Окна, как судьбы: Что изображали знаменитые живописцы в окнах с эпохи Возрождения и до нынешнего времени

От окошка до окна

Что видели знаменитые живописцы в окнах начиная с эпохи Возрождения и до нынешнего времени.

В своей истории обычные окна эволюционировали от маленьких, с мутными стеклами, едва пропускающими свет и напоминающими заготовки под витражи, до огромных современных окон-витрин. На протяжении веков их размеры и светопроницаемость постепенно увеличивались, так как стеклодувы с развитием технологий уже могли изготавливать относительно большие и прозрачные стекла. Это и сыграло решающую роль в «возвышении» окна во времена великой эпохи Возрождения.

«Мадонна с цветком». (ок. 1478—1480). Автор: Леонардо да Винчи.

Святое семейство. Автор: Лоренцо Коста.

Окно, как художественный прием, стало основным элементом живописных композиций как в интерьерах, так и в самих картинных пространствах. Пейзажи, просматривающиеся из окон, начали представлять собой завершенную картину, а образы людей объединялись с реальным материальным миром. Обозначенное границами рамы, светлое или темное, распахнутое или закрытое окошко на полотнах живописцев служило не только фоном, а и выступало символом изображаемой эпохи.

Мадонна с гвоздиками. (1507). Автор: Рафаэль Санти.

Мальчик, выдувающий мыльные пузыри. Автор:Франц ван Мирис Старший.

Стремительно вошли в моду портреты на фоне оконных проемов и на полотнах появилось ощущение пространства. А человек и природа становились единым целым, и это стало одним из ключевых моментов в искусстве Ренессанса.

Старуха в окне поливающая цветы. Автор: Геррит (Герард) Доу.

В преобладающем своем большинстве случаев окно на полотнах используется как источник света, и весьма часто оно становится центром сюжета. Именно здесь чаще всего и происходят амурные истории: высматривание объекта вожделения, немой диалог между влюбленными, демонстрация внешности… У окон назначают свидания, поют серенады, да и к возлюбленным в романах бегут все через те же окна. Причем возле него, в основном изображают именно женщину, девушку и это конечно же не спроста.

Женщина в окне. Автор: Василий Андреевич Тропинин.

У окна. Портрет О.Ф. Трубниковой. Автор: Валентин Серов.

Женщина у окна в Фигерасе. (1926). Автор: Сальвадор Дали.

Как правило, сюжеты с использованием этого архитектурного элемента, несущего свет на полотно, что безусловно является ключевым смыслом, еще несут в себе и романтические нотки, иногда наталкивают на философские размышления. А персонажи, всматривающиеся в даль через окно, содержат в себе двойной смысл: с одной стороны художник призывает вырваться из повседневности и устремиться в даль за мечтой и еще куда-либо, а с другой - показывает невозможность уйти от реальной жизни. Зачастую эта роль на картинах отводится все тому же образу женщины - пленницы домашнего очага. Яркий тому пример - полотно Сальвадора Дали.

Девушка у окна. Автор: Сальвадор Дали.

Вечер. Старая Флоренция. (1973). Автор: Татьяна Ниловна Яблонская.

К слову, известная художница Татьяна Яблонская также не обошла своим вниманием тематику окна. А будучи уже в преклонном возрасте и прикованной к инвалидному креслу, она продолжала общаться с природой посредством окошка, и, как настоящий художник, каждый раз находила для себя нечто новое.

Коллиур. Катя на террасе. Автор: Зинаида Серебрякова.

Этот популярнейший сюжетный прием не упустили использовать в своем творчестве художники всех новомодных течений и направлений прошлого столетия, а для некоторых он стал излюбленной темой.

Париж через окно. Автор: Марк Захарович Шагал.

Вечереет. (1964). Автор: Рене Магрит.

«Человеческий удел». Автор: Рене Магритт.

Открытое окно в Коллиуре. Автор: Андре Матисс.

Натюрморт у окна в Сан-Рафаэле. (1919 г). Автор: Пабло Пикассо.

Полуночники.(1942). Автор: Эдвард Хоппер.

В 20 столетии новые технологии в строительстве позволили освободить наружные стены от функции опор и сделали возможным превратить ее в сплошное окно. А полная прозрачность создает ощущение открытости, отсутствия границ, единения пространства внутри и вне стен. Ведь «прозрачное — призрачно». Так окно стало играть роль не просто архитектурного украшения, а явилось границей, разделяющей пространство и миры, человеческие души, людей.

*Окна в живописи* от Михаила Горбаня.

Современные художники все чаще и чаще начали использовать в своих сюжетах окна в альянсе с натюрмортами и пейзажами, что весьма привлекает зрителя и задает романтическое настроение.

*Окна в живописи* от Владимира Жданова.

*Окна в живописи* от Дианы Коробкиной.

*Окна в живописи* от Глеба Голубецкого.

*Окна в живописи* от Владимира Коркодыма.

*Окна в живописи* от Станислава Жуковского.

*Окна в живописи* от Валентина Короткова.

*Окна в живописи* от Paula Thury.

*Окна в живописи* от Станислава Плутенко.

И в продолжении темы о стекле хотелось бы вспомнить серию работ, посвященную граненному стакану известного русского живописца Кузьмы Петрова-Водкина, который знал толк в "гранчаках", конечно же в художественном смысле...

Понравилась статья? Тогда поддержи нас, жми: