Не одних лишь князя Мышкина и его литературного родителя Федора Михайловича Достоевского поражала картина, которую написал этот немецкий художник почти пятьсот лет тому назад. Изображение Христа и современники Гольбейна считали чересчур натуралистичным; но не меньшей откровенностью отличались и другие картины художника – разве что выражалась она в другом. Портреты кисти Гольбейна обнажали нрав, характер, сущность тех людей, что оказывались запечатлены на холсте, эти портреты становились больше, чем изображениями, - образами исторических личностей.

История полна пленительных муз: от мифических идеализированных красавиц до обычных женщин, а также мужчин, которые вдохновляли художников, скульпторов, поэтов, композиторов, режиссёров, сценаристов, фотографов и музыкантов независимо от эпохи на дворе. Каждая из них была уникальна и интересна по-своему, настолько, что творческие личности, буквально теряя голову, посвящали им не только свои произведения искусства, а иногда и целую жизнь.

«Большая часть болезней наших - это дело наших собственных рук, мы могли бы почти всех их избежать, если бы сохранили образ жизни простой, однообразный и уединенный, который предписан нам был природой», - почти три века тому назад сказал философ, писатель и мыслитель эпохи Просвещения Жан-Жак Руссо. И был относительно прав. Болезни напоминают людям, что срок жизни ограничен и, что никто в этом мире, даже самые знаменитые, богатые и талантливые, не застрахованы от них. И нередко болезни даются человеку как испытание на прочность силы духа. И сегодня мы поговорим о том, как со своими неизлечимыми недугами боролись некоторые знаменитые живописцы.

Современные художники успешно развенчали миф о том, что они непременно должны выглядеть чудаковато, носить старый берет поверх длинных волос и жилетку. Большинство творцов выглядят стильно и даже импозантно. Но далеко не со всеми стереотипами им удалось расправиться. Например, до сих пор существует убеждение, что талантливый художник должен быть беден. И непременно страдать. Будь то несчастная любовь, вредные привычки или просто жизненные обстоятельства, бедность должна быть не единственным пороком. Откуда это пошло и так ли на самом деле бедны и несчастны художники и другие творцы?

Вопреки мнению о том, что художники всегда бедны и непопулярны, в истории существовало множество известных личностей, которые были не только весьма богаты, но и стали любимцами при королях и королевах, жили в радость и имели дружеские отношения с правителями. Мы подготовили список из таких художников, которые были буквально нарасхват, и которые трудились не только в творческом, но и политическом русле зачастую.

Федор Рокотов - самый загадочный художник второй половины XVIII века. Будучи одним из главных портретистов своего времени, он выполнял заказы петербургской и московской аристократию. Почему же Рокотова называют загадочным живописцем и действительно ли он участвовал в масонском движении?

Да, Рембрандта можно назвать художником, которому не нужны модели. Мастер написал огромное множество портретов своей жены Саскии и еще больше – автопортретов (более 80!). Один из последних был назван самой дорогой работой Рембрандта. Автопортрет ушел с молотка за рекордные 18,7 миллиона долларов. Существует интересная теория о том, почему художник на самом деле создавал столько личных портретов.

Архип Куинджи (1842–1910) - выдающийся пейзажист, один из самых запоминающихся деятелей русской живописи второй половины XIX века. Поразительна настойчивость греческого мальчика-сироты, который вопреки всем обстоятельствам стал гордостью русской живописи. Интересные факты из биографии Куинджи говорят о необычайной одаренности, целеустремленности и щедрой душе великого художника.

Ни одно лицо художника не может быть так легко узнаваемо, как лицо Рембрандта: он запечатлел свой образ в самых разнообразных настроениях и костюмах примерно на восьмидесяти картинах, гравюрах и рисунках, и с безжалостным самоанализом наметил её изменения: от честолюбивого и самоуверенного юноши двадцати двух лет до измученного заботами и преждевременно состарившегося мужчины шестидесяти трёх лет. И один из таких автопортретов относительно недавно установил новый мировой рекорд. Он был продан на аукционе почти за девятнадцать миллионов долларов.

Мы всегда протестуем против уничтожения искусства. Ведь искусство - это акт творчества. Но, так или иначе, искусство со временем имеет тенденцию к разрушению, а мы, люди, стараемся сохранить искусство по-своему. В истории можно найти множество примеров разрушения и уничтожения произведений искусства. Но особенно любопытны случаи, когда многие известные художники сами уничтожали свои творения.