1
+1
0
«Американская готика» Гранта Вуда. Автор: Pin Museum.
Интернет-магазин Pin Museum придерживаясь цитаты великого Ван Гога, создал серию значков и брошей по мотивам легендарных полотен известнейших живописцев от Сальвадора Дали и Гранта Вуда до Рене Магритта и Казимира Малевича.
«Мона Лиза» Леонардо да Винчи. Автор: Pin Museum.
«Крик» Эдварда Мунка. Автор: Pin Museum.
«Сын человеческий» Рене Магритта. Автор: Pin Museum.
Данная картина – ничто иное, как автопортрет художника. На ней изображён мужчина в пальто и котелке на голове. Он стоит перед низкой стеной, за которой скрывается море и облачное небо. Лицо человека частично скрывается за парящим в воздухе зелёном яблоке, но, тем не менее, глаза мужчины можно увидеть, глядя на край яблока. Ещё одна тонкая особенность заключается в том, что его левая рука, будто согнута назад в локтевом изгибе.
«Медитативная Роза» Сальвадора Дали. Автор: Pin Museum.
«Вероломство образов» Рене Магритта. Автор: Pin Museum.
«Телефон-омар» Сальвадора Дали. Автор: Pin Museum.
«Воскресный день на острове Ла Гранде Жатте» Жоржа Сёра. Автор: Pin Museum.
Эта картина является одним из самых известных произведений Жоржа Сёрата. Это ведущий пример метода пуантилистов, выполненный на большом холсте. Данная композиция включает в себя ряд парижан в парке на берегах реки Сены.
«Композиция в сером и чёрном № 1» (мать Уистлера) Джеймса Макнейла Уистлера. Автор: Pin Museum.
Тема картины - мать Уистлера, Анна МакНил Уистлер. Это одна из самых известных работ американского художника за пределами Соединённых Штатов, которую большинство критиков называли то американской иконой, то викторианской Моной Лизой.
«Лошадь в движении» Эдварда Мейбриджа. Автор: Pin Museum.
«Спальня в Арле» Винсента Ван Гога. Автор: Pin Museum.
На картине изображена спальня Ван Гога в «2 Place Lamartine» в Арле, Буш-дю-Рон, Франция (больше известном как Жёлтый дом). Номер, в котором остановился художник, был не прямоугольным, а трапециевидным с тупым углом в левом углу передней стены и острым углом справа.
«Сохранение памяти» Сальвадора Дали. Автор: Pin Museum.
На картине изображён образ мягких плавких карманных часов. Он олицетворяет теорию Дали о «мягкости» и «твёрдости», которая была центральной в его мышлении в то время. Как писал Dawn Ades: «Мягкие часы - это бессознательный символ относительности пространства и времени, сюрреалистическая медитация и крах наших представлений о фиксированном космическом порядке». Эта интерпретация предполагает, что Сальвадор включал понимание мира, представленного Теорией специальной относительности Альберта Эйнштейна. По другой версии, мягкие часы были созданы не под впечатлением теории учёного, а как плод сюрреалистического воображения в виде камамбера, плавящегося на солнце.
«Чёрный квадрат» Казимира Малевича. Автор: Pin Museum.
«Чёрный квадрат » - это знаковая картина Казимира Малевича. Изначально самая первая версия была создана в 1915 году. После художник изобразил четыре ещё варианта, которые, как считается, были написаны в конце 1920-х - начале 1930-х годов. Впервые эта работа была показана на «Последней футуристической выставке» в 1915 году. Как бы парадоксально это не звучало, но эту картину критики, историки, кураторы и художники часто называют «нулевой точкой живописи», ссылаясь на историческое значение картины и перефразируя самого Малевича.
«Портрет человека в красном тюрбане» Яна ван Эйка. Автор: Pin Museum.
«Портрет человека в красном тюрбане» (по мнению большинства – автопортрет художника) – ранняя живопись Яна ван Эйка, которую 21-й первый граф Арундел приобрёл для своей коллекции.
«II в красном, синем и жёлтом» Пита Мондриана. Автор: Pin Museum.
Композиция «II в красном, синем и жёлтом» 1930 года является всего лишь вариацией на картину 1929 года, по крайней мере, в той степени, в какой это касается линейной структуры. Благодаря этому в работе видны те самые отличия, где левая часть изображения разбита на три неравных фрагмента, один из которых – синий квадрат. Это говорит о том, что художник осторожно и кропотливо сочетал элементы живописи и графики.
В мире так много современных подражателей, которые стараются перенять не только идею, а и стиль исполнения у великих живописцев, прославившихся на века. Например, сюрреалистическое творчество Эдуардо Урбано Мэрино, приправленное эстетикой, частенько сравнивают с работами легендарного Сальвадора Дали.
Понравилась статья? Тогда поддержи нас, жми:
