Лучшие записи    / Арт

Искусство сатирической карикатуры, являясь не только самым мирным, но и грозным оружием, провоцирует человечество на размышления о современном мире, над таковым, каким он есть на самом деле. Сегодня и мы поразмышляем о нем вместе с работами скандально известного [B]художника-сатирика из Австрии Герхарда Хадерера.[/B]

С ее картин смотрит на зрителя сама Финляндия. Скромные пейзажи, тонкие травинки, женщины с простыми лицами и глубокими, чистыми, словно финские озера, глазами… Удивительно, но за этими спокойными работами стоят скандалы, амбиции и самая настоящая итальянская страсть…

В 1980-х гг. фильм «Зеленый фургон» с Дмитрием Харатьяном и Александром Соловьевым в главных ролях пользовался невероятной популярностью. Однако история, которая осталась за кадром, была еще более занимательной и захватывающей, чем сюжет фильма, ведь прототипами главных героев был автор повести «Зеленый фургон» Александр Козачинский и его друг – соавтор «Двенадцати стульев» и «Золотого теленка» Евгений Петров. Кто из них в молодости оказался по ту сторону закона – далее в обзоре.

Культовая фигура русского театрального искусства – [B]Федор Иванович Шаляпин[/B], имея множество талантов, был не только превосходным мастером сцены, великолепным карикатуристом и скульптором, а и прекрасным отцом своим восьмерым детям, которых безмерно любил, оказывал поддержку, воспитывал и прививал лучшие качества. Сегодня хотелось бы остановиться на творчестве одного из сыновей великого певца - [B]художнике Борисе Шаляпине.[/B]

10 мая исполняется 82 года знаменитой французской актрисе кино, театра и телевидения, певице, вдове Владимира Высоцкого Марине Влади. Она стала эталоном красоты в кино 1960-х гг., сыграла более 100 ролей, но у нас ее знали по одной работе, принесшей ей первую громкую популярность, – фильму «Колдунья», снятому во Франции по мотивам повести Ивана Куприна «Олеся». Этот фильм сыграл в судьбе Марины Влади знаковую роль и навсегда изменил ее жизнь…

Возможно, в будущем они могли бы построить успешную кинокарьеру, но успели сыграть всего несколько ролей. Они ушли на фронт совсем юными и погибли во время сражений. Современные зрители вряд ли видели фильмы с их участием и наверняка не вспомнят их имен. Незаслуженно забытые маленькие герои смогли не только оставить след в истории кинематографа, но и сделать все для того, чтобы приблизить победу над фашизмом.

Всемирно известный и один из самых любимых художников консервативной части американского общества, [B]Эндрю Уайет[/B] вошел в число самых дорогих современных художников XX века. Однако одновременно с этим он был одним из самых недооцененных американских живописцев. Его творения, написанные в реалистичной манере, в эпоху взлета абстракционизма и модерна вызывали бурю протеста и негативных откликов у влиятельных критиков и искусствоведов. Зато американский зритель толпами шел на выставки работ, кураторы музеев втихаря покупали его картины, дабы не прослыть ретроградами, и только коллеги-художники точно знали, что Эндрю Уайет представляет собой мощный и загадочный талант.

Зрители знают их как звезд экрана и вряд ли могут представить на передовой и в окопах. Многие даже не подозревают о том, что свои молодые годы они провели на войне, получив там серьезные ранения, – ведь они никогда не афишировали своих подвигов и не рассказывали о тех увечьях, которые лишали их трудоспособности, а иногда и личного счастья. Из-за последствий ранений и контузий съемки стоили им куда больших усилий, чем другим актерам. Накануне 9 мая вспомним еще раз тех, кому обязаны не только удовольствием от их киноработ, но и своими жизнями.

Это были два сильных и самобытных актёра. У обоих за плечами было обучение в театральной мастерской имени В. Э. Мейерхольда, множество ролей в театре. Лев Свердлин много и успешно снимался в кино, Александра Москалёва так и осталась театральной актрисой. А ещё она обладала таким искромётным чувством юмора, что поговаривали будто превосходила в остроумии саму Фаину Раневскую. Лев Свердлин и Александра Москалёва почти полвека шли рука об руку, но актёр всю жизнь боялся потерять свою Шурочку.

34 года назад, 7 мая 1985 г. Совет Министров СССР принял постановление «О мерах по преодолению пьянства и алкоголизма, искоренению самогоноварения». Это была не первая антиалкогольная кампания в Союзе, но одна из самых масштабных. В результате не только вырубили виноградники и начали продавать водку по талонам, но и всерьез взялись за искусство. Из многих фильмов, которые уже стали классикой советского кино, вырезали сцены с употреблением спиртных напитков. Какие шедевры от этого пострадали – далее в обзоре.