Статьи по теме - символика

/ RSS-трансляция Читать в FaceBook Читать в Twitter Читать в ВКонтакте Читать в Одноклассниках Читать в Telegram Читать в Google+ Читать в LiveJournal



+1 0
0
-1 0
Арт    


Винсент Лауренс ван дер Винне (1628–1702) - голландский художник и писатель. Первоначально ван дер Винне занимался ткацким делом, но затем, ощутив тягу к изобразительному искусству, решил сосредоточиться на живописи. Особенно популярны натюрморты этого мастера, в которых он скрыл и свой собственный портрет. Дер Винне был единственным (по имеющимся историческим данным) учеником Франса Халса, художника Золотого века Голландии, который фактически нарисовал его портрет в 1660 году.




+1 1
+1
-1 0
Арт    


Сандро Боттичелли - флорентийский художник и рисовальщик XV века - был одним из самых уважаемых художников в Италии. Его изящная картина «Мадонна делла Лоджия» была невероятна популярна при его жизни, а сегодня она совершает «турне» по России.




+1 0
0
-1 0
Арт    


Их знакомство началось с большого конфликта, но позже они стали большими друзьями. Моне—Мане — это история давней дружбы, основанная на большом уважении и взаимопомощи. Когда Моне испытывал финансовые трудности, он писал Мане о помощи. Мане не только никогда не отказывался помочь своей коллеге, но и после того, как он узнал о болезни Камиллы, первой жены Моне, он списал все долги Клода. Благодаря влиянию Моне, Мане чаще рисовал на открытом воздухе и осветлял свою палитру. Это были не просто настоящие люди, но и большие таланты с большими сердцами.




+1 1
+1
-1 0
Арт    


Каспар Нетшер - голландский художник немецкого происхождения, выдающийся портретист, а также мастер изображения бытовых сцен голландской элиты. Он также разработал технику, которая позволяла ему имитировать широкий спектр текстур: будь то лен, сатин или грубые волокна восточного ковра. Каспар Нетшер является частью триады выдающихся голландских мастеров Золотого Века вместе с Рембрантом и Вермеером.




+1 1
+1
-1 0
Арт    


Для художников эпохи Готики, Раннего Возрождения и Высокого Возрождения птицы были частью богатой визуальной символики. В обществе с ограниченной грамотностью аллегорические образы были жизненно важными для духовного просвещения и образования простых людей. На протяжении многих веков художники отводили особые роли образам попугаев на своих полотнах. Прежде всего, это вызвано необыкновенными чертами попугаев: их эффектно окрашенным оперением и способностью имитировать человеческую речь. Какой же скрытый смысл несла эта птица?






+1 0
0
-1 0
Арт    


Двойственная природа жемчуга вдохновляла художников во все времена: жемчужины веками использовались как атрибуты тщеславия, чистоты, невинности и даже щедрости. Согласно информации Национальной галереи искусств, "символически, жемчуг был связан с тщеславием и мирскими заботами. Тициан, например, окрашивал волосы Венеры, украшенные жемчугом. Они также могут представлять чистоту, как видно из картины Лоренцо Лотто о Святой Екатерине".




+1 0
0
-1 0
Арт    


Мастер северного Возрождения Брейгель Старший - голландский художник эпохи Возрождения и гравер, известный пейзажами и крестьянскими сценами. Его иногда называли «крестьянином Брейгелем». Он изобразил свои невероятные голландские пословицы более 450 лет назад. Эта картина, также известная как «Мир вверх тормашками», представляет собой детальный шедевр, визуально представляющий более 100 голландских пословиц.




+1 0
0
-1 0
Арт    


Бабочка и мотылек составляют один из главных символов в искусстве и значительное число крупных художников включает этот образ в свои полотна. Примечательно, что бабочка в большинстве аллегорических явлений считается символом души, бессмертия, возрождения и воскресения. Традиционно люди видели в этом насекомом способность превращаться, трансформироваться по мере рождения и превращаться из мирских гусениц в крылатого небесного существа. Кроме того, бабочка является прообразом Богоматери.




+1 0
0
-1 0
Арт    


Крылья радости, весеннего ветерка и чистого света, крылья надежды и изящества, мира и гармонии... Есть множество слов, чтобы описать красоту полета и цветов бабочки, и ни одного из них недостаточно, чтобы нарисовать их грациозную природу. Бабочки вдохновляли и очаровывали человечество на протяжении всей истории. Их изображения можно увидеть на бесчисленных предметах искусства и культурных ценностях. Метаморфозы бабочки - от ненасытной гусеницы до красивой и нежной бабочки - вдохновляли народы на протяжении сотен лет. В чем секрет того, что скрывается за крыльями бабочек? Какую символику они несут для разных культур?




+1 0
0
-1 0
Арт    


Фантастический талант и эксцентричные портреты сделали Джузеппе Арчимбольдо, одного из самых странных художников эпохи Возрождения, всемирно известным. Его композиции портретов из цветов, фруктов, листьев, рыб и книг являются уникальными в своем роде. Удивительные полотна Арчимбольдо демонстрируют остроумие и иронию. Именно благодаря своим образным представлениям Арчимбольдо стал одним вдохновителей для сюрреалистов XX века.






По страницам:

2 1