В наши дни произведения живописи, наполненные истинным глубоким философским смыслом, довольно большая редкость. Поэтому авторские работы российского художника Андрея Шатилова вызывают неподдельный интерес у современного зрителя. Его полотна - это, прежде всего, "сочетание хлёсткого сюрреализма, дерзкого, критического символизма с реалистичным набором художественных средств". Они наполнены глубоким содержанием, которое не всегда лежит на поверхности. Иногда нужно глубоко задуматься, чтобы понять его замысел. Предлагаем и вам соприкоснуться с жизненной философией мастера.
Андрей Шатилов - основатель реалистического сюрсимволизма
Анализируя творчество художника, его по праву можно назвать основателем своего особого стиля - реалистического сюрсимволизма, пропитанного едкой критикой. Именно поэтому оно и стало уникальным для современного изобразительного искусства. Его оригинальные авторские картины с уникальной идеей и судьбой поражают своей проработанностью и глубоким смыслом.
Андрей Шатилов - основатель реалистического сюрсимволизма.
Художник, выбравший для себя непростой творческий путь, является приверженцем классических ценностей и современных жизненных приоритетов. Практически в каждой своей работе он виртуозно соединяет воедино современную острую тематику с классическими приёмами живописи, не забывая использовать и свой авторский художественный стиль. Работы кисти Андрея Шатилова необычайно эмоциональны, неповторимы по своей технике исполнения. Каждая картина-это вызов, обрамлённый уникальным талантом этого живописца.
Триптих «Жизнь на улице». Реалистический сюрсимволизм от Андрея Шатилова.
Так все же о чем же пишет художник, что пытается донести до зрителя? Его полотна буквально пропитаны сатирой, беспристрастной и едкой. Всем своим творчеством Шатилов дает заключение на предмет болезней нашего общества, а именно, потребительского отношения к жизни, лицемерия чиновников, внутренней скованности «обычных», «маленьких» людей, стараясь вписать это в понятие «правда» жизни, которая всегда актуальна. Вопрос только в том, что для всех она разная.
«Союз потребителей». Реалистический сюрсимволизм от Андрея Шатилова.
В центре творчества художника - Человек, его чувства, мысли, беды, радости. Но главное - его достоинство. Может ли это когда-либо устареть?
«Изгой». / «Вurgerpunk». Реалистический сюрсимволизм от Андрея Шатилова.
Стоит также отметить, что его картины не только невероятно актуальны, но и монументально значимы, от них веет классической помпезностью, что позволяет им приблизиться в общепризнанными мировыми шедеврами изобразительной живописи. У многих при просмотре работ мастера возникают ассоциации с творчеством Гелия Коржева, художника эпохи соцреализма, который был одним из немногих, чье наследие сохранилось до наших дней практически в первозданном виде (это в то время, как большинство работ соцреалистов ушло на свалку). Коржев обладал удивительным даром видения и умел мастерски передавать в одном жесте, в выражении лица то, о чём думало целое поколение.
Подробнее об этом неординарном художнике вы узнаете с нашей публикации: Художник русской беды и его уникальный свободный реализм с приставкой «СОЦ».
О художнике Шатилове
Художник Андрей Шатилов родился в 1987 году в городе Ахтубинске. С ранних лет увлекался рисованием и музыкой, а в подростковом возрасте он уже точно знал, что станет художником. В школьные годы, окончив художественную школу, Андрей решил продолжить обучение в Астраханском художественном училище им. П. А. Власова на отделении дизайна, которое окончил с отличием. Затем был Институт художественного образования Волгоградского педагогического университета по специальности «Книжная графика».
«Храни нас Бог». Реалистический сюрсимволизм от Андрея Шатилова.
Именно в студенческие годы начинается его становление, как профессионального художника. И именно в стенах этого учебного заведения с успехом прошла его первая персональная выставка.
«Московская молитва». Реалистический сюрсимволизм от Андрея Шатилова.
А все началось с первого большого полотна «Реквием», которое в 2008 году было приобретено Новосибирским музеем погребальной культуры. Затем была написана первая сюжетная работа «Пианист», которая породила замысел написать ещё несколько картин на музыкальную тематику. Шатилову, который в юные годы всерьёз увлекался музыкой, был близок по духу внутренний мир музыкантов и их эмоции. Так, следом за «пианистом» родились такие полотна как «Небесный барабанщик», «Чугунный марш», «Трубач», «Муза», которые и составили основную часть первой персональной выставки в стенах ВГСПУ.
«Ржавый блюз». / «Барабанщик». Реалистический сюрсимволизм от Андрея Шатилова.
С тех пор накрепко утвердилось творческое кредо молодого живописца – писать картины о людях и для людей с идейным смыслом, наполненные своей неповторимой драматургией, а не слащавые пейзажи и натюрморты.
«Дожители». Реалистический сюрсимволизм от Андрея Шатилова.
В 2010 году произведения «Портрет Бунина» и «Последние дни лесника Митрофана» заняли 2 место в номинации «портрет» на международном конкурсе живописи посвящённом 140-летию И.А.Бунина. Начинающий художник был премирован поездкой в Стокгольм. С того же года Андрей Шатилов стал членом Творческого Союза Профессиональных Художников.
Не детское детство. Реалистический сюрсимволизм от Андрея Шатилова.
Этот первый успех настолько вдохновил живописца на создание новых картин, что уже в 2011 году состоялась первая большая «персоналка», на которой было представлено около 30 больших картин, созданных за 2 года творческой деятельности. С тех пор и по сей день Андрей Шатилов, являясь постоянным участником многочисленных всероссийских и международных выставок, конкурсов и фестивалей, не раз становился лауреатом международных и региональных конкурсов живописи. Лучшие его работы находятся в частных собраниях отечественных и зарубежных коллекционеров.
«Ударник». Реалистический сюрсимволизм от Андрея Шатилова.
«Пушечное мясо». Реалистический сюрсимволизм от Андрея Шатилова.
Потрясающее зрелище. Больно и тяжело смотреть правде в глаза...
Новая техника APP.ART от Андрея Шатилова.
Художник Андрей Шатилов, как человек чрезвычайно творческий, по-прежнему не останавливается на достигнутом, он ищет новые для себя изобразительные формы и средства. И не так давно новаторство этого уникального автора ярко проявилось в еще одной интересной технике изобразительного искусства, которую он изобрел, разработал и внедрил в жизнь. Знакомьтесь - APP.ART!
Художник, Александр Розенбаум и портрет в стиле APP.ART от Андрея Шатилова.
Суть этого изобразительного подхода в том, что изображение не рисуется краской, а выклеивается из кусочков журналов и газет, а именно из текстовых фрагментов, что создаёт некий эффект живописной мозаики. У художника есть серия работ, где автор соединяет масляную живопись и аппликацию, формируя живописную поверхность.
«Mr. President». / «Первый». Портреты в стиле APP.ART от Андрея Шатилова.
В экспозиции — более 30 полотен, выполненных в этой технике среди которых портреты легендарной четверки "Битлз", Мерилин Монро, Сергея Шнурова, Мао, Роналдо, Юрия Гагарина и даже президента России.
«Виктор Цой». / «Шнур». Портреты в стиле APP.ART от Андрея Шатилова.
Мы предлагаем и вам оценить новую оригинальную технику мастера.
«Мэрлин Монро». / «Криштиану Роналду». Портреты в стиле APP.ART от Андрея Шатилова.
Легендарная четверка «Битлз». Портреты в стиле APP.ART от Андрея Шатилова.
Пьер Ришар и его портрет в стиле APP.ART от Андрея Шатилова.
Картины в стиле APP.ART от Андрея Шатилова.
Однако «Знакомые лица» Андрея Шатилова – это не только известные персонажи с обложек журналов. Это еще и те люди, которые окружают нас здесь и сейчас. Обращаясь к поп-культуре, художник расставляет дополнительные смысловые акценты и заставляет зрителя думать. Именно в этом и заключена основная ценность полотен этого неординарного художника.
«Закруточки». Картина в стиле APP.ART от Андрея Шатилова.
И, продолжая начатый рассказ о художнике советской эпохи Гелие Коржеве, читайте нашу публикацию: Почему известный соцреалист Гелий Коржев стал писать мутантов-тюрликов и картины на библейские мотивы.
Понравилась статья? Тогда поддержи нас, жми:
Очень!