Статьи по теме - творчество

С 3-го по 17-е апреля в художественной галерее "Университет культуры" по адресу: г. Минск. Октябрьская площадь, 1. Дворец Республики. пройдет выставка Анны Силивончик "Закрыто на обед". Открытие состоится 3-го апреля в 17-часов. Галерея работает: 11.00 - 19.00 Выходные: воскресенье, понедельник. Вход свободный

В мире лилипутов можно себя почувствовать, стоит лишь оказаться неподалеку от скульптур шведских авторов Класа Олденбурга (Claes Oldenburg) и Косье ван Брюгген (Coosje van Bruggen). Они создают и устанавливают в парках, скверах, на площадях и улицах городов самые обычные, знакомые всем нам предметы быта. Вы наверняка неоднократно видели их в подборках удивительных скульптур со всего мира: и торчащую в озере огромную вилку, и мороженое-рожок на крыше многоэтажного торгово-развлекательного центра, и прищепку на зеленом поле. Теперь вы знаете, кто их придумал и создал.

Школа Антиискусств доктора Скетчи (Dr. Sketchy's Anti-Art School) – шокирующее, на первый взгляд, место, где нарушаются все каноны живописи, а также воплощаются самые смелые фантазии. Натурщицами здесь выступают полуобнаженные танцовщицы, творцами – художники-аматоры, а источником вдохновения для тех и других служит алкоголь. Налицо падение нравов, но организаторы настаивают на том, что именно здесь создается «альтернативная живопись».

Рассматривая семейные фотографии, мы уже почти не удивляемся творческому подходу родителей к фотосессиям с участием своих малышей. Однако если речь идет о фотосессиях, которые по праву можно назвать арт-проектами, к примеру, [GO=https://kulturologia.ru/blogs/290710/12823/]Mila's Daydreams[/GO] от Адель Энерсен, удивляться есть, чему. Парижская художница Malo, работающая под псевдонимом [B]MondayMonday[/B], создала оригинальный фотопроект [B]Un jour, mon enfant, tu seras,[/B] главным героем которого стал ее собственный малыш.

Всё, что не убивает нас, делает сильнее. 2011 год стал переломным годом в моей жизни, годом неприятных открытий и разочарований. Я по-новому взглянула на этот мир и людей в нём живущих. Мои эмоции нашли выход в созданном мной арт проекте "Read Art". В принципе, именно благодаря пережитому и родился "Read Art".

С 14 февраля по 4 марта в Музее современного изобразительного искусства по адресу: г. Минск, пр-т Независимости, 47 пройдет выставка Анны Силивончик "Древо желаний". На выставке будут представлены как живописные работы автора, так и арт-объекты. Экспозиция не зря приурочена к 14 февраля, ведь основная тема выставки - любовь во всех ее проявлениях. Официальное открытие состоится 15-ого февраля в 17.00 Время работы: вт. — сб. : с 11:00 до 19:00 вс-пн - выходной

Любой архитектор – это художник, работы которого созданы не двухмерными, а трехмерными. А вот архитектор [B]Алекс Швейдер Ла (Alex Schweder La)[/B] – это художник в самом прямом смысле этого слова. Ведь его работы созданы именно для показана в художественных галереях и на художественных выставках. Примером тому – [B]серия[/B] его [B]инсталляций[/B] с названием [B]Performance Architecture[/B].

C 7 октября галерея ARTMIX презентует новый проект "Короткие истории", который познакомит с произведениями современных художников Беларуси. В экспозиции будут представлено творчество скульптора Александра Шаппо и живописцев: Анны Силивончик, Татьяны Гриневич, Ивана Семилетова. Всех их объединяют учеба в минской Государственной Академии Искусств. Но не смотря на общую школу, каждого отличает индивидуальный авторский стиль. Наивность образов и простота форм соседствуют в творчестве художников с высоким профессионализмом и виртуозным мастерством. Работы авторов позволяют взглянуть на мир другими глазами, выйти за рамки привычного и обыденного, заствляют задуматься, погрузиться в воспоминания или открыть в себе что-то новое, передают зрителю доброе и теплое настроение.

Давным-давно мастеров граффити и стрит-арта перестали называть вандалами и хулиганами. С тех самых пор, как сообразили, что качественное искусство запросто может выйти за пределы студии, и разместиться на ближайшем бетонном или кирпичном заборе, каменной стене, фасаде панельного дома, металлической перегородке остановочного комплекса. Этому миру нужно больше красок и ярких впечатлений. И в Бразилии за это ответственный художник по имени [B]Клаудио Этос (Claudio Ethos)[/B], известный своим [B]сюрреалистическим стрит-артом[/B] на улицах Сан-Пауло.

Четвертьвековой юбилей в этом году отмечает один из самых эпатажных творческих фестивалей, полный экспрессии, эмоций и огня, который называется [B]Burning Man[/B]. По традиции, фестиваль начинается в последний понедельник августа, и завершается ровно через неделю, когда вся Америка отмечает День Труда. Восемь дней участники фестиваля танцуют, отдыхают и веселятся, а в предпоследний день торжественно сжигают огромную статую человека.