Натюрморты Франса Снейдерса, гениального фламандского художника.
Имя знаменитого живописца Фландрии Франса Снейдерса вошло в историю искусства в самый яркий период развития фламандского натюрморта. Широкомасштабные композиции, впечатляющие своими огромными размерами, объединили в себе натюрморт, анимационный жанр и бытовые сцены. Живописец внес в этот жанр дыхание настоящей жизни, облагородил сюжет, придав обычным рыночным сценам характер грандиозного и яркого зрелища.
Антонис ван Дейк. Портрет Франса Снейдерса с женой (1-я треть XVII в) (Кассель, Картинная галерея старых мастеров)
На самом же деле уникальные композиции Франса Снейдерса создали в фламандском искусстве новое направление, так как основная часть произведений живописца к жанру натюрморта относится лишь условно. Размер каждого полотна составляет более трех метров в длину и более двух в высоту, что придает им признаки монументально-декоративного искусства.
«Натюрморт с косулей, кабаньей головой, омаром и фруктами». (ок.1657) (Амстердам, Государственный музей). Автор: Франс Снейдерс.
Эти грандиозные декоративные полотна, изображающие прилавки, заваленные дичью, рыбой, овощами и фруктами, а также образы продавцов и покупателей принесли мировую славу фламандскому живописцу.
«Натюрморт с битой дичью». (Мадрид, Прадо). Автор: Франс Снейдерс.
Немного о художнике
Маленький Франс был рожден в 1579 году в Антверпене в семье владельца большой таверны, пользующейся большой популярностью среди местных гурманов. Мальчик с малых лет видел множество разнообразной снеди, ставшей для него впоследствии главным объектом изображения.
«Натюрморт со служанкой и мальчиком». (Лос-Анжелес, Музей Пола Гетти). Автор: Франс Снейдерс.
Дар к рисованию проявился очень рано. И уже в 13-летнем возрасте он стал учеником Питера Брейгеля Младшего. А в 22 года Франса Снейдерса приняли в гильдию Святого Луки - цеховую организацию, объединявшую художников.
«Натюрморт с боевыми кошками». Автор: Франс Снейдерс.
Около года Франс прожил и в Италии, дабы совершенствоваться мастерству. А вернувшись сблизился с Питером Паулем Рубенсом, работая с которым подрисовывал на его полотнах цветы, фрукты и животных. Существует немало картин, являющихся свидетельством их творческого союза.
«Церера и Пан». (совместно с Паулем Питером Рубенсом) (ок.1615) (Мадрид, Прадо). Автор: Франс Снейдерс.
«Узнавание Филопомена». (совместно с Паулем Питером Рубенсом). (1609-1610). (Мадрид, Прадо). Автор: Франс Снейдерс.
Благодаря Рубенсу Снейдерс сумел найти те пути, на которых «со всей силой раскрылся его талант». Он перешел к большому монументальному и декоративному стилю, впоследствии принесшую ему мировую славу.
«Девушка с фруктами». (ок.1633)(Мадрид, Прадо). Автор: Франс Снейдерс.
Художник писал свои произведения для именитых заказчиков, среди их числа был испанский король Филипп IV, а также для зажиточных сограждан, желавших видать в своих апартаментах необычайно красивые натюрморты, пробуждающие аппетит и как бы говорящие о достатке владельцев дома. Как правило, такими монументальными картинами украшали столовые.
«Натюрморт с битой дичью». (1610-1620) (Мадрид, Фонд Банко Сантандер). Автор: Франс Снейдерс.
Глядя на грандиозные полотна фламандского мастера, возникает ассоциация с рогом изобилия из которого на прилавки в хаотичном порядке высыпаны различные фрукты и овощи, груды всевозможной лесной дичи и заморские диковинные деликатесы.
«Натюрморт с обезъянкой, котом и белкой.» (Вена, Коллекция Гогенбухау). Автор: Франс Снейдерс.
Что притягивает особое внимание зрителя так это то, что на ряду с мертвыми животными, птицами, рыбой написаны живые представители животного мира. Это обезьяны, попугаи, белки, кошки, охотничьи собаки, привлеченные запахом свежего мяса, орехов и сладких фруктов.
«Натюрморт с виноградом и добычей». (ок.1630) (Вашингтон, Национальная галерея). Автор: Франс Снейдерс.
Практически все работы художника перенасыщены объектами и образами, однако он очень мастерски сумел завести все это изобилие в целостный композиционный ряд, чем совершенно не отяготил свои картины.
«Натюрморт с омаром».(1615-1620). (Берлин, Государственный музей). Автор: Франс Снейдерс.
Воспевая в красках богатство природы и изобилие даров земли, Снейдерс с необыкновенным проникновением передавал форму, фактуру и цвет объектов, компонуя их в роскошные декоративные композиции. Выдерживая при этом богатую цветовую гамму.
«Натюрморт с битой дичью и фруктами». (1600-1657). (Амстердам, Государственный музей). Автор: Франс Снейдерс.
Однако во времена Снейдерса на самом деле не было такого изобилия в торговых лавках. В большинстве своем художник руководствовался вымыслом и своей фантазией. Он пытался всего-навсего подчеркнуть насколько земля богата на дары природы.
«Продуктовая лавка». (1614). (Чикаго, Институт искусств). Автор: Франс Снейдерс.
«Петушиный бой». (Мадрид, Прадо). Автор: Франс Снейдерс.
Зал Снейдерса в Государственном Эрмитаже Санкт-Петербурга
В Государственном Эрмитаже Санкт-Петербурга есть целый зал посвященный творчеству выдающегося фламандского художника. В нем насчитывается четырнадцать работ Франса Снейдерса. Наиболее яркие и заслуживающие особого внимания четыре монументальные картины из серии «Лавки» (конец 1610-х годов).
«Зал Снейдерса в Государственном Эрмитаже Санкт-Петербурга».
Рыбная лавка
«Рыбная лавка». (1620). (С.-Петербург, Эрмитаж). Автор: Франс Снейдерс.
В Эрмитаже хранится удивительное творение Франса Снейдерса «Рыбная лавка», которое завораживает своим изобилием морской и речной снеди. Художник мастерски скомпоновал на прилавке огромную массу обитателей подводного мира.
«Рыбная лавка». Фрагмент.
От их изобилия просто разбегаются глаза. Здесь и готовые стейки красной рыбы, камбала и щука, угри и карпы, крабы и омары, окуни и различная крупная и мелкая рыбешка. Всевозможная рыба везде: на прилавке и под ним, в корзинах и на подвесном сооружении. Приглядевшись под прилавок, видим и черепаху, пытающуюся тихонько сбежать, и тюленя, оскалившегося на кота, и убегающих крабов, и касатку, невероятно малых размеров, бьющую хвостом по полу.
«Рыбная лавка. Фрагмент».
Меньше всего заметен в этом хаосе сам лавочник. Одна из причин та, что Снейдерс не любил рисовать людей и на его холстах их часто дописывали другие художники. Как правило это были Якоб Йорданс и Абрахам Янсенс. Видимо поэтому торговец и не вписался в колорит этой шевелящейся массы, которая аппетит вряд ли вызовет, а вот интерес зрителя - непременно.
«Рыбная лавка. Фрагмент».
Фрукты в чаше на красной скатерти
«Фрукты в чаше на красной скатерти». (1640). (С-Петербург, Эрмитаж). Автор: Франс Снейдерс.
В Эрмитаже можно также увидеть и другие полотна Франса Снейдерса, так к примеру, "Фрукты в чаше на красной скатерти". Где на фаянсовом блюде соседствуют полупрозрачные зеленые ягоды винограда, ярко-желтые груши, сливы, веснушчатые абрикосы на ветке с листьями, инжир. А также в керамических тарелочках, стоящих рядом, ежевика и лесной орех. Всю композицию очень выгодно подчеркивает красная скатерть и темно синий фон.
Лавка дичи
«Лавка дичи». (совместно с Яном Вильденсом). (между 1618 и 1621). (С.-Петербург, Эрмитаж). Автор: Франс Снейдерс.
И снова торговая лавка. Только на этот раз наполненная битой дичью. Видим контрастирующее сочетание красного и белого, живого и мертвого. Стоит отметить реакцию охотничьего пса на притаившегося кота в оконном проеме да и переполошенных кур в корзине.
«Повар у стола с дичью». (1634-1637). (С-Петербург, Эрмитаж). Автор: Франс Снейдерс.
«Натюрморт с лебедем». (1640-е) (Москва, ГМИИ им.Пушкина). Автор: Франс Снейдерс.
Фламандская школа живописи славилась в 17 веке художниками, умевшими непревзойденно компоновать огромную массу предметов на одном полотне. Таким являлся Виллем ван Хахт, который умудрился изобразить на одной картине целую художественную галерею.
Понравилась статья? Тогда поддержи нас, жми: