Наверняка многие знают фарфоровые сервизы Ломоносовского фарфорового завода, расписанные знаменитой «кобальтовой сеточкой». Эта нежно холодная роспись «родилась» в 1944 году, а к концу 50-х стала фирменным узором предприятия. Именно в то время сервиз из этой серии в Брюсселе на Всемирной выставке неожиданно получил главный приз - золотую медаль за художественное оформление и форму.

24 апреля исполняется 78 лет известной американской актрисе, певице, продюсеру, режиссеру, обладательнице двух «Оскаров» Барбре Стрейзанд. Ее уже давно не называют «смешной девчонкой» и «дурнушкой», как это было во времена ее молодости – в ее таланте, обаянии и притягательности давно никто не сомневается. Она уже все всем доказала, и прежде всего самой себе. Ее считают воплощением «американской мечты»: некрасивая девушка из бедной еврейской семьи смогла стать звездой, покорявшей первых красавцев Голливуда. Но в ее биографии есть такие факты, о которых она предпочитает не вспоминать…

23 апреля во всем мире празднуют 459 лет со дня рождения знаменитого английского драматурга и поэта Уильяма Шекспира. Его произведения переведены почти на все языки, его пьесы ставят намного чаще, чем произведения других авторов, а кинопостановки появились одновременно с рождением кинематографа и существуют до сих пор. Ромео и Джульетта остаются одними из самых желанных для актеров персонажами. Кто из актеров «Унесенных ветром» сыграл Ромео, в каком возрасте Леонардо Ди Каприо появился на экранах в этой роли, и какая Джульетта стала самой трогательной – далее в обзоре.

У каждого художника-пейзажиста есть любимая пора года, которая его вдохновляет больше всего, и которую он прочувствовав каждой фиброй своей души, пропускает через свое мировосприятие и воссоздает на холсте с большой любовью и трепетом. Однако это совсем не относится к творчеству талантливого русского пейзажиста Сергея Крупского, который виртуозно пишет свои великолепные деревенские пейзажи в любое время года.

8 лет назад, 22 апреля 2011 г., ушел из жизни знаменитый актер и режиссер, народный артист РСФСР Михаил Козаков. В его фильмографии – более 150 работ, самыми известными из которых стали «Человек-амфибия», «Здравствуйте, я ваша тетя!», «Соломенная шляпка» и др. Несколько раз ему довелось сыграть одного и того же персонажа в разных фильмах – из-за портретного сходства его часто приглашали на роль Феликса Дзержинского. И это сыграло в его судьбе немаловажную роль. Как Дзержинский помог снять «Покровские ворота» – далее в обзоре.

История искусств знает всякое. Порой случайная находка вынуждает взглянуть по-новому на жизнь и творчество художника, пусть и жившего несколько веков тому назад. И вот уже блестящий мастер, прославившийся благодаря своим фрескам в Риме и развивший собственное живописное направление, становится в глазах современного зрителя художником, который понимал и чувствовал красоту братьев наших меньших.

Сергей Бодров-младший и его дочь Ольга | Фото: ru.hellomagazine.com, vokrug.tv

Каждый из них был не просто артистом – они стали всенародными любимцами, кумирами миллионов и настоящими символами своей эпохи. Без преувеличений каждого из них можно назвать «героем нашего времени»: Андрея Миронова – для поколения 1970-х, Игоря Талькова – для молодежи 1980-х, Сергея Бодрова-младшего – для эпохи 1990-х. Все они ушли из жизни раньше срока, успев оставить свой след в кино и музыке. Сегодня их дети уже взрослые, и уже можно делать выводы о том, нашло ли продолжение дело жизни их отцов в их собственных судьбах.

Войдя в лабиринты фантазии и воображения Альберто Панкорбо, зритель сразу же попадает в удивительный мир символов, как древних, так и современных, которые встречаются в каждой картине художника. Он будто окунает нас в хитросплетение сюрреализма с реальностью, в которых ярко проявляются традиционные, вечные ценности, позабытые современным человеком в хаосе городской жизни. По-видимому, таким образом, художник пытается путем преображения воображаемой реальности и приемов сюрреализма достучаться до своих современников и напомнить об истинных чувствах.

Их лица (а также другие части тела) мы можем видеть на самых известных полотнах живописцев. И это здорово, что имена некоторых натурщиц, позировавших гениям и сохранившихся в образе персонажей картин, дошли до наших дней. Увы, судьбы этих «знаменитостей» очень интересны, а порой даже трагичны. Вот несколько таких примеров.

Адриан Борда (Adrian Borda) говорит, что с помощью живописи он создаёт визуальную поэзию, в которой обычные сцены и явления приобретая вечную тайну жизни, преобразуются в экстраординарное нечто. Для этого он использует архетипические изображения, которые возникают в его подсознании, рождая при этом невероятно безумные образы, нагоняющие страх, удивление и полнейшее недоумение, как в случае с некоторыми причудливо-сюрреалистичными картинами, персонажи которых выглядят как герои фильмов ужасов.