Современное искусство   RSS-трансляция Читать в ВКонтакте Читать в Одноклассниках Читать в Telegram Культурология в Дзен




+1 0
0
-1 0
Арт    




Современная авторская кукла – явление из области искусства. Кукольник наших дней – и скульптор, и дизайнер костюма, и сказочник. Такая кукла предназначена не для детских игр, а для выставок и музеев. Мастера создают невероятные образы, фантастические, наполненные тонко исполненными деталями, одевают своих персонажей в сложные и тщательно подобранные костюмы, но главное – дарят куску пластика, глины или ткани душу…


Александра Худякова и дамы ушедших времен



Куклы Александры Худяковой.

Куклы Александры Худяковой.


Пожалуй, самая известная российская художница авторской куклы – это Александра Худякова, академик Российской академии художеств. С 1993 года она активно участвует в выставках художественных кукол, в том числе занимается организацией и продвижением мероприятий для других мастеров-кукольников.

Куклы Александры Худяковой.

Куклы Александры Худяковой.


Ее прекрасные дамы – из фарфора и антикварных тканей. Их образы навеяны историей, литературой, живописью. Многие ее работы посвящены знаменитым отечественным поэтессам, актрисам и другим знаменитым женщинам прошлого.

«Гвоздарики» и механические миры Владимира Гвоздева



Работы Владимира Гвоздева.

Работы Владимира Гвоздева.


Владимир Гвоздев – человек-оркестр: он и мультипликатор, и фотограф, и инженер, и, безусловно, один из наиболее интересных кукольных мастеров современности. Его сюрреалистические работы, выполненные в узнаваемом авторском стиле, можно найти в государственных и частных коллекциях в России, США, странах Европы и Азии.

Работы Владимира Гвоздева.

Работы Владимира Гвоздева.


Для создания своих неугомонных, мечтательных и по-доброму странных персонажей он предпочитает папье-маше, гипс, дерево, грунтованный текстиль – материалы, которые хорошо держат форму. Потому-то его композиции скорее можно назвать скульптурными.

Поэты и мечтатели Ольги Егупец



Работы Ольги Егупец.

Работы Ольги Егупец.


Ольга Егупец родилась в Казахстане, в творческой семье – ее отец тоже художник. Росла она в городе Надым, в годы учебы – уже в Москве – начала заниматься керамикой и впервые продемонстрировала публике свои работы. Постепенно она перешла от маленьких сувениров к небольшим куклам из глины, простым, наивным, без каркаса, а в дальнейшем начала работать с самозатвердевающим пластиком, который и остается одним из основных ее материалов. В 2001 году она вместе с другими художниками Абрамцевского колледжа участвовала в рождественской выставке на Арбате, где познакомилась с владелицей кукольной галереи «Вахтановъ» Ириной Мызиной. Так началось их сотрудничество, большая «выставочная» и «конкурсная» история Ольги Егупец.

Работы Ольги Егупец.

Работы Ольги Егупец.


Сегодня она – постоянная участница важнейших для «кукольного» сообщества мероприятий. Помимо непосредственного создания кукол, Ольга проводит мастер-классы, у нее вышло несколько иллюстрированных книг. Персонажи Ольги – задумчивые и мечтательные, они созерцают мир вокруг или спешат по своим делам, слагают стихи, ловят бабочек… И пусть их облик немного эксцентричен, каждый зритель с легкостью найдет среди работ Ольги родственную душу.

Живая глина Михаила Зайкова



Куклы Михаила Зайкова.

Куклы Михаила Зайкова.


Мягкий локон касается нежной кожи, усыпанной веснушками, золотые ресницы вот-вот дрогнут, с алых губ сорвется вздох… Но нет – все эти прекрасные девушки и юноши, облаченные в кружева, всего лишь куклы. Однако выполненные с непревзойденным уровнем мастерства. Скульптор Михаил Зайков использует высококачественную полимерную глину, по своим эстетическим свойствам имитирующую фарфор, стекло, произведенное в Германии, французский мохер или шерсть ламы… Куклы этого автора выглядят как подростки конца девятнадцатого столетия, словно сошедшие со страниц романтических произведений.

Куклы Михаила Зайкова.

Куклы Михаила Зайкова.


Костюмы для них придумывает модельер Ирина Кузьмина, а особую достоверность нарядам придает использование старинных тканей и кружев. Куклы Михаила Зайкова регулярно появляются перед посетителями выставки «Искусство куклы» и других проектов.

ЧИТАТЬ ТАКЖЕ: Девушки Серебряного века: Очаровательные барышни от российского дуэта мастеров.

Бурятские легенды Даши Намдакова



Работы семьи Намдаковых.

Работы семьи Намдаковых.


Даши Намдаков – известный скульптор бурятского происхождения. Его семья принадлежит к древнему роду кузнецов, отец, помимо прочего, занимался ткачеством, живописью, резьбой по дереву. До семи лет Даши не говорил по-русски и был глубоко погружен в мир легенд и сказаний своего народа. В годы учебы, живя в интернате, он часто сталкивался с непониманием окружающих, и гнетущая атмосфера спровоцировала тяжелое заболевание. Но те, кто убежал Намдакова в ложности и нелепости его убеждений, в конечном итоге оказались не правы. Спасла ему жизнь бурятская шаманка, а прославили работы, отражающие бурятскую историю, быт и мифологию.

Работы семьи Намдаковых.

Работы семьи Намдаковых.


Когда Даши Намдаков начал заниматься скульптурой, он полагал, что его работы будут интересны только бурятам – и тем, кому небезразлична бурятская культура. Однако первая же его выставка произвела эффект разорвавшейся бомбы. «Ульгер» - коллекция авторских кукол, созданных семьей скульптора по его эскизам. Они представляют собой персонажей, реальных и фантастических, в стилизованных национальных нарядах и украшениях. Кроме того, Намдаков создает академическую скульптуру из различных материалов, станковую графику, ковры и гобелены.

ЧИТАТЬ ТАКЖЕ: О чём рассказывает странный монумент, созданный скульптором-бурятом из 8 тонн камней.

Грустные сказки Анастасии Яновской



Куклы Анастасии Яновской.

Куклы Анастасии Яновской.


Анастасия Яновская - художница, член Творческого Союза Художников России и Американской ассоциации NIADA. Она создает стилизованных кукол из паперклея – изящных, напоминающих работы Модильяни и средневековую скульптуру, облаченных в кружева и оборки. Ее герои и героини мечтают и грустят, они охвачены любовной тоской или сладостными грезами. Их наряды и прически напоминают об ушедших эпохах.

Куклы Анастасии Яновской.

Куклы Анастасии Яновской.


Работы Яновской можно увидеть на специализированных выставках – например, «Искусство куклы». Также Анастасия проводит мастер-классы по созданию авторских кукол.

Нежные барышни Алисы Филипповой



Куклы Алисы Филипповой.

Куклы Алисы Филипповой.


Алиса Филиппова – художница по тканям, некоторое время занималась росписью храмов, однако известность ей принесли несравненно изысканные куклы, вызывающие в памяти одновременно героинь азиатских мультфильмов и трепетных женщин эпохи рококо. Сочетание удивительного реализма и высокохудожественной стилизации – вот любимый прием художницы.

Куклы Алисы Филипповой.

Куклы Алисы Филипповой.


Оттенки кожи этих красавиц, их нежный румянец, трещинки на губах, глубокий взгляд – невероятно реалистичны. Однако в то же самое время их позам присуща вычурность, шеи изогнуты, словно у журавлей, руки застыли в манерных жестах, а черты лиц скорее принадлежат феям, чем обыкновенным, человеческим девушкам. Сложные прически, роскошные наряды, ленты, бусы, кружева и крылья бабочек дополняют их прекрасные и немного пугающие образы.

Впрочем, по-настоящему пугающими стоит назвать кукол американского скульптора и фотографа Мортона Бартлетта - исследователи до сих пор ломают голову над тем, почему он тридцать лет держал в тайне свое хобби.

Текст: Софья Егорова.

Понравилась статья? Тогда поддержи нас, жми:



Обратите внимание:








19176
29.12.2021 16:34
В закладки
Версия для печати




Смотрите также