Картины этого художника изумляют зрителя, своей фантасмагорией, броским колоритом, смешением стилей и невероятными композициями. Его работы нельзя однозначно отнести к какому-либо одному художественному направлению - в них органично уживаются сюрреализм и модерн, фэнтези и нео-романтизм, а также театр и лицедейство. Знакомьтесь, сегодня в нашей публикации уникальное творчество известного современного живописца из Минска Романа Заслонова, который уже много лет живет и творит в Париже.

В 1900 году на всемирной выставке в Париже большой фурор произвела майолика русского мастера Петра Ваулина. Его керамику назвали «музыкой в пластике и цвете» и присудили ей высшую награду. Родились эти шедевры на керамическом предприятии в Абрамцеве – под опекой мецената Саввы Мамонтова и в творческом тандеме с Михаилом Врубелем. В наше время работы из мастерских Ваулина можно увидеть не только в музеях. Шедевры керамики сохранились и на стенах зданий в разных уголках России.

Путь к творчеству у каждого художника свой… Одни – наметив цель с детства, следуют по этому пути изо дня в день, совершенствуя свое мастерство. Иные – лишь к средине жизни открывают в себе талант и стремительно наверстывают упущенное время. Именно к последним счастливчикам и относит себя художник-самоучка из Карелии Константин Романов. И что удивительно, благодаря японским критикам от искусства, которые, как никто, знают в акварели толк, мастер буквально ворвался в художественную среду современных русских акварелистов и занял достойную ступень.

И до чего только не додумываются художники, чтобы завоевать внимание публики. И посему, чего только мы не увидим на просторах инета: и восхитительного, и вопиющего, и из ряда вон выходящего. Но, необычное творчество американского мастера акварельной живописи Чарльза Л. Петерсона, думается, заденет каждого за живое, так как все мы люди, а людям свойственна память... Память о родителях и близких, о местах дорогих сердцу и о многом другом. Мастерски соединив места памяти и образы, связанные с ними, художник пишет картины с призраками из прошлого.

Все в один голос твердят, что акварель самая сложная и "капризная" краска в искусстве живописи. И это действительно так. А теперь, вдумайтесь, до какой же степени нужно обладать мастерством, чтобы акварелью изобразить зимний пейзаж, причем так, чтоб зритель в него поверил... О том, как изображают акварелью снег художники, какие цвета и приемы используют, а также несколько слов о каждом из них - в сегодняшнем нашем обзоре.

Кто из нас в детстве, просматривая диснеевские мультфильмы, не хотел оказаться среди их популярных героев – в гуще событий! Художник Сэмюэль из Испании, похоже, не утратил этой мечты и во взрослом возрасте. И воплотил ее в жизнь. Мужчина рисует персонажей из мультфильмов Диснея, вписывая их в современные бытовые сценки. Но самое забавное то, что в эти мини-истории он включает и самого себя.

Вы не поверите, но то, что вы сейчас увидите, совершенно не цветные фотографии, как может показаться на первый взгляд, а потрясающие акварели американского художника - самоучки Эрика Кристенсена. Глядя на его работы, как никогда понимаешь, что нет предела человеческим возможностям. Тем не менее, критики от искусства не всегда благосклонны к творчеству этого мастера, считая его всего лишь «перерисовщиком». А как думаете вы?

В современном мире живописи постоянно идут творческие эксперименты. И так как культура перформанса требует всегда чего-то нового и необычного, художники воплощают в своих работах самые невероятные идеи, совмещая разные стили, порой даже несовместимые. И сегодня в нашей публикации яркая и потрясающая галерея картин одной из преуспевших в новаторском искусстве художниц. Ее имя - Жаннет Гишар-Бюнэль. Думается, что сочные и смелые картины, перекликающиеся со стилями прошлого века и созвучные нашему времени, впечатлят и мало кого оставят равнодушными.

Алексей Кондаков, украинский цифровой художник, который мастерски вписывает героев классических картин в современные сюжеты, снятые на улицах городов. Фигуры с известных средневековых полотен он помещает в метро, на рынки, в машины и многие другие привычные для нас места, но довольно необычные для персонажей старинной салонной живописи. Работы Алексея создают интересный контраст между тонким и выразительным искусством эпохи Возрождения и порой унылыми и скучными сценами бытовой повседневной жизни. Лучшие работы гения сюрреализма, иронии и парадоксов далее в обзоре.

Мы продолжаем знакомить нашего читателя с творчеством скандинавских художников 19-20 века, труды которых вошли в мировую сокровищницу изобразительного искусства. Сегодня в нашей публикации галерея картин финского живописца, яркого представителя романтического направления в изо-культуре финского модерна начала 20 века - Галлен-Каллелы.