Современное искусство

Andrew van der Merwe любил писать и вырисовывать буквы с самого раннего детства, поэтому не удивительно, что во взрослой жизни он стал профессиональным каллиграфом. Но никто и подумать не мог, что применять свои умения наш герой будет на берегу океана, оставляя на мокром песке загадочные послании…

Авторов, работающих с бумагой, удивительно много. Тех, кто занимается вырезанием из нее различных изображений, - меньше. А тех, кто делает это по-настоящему мастерски – единицы. Австралийка Эмма Ван Леест (Emma Van Leest) относится как раз к последним, ведь ее безумно сложные и хрупкие работы заслуживают только самой высокой оценки.

Существует примета, что есть из надтреснутых тарелок нельзя – дескать, «жизнь треснет». А ведь тарелки бывают порой такие красивые, расписанные замысловатыми узорами или яркими цветами… Вроде бы и испорченная уже вещь, а выбросить жалко. Для таких случаев дизайнер Синди-Ли Дэвис (Cindy-Lee Davies) придумала нестандартный ход: разбитая посуда превращается в ее руках в изящные настенные украшения в виде бабочек или птиц.

Художник Нейт Холмс Трапнелл (Nate Holmes Trapnell), проживающий в Мельбурне, выбирает для своего творчества очень необычные "полотна". Так, он расписывает доски для серфинга и скейтборды, лыжи и футбольные мячи, а еще - кегли для боулинга. Автор очень трудолюбив, работает много и с удовольствием, но расписные девайсы у него в мастерской долго не задерживаются, - ценители необычного искусства мигом раскупают приглянувшиеся вещи.

Использованная жвачка, не выброшенная в урну, представляет собой массу проблем: на нее можно сесть, наступить, прилипнуть… Так считает большинство людей, но только не художник Jason Kronenwald. Этот человек умудряется превращать пожеванные комочки в картины – причем такие, которые не каждый красками напишет!

Если вы окунетесь в бассейн, дизайн которого принадлежит Роберту Вогланду (Robert Vogland), то увиденное вас, несомненно, удивит. Из керамики художник выкладывает на дне водоемов настолько реалистичные изображения, что кажется, будто из воды сейчас выпрыгнет настоящий дельфин или рядом с вашей ногой вальяжно проплывет огромная черепаха...

Японцы умеют удивлять – вряд ли кто-то будет спорить с этим утверждением. Взять хотя бы Наоко Ито (Naoko Ito): для своих инсталляций она использует обыкновенные стеклянные банки. Правда, их содержимое довольно необычно для зрителя: вместо аппетитных огурчиков и помидорчиков или сладкого варенья в емкостях «законсервированы»… деревья.

Когда художник-концептуалист Мишель де Бруэн (Michael de Broin) впервые рассказал своим напарникам о том, что он хочет создать самый большой в мире дискотечный шар и подвесить его над ночным Парижем, они, вероятно, подумали, что их товарищ немного не в себе. Интересно, что же они думают о своем коллеге теперь, когда его сумасшедшая мечта стала явью?

Одним из самых интригующих аспектов искусства является индивидуальное решение автора создавать недолговечные работы в противовес всеобщей культуре массового потребления. Японский художник Мотои Ямамото (Motoi Yamamoto) насыпает очень запутанные и трудоемкие конструкции из обыкновенной соли. Их создание отнимает кучу времени, а живут они крайне недолго. Может быть, именно поэтому искусство автора отличается повышенной духовностью и глубоким смыслом?

Дело было так: сидишь на работе и есть минутка времени... не прочь бы порисовать, а под руками (в связи с особенностями работы) только CD, DVD - диски, ну, и маркеры конечно для их подписывания... так и начались первые штрихи на дисках)))