Современное искусство

Хотя на календаре лето и в самом разгаре период отпусков и морских курортов, известный японский дизайнер Токуджин Йосиока (Tokujin Yoshioka) предлагает нам совершить короткое путешествие в зиму. Легче всего это сделать жителям Токио: вместо того чтобы собирать чемоданы и ехать в холодные страны, они могут просто прийти в Mori Art Museum, где представлена инсталляция автора «Снег» (The Snow), состоящая, впрочем, не из снежинок, а из белоснежного птичьего пуха.

В прошлом году американский коллектив SIMPARCH осуществил необычный арт-проект – установил деревянную скульптуру в виде огромной головы не в выставочном зале и не на городской площади, а посреди настоящего леса! Хотя ничего удивительного здесь нет, ведь произведение это олицетворяет древнее божество, а название работы - Silvas Capitalis – дословно переводится как «лесная голова».

Работы Ann Marshall сочетают в себе реалистическую живопись и узорные часто текстурные элементы. Яркие цвета, прекрасно сочетающиеся материалы и неординарные лица, так старательно прорисованные рукой художницы: все это придает [B]коллажам Ann Marshall[/B] свое неповторимое очарование.

То, что куклы, созданные руками Сейко Като (Seiko Kato), не предназначены для детских игр – это очевидно. Более того, большинству взрослых они тоже вряд ли придутся по душе. И лишь любители всего необычного да коллекционеры по достоинству оценят этих странных созданий, в которых идеалы Викторианской эпохи и элементы стимпанка смешались воедино.

Творческая карьера Кристофера Тавареса Силвы (Christopher Tavares Silva) началась еще в подростковом возрасте с разрисовывания городских стен яркими цветными граффити. Стрит-арт автор не оставил и по сей день, но теперь его произведения – это инсталляции, которые Крис создает из самых разных материалов, исследуя их свойства и потенциал.

Мексиканец Рафаэль Лозано-Хеммер (Rafael Lozano-Hemmer) может собой гордиться: еще бы, ведь он подарил жителям Мельбурна… солнце! Модель небесного светила под названием «Solar Equation» появилась в австралийском городе в рамках фестиваля «Light in Winter» и является одним из наиболее масштабных проектов автора.

Как устроен мир и из чего он состоит? В детстве многие из нас пытались найти ответ на этот вопрос, разбирая на мельчайшие детали игрушки, будильники – одним словом, все, что только можно было разобрать. Мексиканец Дэмиан Ортега (Damián Ortega) уже давно не ребенок, но методы познания мира у него все те же: скульптор разбирает различные объекты на составные части, а затем подвешивает их в пространстве – и оригинальная инсталляция готова!

Хромофобия – это такая необычная болезнь, когда человек боится какого-либо цвета или окрашенных предметов, цветобоязнь. Болезнь эта встречается относительно редко. Если, конечно, вы не побывали на персональной выставке китайского художника Ли Хуэя (Li Hui). Он умышленно вызывает у людей боязнь цвета.

Все-таки уличные художники – странные люди. Во многих странах их творчество не приветствуется законом, но они рисуют по ночам и убегают от полиции. Их работы недолговечны, и у потомков есть шанс увидеть эти шедевры разве что на фотографиях, но никак не вживую. И несмотря на это они выходят на улицы и продолжают творить. Работы американки Swoon дополнят нашу коллекцию произведений [GO=https://kulturologia.ru/blogs/tags/%E3%F0%E0%F4%F4%E8%F2%E8][B]уличных художников[/B][/GO].

С 1997 года Хайде Фаснахт (Heide Fasnacht) создает скульптуры и рисунки, которые изображают взрывы и катастрофы - внезапные, жестокие и самоуничтожающие. Сводя к минимуму присутствие человека в своих работах, Хайде приглашает зрителей рассмотреть во всех деталях трагические события, словно замершие во времени.