Мегуру Ямагучи «The World is In the Face of the Beloved»
Динамичные картины бруклинского художника Мегуру Ямагучи (Meguru Yamaguchi) выглядят, как будто кто-то одновременно взорвал десяток банок с разными красками, но, по какому-то причудливому стечению обстоятельств, брызги сложились в искусные и вполне узнаваемые портреты.
Для достижения такого эффекта Ямагучи использует весьма своеобразную технику, совмещая живопись и мозаику. Сначала художник подготавливает акриловые выкраски, смешивая большое количество краски на плоской поверхности, покрытой полиэтиленом. Акрил застывает плотным эластичным пластом. Уже из этого готового «коврика» художник вырезает куски нужных цветов, форм и размеров, которые закрепляет на основе будущей картины. Сам художник называет этот прием «вырезать-вставить».
Мегуру Ямагучи в процессе работы
Мегуру Ямагучи, «Herbivorous Boyz»
Ямагучи вырос в районе Сибуя – эпицентре уличной культуры Токио. Так как оба его родителя были дизайнерами-модельерами, еще в детстве мальчик познакомился с поп-артом и работами таких художников, как Кит Харинг, Жан-Мишель Баския и Уорхол. В пятнадцать лет Ямагучи был совершенно очарован «Подсолнухами» Ван Гога. До сих пор в его картинах легко читаются цветочные мотивы голландского живописца и сходная манера обращаться с цветовыми пятнами. Но больше всего, по словам художника, на него повлиял Герхард Рихтер. Именно его творчество изначально вдохновило Ямагучи заняться живописью.
Мегуру Ямагучи, «Mythology of Urban Future»
Однако в определенный момент художник почувствовал, что в традиционной масляной живописи ему не хватает более жесткой структуры, способа комбинировать цвета, не позволяя им смешиваться. Так начались его эксперименты с воднодисперснымы красками, в частности акриловыми. «Это как собирать паззл», - объясняет Ямагучи. – «Я могу что-то добавить, а что-то убрать».
Мегуру Ямагучи, «I’m Yours»
Мегуру Ямагучи, «04:07:10»
В свободное от занятий живописью время Ямагучи выполняет небольшие заказы как дизайнер, например, делает обложки для музыкальных дисков или расписывает стены. Художник ценит такие проекты за возможность сменить масштаб и получить свежие впечатления: «Мне хочется попробовать расписать что-то по-настоящему большое, например, целое здание. Сейчас я работаю над настенной росписью в Бронксе, но это все еще прямоугольная плоскость. Было бы здорово попробовать что-то большее и другого формата, чтобы удивить народ».
Ямогучи - не единственный художник, экспериментирующий со свойством акриловых красок сохранять объем после высыхания. Американец Джастин Геффри, по-видимому, отдавая предпочтение скорее Ван Гогу, чем Уорхолу, работает в сходной технике.
Понравилась статья? Тогда поддержи нас, жми:
Получился отличный коллажный сюрреализм, да и еще с элементами поп-арта! Техника исполнения, конечно, поражает!
Мне понравились работы Ямагучи. Яркие цвета и необычная манера изображения. Работы выглядят живыми. Прекрасные картины.
Ямогучи - настоящий художник, с моей точки зрения, и его работы заслуживают одобрения! Это же надо увидеть в голове всю картинку целиком, чтобы знать, какого размера и цвета подготовить пазлы! Думаю, что возле его картин можно простоять целый день, открывая для себя что-то новое!Просто великолепно!
Творческую личность нам трудно понять. Его произведения сразу кажутся несуразицей, но стоит присмотреться - даже характеры героев просматриваются.