Арбуз. Автор: Randy Lewis.

Порой фантазия настолько безгранична, что её обладателю можно только позавидовать. Ломая грани человеческого сознания и путая мысли, графический дизайнер Рэнди Льюис (Randy Lewis) при помощи всемогущего Photoshop и других программ, создал серию сюрреалистических работ, в которых соединил между собой несколько абсолютно разных предметов. В итоге получились достаточно алогичные изображения, позволяющие разыграться воображению.

Монумент. Автор: Yves Tanguy.

По словам французского художника-сюрреалиста Ива Танги (Yves Tanguy), он никогда не делал эскизов и набросков заранее, потому что сюжет, как и картинка постепенно развиваясь на глазах, раскрывались подобно сюрпризу. Сочетая, казалось бы, несочетаемые формы различных амёб и дивных животных, сплетая их в плавные линии, так похожие на облака, дым, дрожь воды и блики света, он создавал специфические работы с причудливыми сюжетами, отчасти путаными и непонятными, а отчасти – философскими с необычными названиями.

Дождь на улицах города. Автор: Kal Gajoum.

Пожалуй, Кал Гаджум (Kal Gajoum) – один из немногих художников, чьё творчество напоминает поэзию, которую хочется читать бесконечно долго, углубляясь в лирические строки под звук дождя или тихую мелодию ветра и скрипки. Его картины – настоящие иллюзии, сотканные из размытых силуэтов, разноцветных зонтиков, ночных огней, ароматного вина и залитых дождём улиц, по которым непременно хочется пройтись, кутаясь в плащ с высоким воротником…

Почтовый роман^ Ты, я и зонтик.

Творчество российского художника-иллюстратора Рины Зенюк нравится не только детям, но и взрослым. Ведь помимо иллюстрирования детских книжек, она рисует шкодливых, милых, мечтательно-романтичных, озорных и дерзких котов, ставших предметом всеобщего обожания. Синие мурлыки, благополучно перекочевав на открытки, путешествуют по миру, заряжая позитивом и хорошим настроением. Живя своей кошачьей жизнью, они попадают в различные ситуации, так похожие на сюжеты из жизни людей.

Помолвленный, 1892 год. Автор: John William Godward.

Увлёкшись живописью, Джон Виллиам Годвард (John William Godward) покинув отчий дом, всю свою жизнь посвятил искусству и написанию картин, главными героинями которых стали красавицы античных времён. Женщины в его работах настолько хороши собой, что подолгу рассматриваешь каждую из них, затаив дыхание. Залитые солнечным теплом и лучами, они будто светят изнутри каким-то лёгким притягательным светом, очаровывая и маня.

«Парнас дыбом»: Как сложилась судьба «литературных» хулиганов и первой советской книги литературных пародий

Знаменитый «Парнас дыбом»! 92 года назад увидели свет эти остроумные и весёлые пародии, авторам которых удалось не только метко уловить, но и выразительно воспроизвести особенности литературного стиля и манеры писателей разных стран и эпох. «Козлы», «Собаки» и «Веверлеи» моментально после выхода в 1925 году завоевали читательскую любовь. Маяковский, которому «Парнас» (где, кстати, были пародии и на него самого) попал в руки в Харькове, сказал: «Молодцы харьковчане! Такую книжицу не стыдно и в Москву с собой прихватить!». Именно с этой книжки и началась история советской литературной пародии.

Граффити вчера, сегодня, завтра...

Граффити – от незамысловатых надписей до изысканных рисунков – сегодня можно увидеть на улицах практически всех городов. Порой этот вид искусства вызывает множество споров, поскольку многие считают, что такое искусство портит городской дизайн. А ведь на самом деле корни граффити уходят в глубокую древность.

Русские и советские герои мультфильмов с голливудскими сценариями.

Несмотря на то, что у советских мультипликаторов не было тех самых безграничных возможностей, которые были у их зарубежных коллег, мультфильмы от этого хуже не становились, а быть может, были в разы лучше, чем те, что снимали в баснословном Голливуде. Но как бы там ни было, а современный мир взял своё и с чьей-то лёгкой подачи, в сети появились забавные иллюстрации на тему советских персонажей с голливудским сценарием.

Провокационный проект Данилы Ткаченко «Родина».

Мнения насчет провокационного проекта Данилы Ткаченко «Родина» разнятся от «это не искусство, а преступление» до «именно таким и должно быть искусство — остросоциальным и вызывающим резонанс в обществе.» Идеей художника было обратить внимание на существование пустующих деревень, на проблему опустения и запустения деревень и сел и, соответственно, упадок сельского хозяйства.

Разговор в кафе, 1879 год. Автор: Giovanni Boldini.

Критики называли его одним из самых лучших художников-портретистов XIX-XX веков, в то время как близкие друзья-живописцы, восхищаясь свежим взглядом, новаторским искусством, резкой, живой и, конечно же, страстной манерой письма, прозвали его «мастером свистящего мазка». Но вот только настоящая слава и всеобщее признание пришло к Джованни Болдини (Giovanni Boldini) увы, не сразу, а лишь спустя несколько лет...