Морской джаз: натюрморты маслом от Вадима Правдохина

Стиль картин на грани между классическим изобразительным искусством и фотографией (попробуйте сравнить с живописными натюрмортами Дэвида Лигара и фотоработами Margaret & Joy), отлично подходит к ироничному характеру произведений. Гротеск и насмешка лежат в основе всей серии, где парадоксально сочетаются такие далёкие вещи как ракушки, вяленая рыба и скрипка. Кроме загадок, произведения Вадима дают и заряд хорошего настроения: немой диалог двух рыб на одной из картин выглядит глубоко философским… но, к сожалению, обе «натурщицы» хорошо просолены. Стоит задуматься о судьбах мира, или решать практичный вопрос "Это тарань или вобла?". Глубокий смысл моментально перетекает в иронию.






В эту же серию натюрмортов автор включает сюжеты с музыкальными инструментами – ведь стоит приложить к уху раковину, и слышна музыка моря! Но по всем канонам сюрреализма, головоломка о морском джазе всё равно ложится на плечи зрителя. Как хочешь, так и понимай эти картины: удивляйся, смейся, философствуй, или сопереживай. Художник лишь расставляет акценты.




Не все произведения Правдохина столь абстрактны, но почти каждое заставляет задуматься о парадоксальности мира. Многие картины объединены в тематические серии отражающие задумки автора, причём даже манера исполнения нарочито сильно меняется, по принципу «новая тема, новый подход». Например, выполняя маслом натюрморты и сюжетные картины, художник использует разный уровень детализации, для гармоничного выражения своих творческих идей. На сайте художника представлен сборник репродукций его работ.