2
+2
0
Слева – Мария Воробьёва-Стебельская (Маревна). Автопортрет, 1929 г. Справа – Маревна. Портрет Пабло Пикассо, 1956
Мария Воробьева-Стебельская (Маревна) вращалась в кругу самых талантливых художников и писателей своего времени. Максим Горький придумал ей псевдоним, Илья Эренбург и Максимилиан Волошин посвящали ей стихи, Амедео Модильяни, Пабло Пикассо и Диего Ривера писали ее портреты. Она стала одной из самых ярких фигур Парижской школы живописи и монпарнасской богемы, однако на родине ее имя было забыто.
Маревна. Слева – Сенегальский солдат, 1932. Справа – Мария с птицей
Мария родилась в 1892 г. под Чебоксарами, окончила Школу изящных искусств в Тифлисе, а затем продолжила обучение в Строгановском училище в Москве. Во время своего первого путешествия по Италии девушка познакомилась с М. Горьким, который придумал ей эффектный псевдоним, навеянный русскими сказками. Горький сказал ей: «Ни у кого никогда не будет такого имени, гордись и оправдай его. Но не стоит ехать в Париж, там ты угоришь».
Слева – Маревна. Автопортрет с натюрмортом, 1917. Справа – А. Модильяни. Портрет Маревны, 1919
Но становление Маревны как художницы произошло именно в Париже, начиная с 1912 г. Она общалась с Модильяни, Пикассо, Кокто, Аполлинером, Дягилевым, Леже, Матиссом, Шагалом и находилась под сильным влиянием Парижской художественной школы. Ее работы представляют собой синтез пуантилизма, кубизма и примитивизма.
Маревна. Слева – Портрет Диего Риверы, 1960. Справа – Портрет Марка Шагала, 1956
Маревна была одним из самых ярких персонажей парижской богемы. «Мы были молоды, глубоко преданы искусству, верили в наш дар и наши силы, у нас была энергия, чтобы выживать, работать и, конечно, любить», – вспоминала художница. В течение шести лет ее связывали романтические отношения с Диего Риверой, будущим мужем Фриды Кало. От него Маревна родила дочь Марику, ставшую впоследствии довольно известной танцовщицей и актрисой.
Маревна. Триптих *Посвящение монпарнасским друзьям*, 1962. Часть первая. Слева направо: Д. Ривера, Маревна с дочерью Марикой, И. Эренбург, Х. Сутин, А. Модильяни, Ж. Эбютерн, М. Жакоб, М. Кислинг, Л. Зборовски
Маревна. Триптих *Посвящение монпарнасским друзьям*, 1962. Часть вторая. Слева направо – М. Волошин, Х. Сутин, М. Горький, Маревна, И. Эренбург и О. Цадкин
Об экстравагантным нарядах Маревны и ее многочисленных романах говорил весь Париж. Творчеству уделяли куда меньше внимания, хотя художница все свое время посвящала изучению живописи. Днем она посещала Русскую академию М. Васильевой, а также академии Зулоаги и Коларосси, а вечера проводила в окружении своих друзей-художников.
Маревна. Триптих *Посвящение монпарнасским друзьям*, 1962. Часть третья. Слева направо: Н. Гончарова, М. Ларионов, Ж. Кокто, С. Дягилев, И. Стравинский, П. Пикассо
Увлечение современными направлениями живописи и общение с гениальными художниками сыграло с ней злую шутку: ее картины называли интересными и оригинальными, но безнадежно вторичными. Критики писали, что «в середине ХХ ст. Маревна оказалась практически единственной художницей, в чьем творчестве надежно законсервировались новаторские идеи полувековой давности». Ее творчество снисходительно называли «дамским рукоделием» и отмечали отсутствие в нем эволюции – работы 1920-х и 1960-х гг. принципиально друг от друга не отличаются.
Маревна и опекавший ее М. Волошин | Фото: liveinternet.ru
Тем не менее творческое наследие Маревны ценно уже хотя бы потому, что она создала серию портретов своих знаменитых современников – Риверы, Пикассо, Модильяни и других, а также написала три книги воспоминаний: «Жизнь в двух мирах», «Жизнь с художниками «Ля Рюш» («Улья») и «Воспоминания кочевницы», в которых содержатся интересные наблюдения над жизнью богемного Парижа начала ХХ в.
Маревна. Слева – Портрет Амедео Модильяни, 1955. Справа – Портрет Осипа Цадкина
Художница Маревна | Фото: liveinternet.ru
В 1952 г. состоялась персональная выставка картин Маревны в Лондоне, в 1942 и 1953 гг. – в Париже, компания ВВС сняла о ней документальный фильм «Маревна и Марика». А в России долгое время художница была неизвестна, но в 2004 г. в Третьяковской галерее провели выставку ее работ, были изданы ее мемуары, и о ней заговорили. Еще при жизни художницы значительную часть ее картин выкупил музей современного искусства «Пти Пале» в Женеве, где они сейчас и хранятся.
Маревна. Слева – Портрет Анри Матисса, 1956. Справа – Портрет Ильи Эренбурга, 1956
Маревна. Модильяни, Кислинг и Сутин, 1914
Не всем художникам Монпарнаса довелось узнать, что такое успех прижизненных выставок. Скандальные «Обнаженные» Амедео Модильяни: почему полиция закрыла выставку картин
Понравилась статья? Тогда поддержи нас, жми:
