Статьи по теме - арт

/ RSS-трансляция Читать в FaceBook Читать в Twitter Читать в ВКонтакте Читать в Одноклассниках Читать в Telegram Читать в Google+ Читать в LiveJournal



+1 0
0
-1 0
Арт    


Адриан Борда (Adrian Borda) говорит, что с помощью живописи он создаёт визуальную поэзию, в которой обычные сцены и явления приобретая вечную тайну жизни, преобразуются в экстраординарное нечто. Для этого он использует архетипические изображения, которые возникают в его подсознании, рождая при этом невероятно безумные образы, нагоняющие страх, удивление и полнейшее недоумение, как в случае с некоторыми причудливо-сюрреалистичными картинами, персонажи которых выглядят как герои фильмов ужасов.




+1 2
+2
-1 0
Арт    


Несколько дней тому назад всю страну облетела весть о смерти известной русской художницы Ксении Николаевны Успенской - 13 апреля на 97-м году жизни перестало биться ее сердце. Ушел еще один художник, творивший не только удивительные живописные работы, но и историю искусства России прошлого века. Многие помнят ее картины еще со школьной скамьи, когда доводилось писать сочинения по репродукциям картин. Одна из них «Не взяли на рыбалку», напечатанная в учебнике по «Родной речи».




+1 0
0
-1 0
Арт    


А Вы когда-нибудь задумывались о том, как выглядел бы наш мир, если бы состоял сплошь и рядом из кубов, треугольников и других геометрических фигур? И что если бы все мы находились и жили не в реальном мире, к которому привыкли, а внутри полигональной модели, где каждый штрих и сантиметр – это острая, угловатая грань, блестящая в лучах заходящего солнца или же сияющая на дне океана? Польский фрилансер и 3D-художник Мат Шулик (Mat Szulik) попробовал представить это в серии своих работ на туристическую тематику, которая носит название «Мир в гранях».




+1 0
0
-1 0
Арт    


Вдохновляясь энергией и пульсом музыки, которая его окружает, он материализует свои мысли, мечты и эмоции на цифровом холсте. Его «мягкое» и «спокойное» поведение, мирно растекаясь по поверхности образов, отражает всего лишь одну из сущностей цифрового художника и графического дизайнера Джеффа Мэннинга (Jeff Manning), но между пикселями изображений просвечивает другой аспект его личности, что успевает не только насторожить, а и заинтриговать, оставляя огромное пространство для полёта фантазии.




+1 1
+1
-1 0
Арт    


Переступив возрастной рубеж за 60 лет, многие уже не ждут от жизни никаких судьбоносных изменений и тихо доживают свой век. Однако история знает немало случаев, когда пожилые люди добивались грандиозных успехов в весьма почтенном возрасте. Чаще всего это происходило, когда они брались за кисти и краски. Так, одна из самых популярных художниц Америки средины ХХ века - Бабушка Мозес, впервые написавшая картину в 76 лет, к 100-летнему своему юбилею имела ошеломляющую всемирную славу живописца и оказалась втянутой в интриги американской пропаганды.






+1 0
0
-1 0
Арт    


Каждый человек в своём детстве представлял множество самых разнообразных и ярких сюжетов, рисовал безумные картинки, что не были похожи на что-то определенное. Вспомните это ощущение, когда Вы смотрите любимый фильм, будучи ребёнком, и Вам запоминаются отдельно взятые образы, что после проецируются на бумаге при помощи ручек, карандашей или даже фломастеров, перерастая во что-то абсолютно новое. Ведь детская память и восприятие – это нечто уникальное, то, что неподвластно взрослым людям. Именно это и пытается донести до окружающего мира художница из Англии Демельза Хотон (Demelsa Haughton).




+1 0
0
-1 0
Арт    


Стремясь ответить на философские вопросы, касающиеся взаимоотношений между людьми и влиянием технологий на них, цифровой художник Адам Мартинакис (Adam Martinakis) создаёт потрясающие замёрзшие в пространстве и времени футуристические трёхмерные скульптуры, которые исследуют такие понятия, как любовь, блаженство и боль, ярко выраженные в каждом изгибе иллюзорного тела, сотканного из жил, тросов и металла.




+1 0
0
-1 0
Арт    


Малика Фавр (Malika Favre) − французский иллюстратор из Лондона. Её работа охватывает редакционные статьи, музыку, моду и всё то, что она может получить, а смелый, минималистский стиль со странным всплеском юмора и наглости стал мгновенно узнаваемым благодаря её поразительному использованию негативного пространства и яркого цвета. Она создаёт игривое, часто провокационное искусство, которое всегда оставляет пространство для воображения зрителя.




+1 0
0
-1 0


Иногда можно услышать такое утверждение, что чтобы создать шедевр, нужно быть или гением, или сумасшедшим. Эстрагон – герой пьесы «В ожидании Годо» Самуэля Беккета, говорил, что «мы все рождаемся сумасшедшими. А некоторые ими и остаются...» Да и где та грань, которая отделяет гениальность от сумасшествия? В 1922 году один немецкий психиатр опубликовал книгу, в которой показывал творчество душевнобольных, и эта книга произвела настоящий фурор как среди общества психиатров, так и среди художников.




+1 2
+2
-1 0
Арт    


Многие зрители с интересом относятся к бытовой живописи старых мастеров прошедших веков, умевших не только достоверно запечатлевать жизнь своего народа в мельчайших деталях, но и останавливать мгновения в режиме стоп-кадр. С особым трепетом некоторые живописцы подходили к детской теме, умилительно изображая искренних и непосредственных детишек в жанровых сценах. Среди таковых - знаменитый итальянец Гаэтано Чиерици, который занимает особое место в истории искусства 19 века.






По страницам: