12
+11
1
Песок на сцене
Я люблю этот материал, он дает возможность для рождения множества образов и ассоциаций. Я использовал песок в спектаклях "Спокойной ночи, мама" в Ермоловском театре и "Иванов" в Русском театре Эстонии. В одном из подмосковных театров мне сказали, что его нельзя применять на сцене, ведь это же пыль и грязь, а театр - храм. На мой взгляд, это не аргумент.
А начал я использовать сыпучий материал в работе "Двое в темноте" (РАМТ), но там были крашеные опилки, как пепел на развалинах дома.
В "Спокойной ночи, мама" посреди сцены стоял стеклянный столб с этажерками, и в течение всего спектакля в нем сверху сыпался песок. Получались большие песочные часы, как время, которое неумолимо двигается к развязке, к моменту, когда героиня, больной и несчастный человек, пойдет и застрелится. Мы не стали делать выстрел, я предложил выйти к символическому финалу, чтобы подняться над бытом, ведь сюжет не так важен. Главное смысл, то, ради чего мы делаем спектакль. В финале появляется песочный занавес, который отсекает героиню от зрительного зала, от матери, удерживающей ее. Мы сделали специальную конструкцию под потолком, и в нужный момент рабочий сцены за кулисами дергал за веревку, и происходило то, к чему мы шли в течении всего спектакля.
В "Иванове" тоже возникал песочный дождь в ключевые моменты, когда выходила "парка" и улетало в финале сухое (сдвоенное - Иванов и Сара) дерево с корнями. Тут песок - как образ и времени, и не оправдавшихся надежд, безысходности и конечности пути, когда нет сил и источника вдохновения. Это была пустыня, край земли и конец надежды.
