом деле. На первый взгляд всё просто: нашел красивое место, сделал серию снимков - готово произведение искусства. Да, наша планета прекрасна и удивительна, на ней много мест от созерцания красоты которых, захватывает дух. Как уловить и отобразить всё это бесконечное природное великолепие? Есть фотографы, которые мастерски улавливают нужный момент и ракурс — это победители Международного конкурса «Пейзажный фотограф года». На их художественных снимках мы можем оценить сполна, каким богатством нас наделил Творец.

Выбор тематики для творчества - это, безусловно, один из самых важных аспектов в карьере любого художника. Именно от нее зависит, насколько мастер сможет привлечь зрителя к своей персоне и насколько глубоко раскроется его талант. Для художника Дмитрия Колпашникова, такой беспроигрышной темой стала русская пейзажная живопись. Глядя на его завораживающие полотна, создается впечатление, что сама Волшебница-природа в тандеме с художником работала над его картинами.

Наверняка многие скажут, что для русского человека ничего нет краше и милее именно русской зимы. Поэтому любителям отечественной живописи предлагаем полюбоваться зимними пейзажами знаменитого мастера модерна и импрессионизма Бориса Кустодиева. Уж кто-кто, а Борис Михайлович знал толк в русской зиме, он всякий раз оставлял среди своих живописных белоснежных далей частичку своей души.

У многих читателей существительное "зима" чаще всего ассоциируется с прилагательным -"русская". В особенности, когда идет речь о живописи, то сразу же на память приходят имена русских художников-классиков Ивана Шишкина, Бориса Кустодиева, Игоря Грабаря... Но, сегодня вам представится возможность увидеть удивительную подборку зимних пейзажей голландского живописца Хендрика Аверкампа, творившего в первой половине 17 века, в эпоху позднего средневековья.

Невзирая на все новшества в современном искусстве, которыми некоторые художники пытаются отвлечь зрителя от реального восприятия окружающей среды, от понимания удивительного мира природы, художники-пейзажисты являются связующим звеном, притягивающим внимание человечества к первозданному чуду. Сегодня в нашем обзоре галерея работ современного московского мастера - Юрия Обуховского. Думается, многие увидят на них знакомые, дорогие сердцу, места и откроют нечто новое, еще неизведанное.