Фотография

Вы ведь слышали о кокапу, правда? Помеси кокер-спаниеля и пуделя? А как насчет пандапу? Нет, речь идет не о скрещивании панды с пуделем, а о том, чтобы загримировать пуделя под панду, или других не менее экзотических животных.

Может ли разрушение быть настолько же красивым, как и сотворение? Может ли смерть быть красивее жизни? И уместно ли вообще сопоставлять эти два понятия в контексте красоты? Ответ знает немецкий фотограф Мартин Климас (Martin Klimas), который взрывает, разбивает, разрушает предметы, чтобы показать нам, насколько красива может быть их смерть, запечатленная на фотографии в определенный момент.

«Должен ли я обратить свой объектив на внешний мир, который нас окружает, или внутрь себя? Должен ли я фотографировать существующую реальность или создать свой собственный мир, правдоподобный, но несуществующий?». С этим вопросом, касающимся истинной природы фотографии, Миша Гордин (Misha Gordin) знакомит нас со своими работами. Картины фотографа характеризуется экстремальной простотой и минимализмом, со тщательно продуманными композициями, мистическими значениями и резкими контрастами.

Серия фоторабот «Venice» Криса Энтони (Chris Anthony) - это потрясающая коллекция театральных постановок на морском побережье, на фоне холодного и унылого моря. Фотохудожник из Лос-Анджелеса создает угрюмый мир загадочной цивилизации, которая существует в сером пространстве между туманом и морем.

Уже не раз мы рассказывали об искусстве рисования дымом, упоминая о фотографе-самоучке [URL=https://kulturologia.ru/blogs/230409/10974/]Stoffel De Roover[/URL], игры с дымом которого превращаются в потрясающие картины, а также рассказывали и о творчестве турецкого фотографа [URL=https://kulturologia.ru/blogs/260709/11328/]Мехмета Озгура[/URL] (Mehmet Ozgur), который в своих работах исследует красоту дымовых завитков. В этот раз мы представим вашему вниманию картины фотохудожника и психотерапевта из Нью-Йорка Уилла Кука (Will Cook).

Бруно Даян (Bruno Dayan) - французский фэшн-фотограф, широко известный и любимый благодаря своим гламурным, чувственным «модным» фотографиям. На его фотоснимках изображаемые молодые девушки - это не просто безжизненные статуи, а личности, где исследуется их глубина и чувства.

Темные существа с выразительными большими глазами и ярко-рыжими волосами сначала пугают, но когда первый испуг проходит, то начинаешь присматриваться к интересному образу этого неведомого существа, которое появилось в результате творческой задумки фото-стилиста Сабина Пигалль (Sabine Pigalle).

Хорошим фотографом может стать почти каждый человек – только дайте ему классную камеру и объясните, как ей пользоваться. Но вот отличные фотографы при этом еще и находят идеи, которые потом и реализуют.

Книги – это страсть и великая сила. Думаю, все согласятся, что заставить прочитать то, к чему душа не лежит просто не возможно. Такое чтение не принесет удовольствия и будет похоже на бой с печатным недругом. Но вот если вы выбираете себе книгу сами, с первого листа вы утопаете в ней, растворяясь в новом мире и живя жизнью главных героев.

Движение. Гравитация. Энергия. Смена перспектив. «Падение» - это метафора молодости в состоянии сомнительной и шаткой стабильности и равновесия. В серии фотокартин под названием «Падение» (La Chute) французский художник Дэни Дарзак (Denis Darzacq) снял молодых танцоров из «беспокойных» районов Парижа, запечатлев их тела зависшими в воздухе среди мрачных городских пейзажей их родных кварталов. За серию «Падение» Дэни Дарзак был удостоен первой премии World Press Photo Prize в категории "искусство и развлечение".