Рисовал в стиле Сальвадора Дали, вынашивал смелые режиссерские проекты: неизвестная сторона творчества Андрея Панина

Богатый внутренний мир Андрея Панина, который мог сыграть кого угодно — и пьяницу, и офицера, и президента

Актерский талант Андрея Панина был оценен далеко не сразу. Это произошло вопреки его невыразительной внешности, невнятной речи скороговоркой и своеобразной манере артикулировать, из-за чего ему трижды отказывали в приеме во МХАТ. Но упорный юноша не отступал, в перерывах между «штурмом» столичного вуза он успел окончить режиссерский факультет Кемеровского института культуры, поработать в Миусинском театре и попробовать себя в роли ведущего студии пантомимы.

В 1986 году ему с четвертого раза удалось поступить во МХАТ, он был зачислен на курс Александра Калягина, но в приемной комиссии Андрея предупредили, что он будет невостребованным актером. Амбициозный и целеустремленный, он решил во что бы то ни стало доказать обратное, и ему это удалось за сравнительно короткий период. Панин упорно работал над дикцией, получил высшую оценку от своего преподавателя за актерское мастерство и был приглашен на работу в школу-студию МХАТ, сразу же получив главные роли.

Его дебют в кино состоялся в 1992 году в фильме Сергея Члиянца «По прямой», а потом сразу же, вопреки прогнозам, последовали приглашения на другие роли. В том же году на экраны страны вышел супер-популярный сериал «Бригада», который принес Андрею Панину, сыгравшему роль коррумпированного милиционера Каверина, первую и уже непроходящую славу.



После этого приглашения на разные роли последовали одно за другим. Все режиссеры, следившие за успехами Панина, отмечали у него редкий природный дар – его богатый внутренний мир позволял ему глубоко вникать в любые образы, чувствовать их каким-то необъяснимым шестым чувством, проживать каждый сыгранный эпизод, словно частичку своей собственной жизни. Ему были доступны любые роли, он мог сыграть кого угодно - от пьяницы до президента. Причем это всегда было талантливо и убедительно.

Режиссер Панин — это Панин без роли, без грима, без сценария, написанного кем-то другим

С каждым годом ролей у Андрея Панина становилось все больше, и его карьера была сосредоточена преимущественно на актерской игре. Однако только его близкие друзья знали, что вместе с этим растет его интерес к режиссуре. Он мечтал сам снимать кино, где у него не будет ролей, не будет грима, не будет сценария, написанного кем-то другим, будет только его личное пространство, наполненное его творчеством и его внутренним миром, спроецированным на экран.

У Андрея Панина было режиссерское образование и большой опыт в сфере кинематографа, накануне своего пятидесятилетия он считал, что уже подошел к тому моменту, когда сможет осуществить свою мечту. В его творческой биографии было два реализованных режиссерских проекта, но оба они были в соавторстве с режиссером Тамарой Владимирцевой.

В 2005 году вышел первый фильм, созданный их творческим дуэтом - «Полный вперёд!», который по сути был ремейком советского фильма «Верные друзья», где Панин сыграл одну из главных ролей, но многие критики и зрители посчитали, что оригинал был лучше. А спустя два года была вторая попытка, которая оказалась более удачной. Фильм «Внук Гагарина», поднимающий важные социальные проблемы, был достаточно высоко оценен зрителями, но после судебных исков авторы вынуждены были сменить название на «Внук космонавта», из-за чего фильм, по мнению зрителей, несколько потерял в восприятии.



На этом Андрей Панин не собирался останавливаться. В его фильмографии упоминается еще о двух режиссерских проектах - «Пробка» и «С болваном», но они не были завершены на момент смерти актера.

Андрей Панин рисовал и тут же рвал свои рисунки, а по тем рисункам, которые удалось сохранить жене, искусствоведы сказали, что он был талантливым художником и рисовал в стиле Сальвадора Дали

Только спустя некоторое время после того, как Андрея Панина не стало, многие узнали еще об одном таланте актера. Оказывается, он любил рисовать и мог часами сидеть за этим занятием, закрывшись в комнате, но при этом он не считал себя художником, а свои работы - достойными постороннего внимания, поэтому никогда их не подписывал, не сохранял и никому не показывал. Очень часто он просто рвал свои рисунки на мелкие кусочки, когда ему что-то не нравилось, или отправлял их в мусорное ведро, наводя порядок на своем рабочем столе.

Об этом увлечении Панина знали только самые близкие люди, но они не понимали смысл этих рисунков и не считали его творчество выдающимся, они скорее воспринимали их как результат эмоциональной разрядки актера, потому что эти рисунки были экзальтированными, карикатурными, с обилием абсурдных образов и мелких непонятных деталей. Позднее коллеги Панина рассказывали, что он тянулся за карандашом и бумагой как во время уединенного отдыха, так и во время какого-то эмоционального разговора, потом мог просто скомкать рисунок и бросить его в корзину. Несколько таких рисунков, случайно оставленных в гримерке, друзьям удалось сохранить.

Его супруга, актриса Наталья Рогожкина, тоже старалась сохранить рисунки мужа, складывая их в отдельную папку. Но только после смерти актера они получили достойную оценку искусствоведов. Эксперты пришли к выводу, что рисунки Андрея Панина были, несомненно, талантливыми, а их неординарный стиль напоминает творчество Сальвадора Дали.



После смерти актера, которая произошла при загадочных, невыясненных обстоятельствах, была организована выставка его работ, прошедшая по инициативе его продюсера Геннадия Русина в рамках ежегодного фестиваля современного искусства, хотя уже было невозможно установить, какие из этих рисунков в какое время были созданы.