Лучшие записи    / Арт

Казалось бы, классическая живопись – это область, в которой все шедевры уже столетиями известны, и обнаружить на старинных картинах что-то новое не представляется возможным. Однако один из корифеев-фламандцев недавно удивил искусствоведов. На картине «Девушка с письмом» кисти Яна Вермеера было обнаружено авторское изображение Амура, закрашенное позднее. Начата работа по возвращению картины к авторскому замыслу. Дрезденская галерея старых мастеров представила широкой публике предварительные результаты.

Жанровая живопись во все эпохи считалась самым ярким отображением жизни людей и окружающей их действительности. Поэтому всегда был так чрезмерно велик интерес зрителей к этому виду изобразительного искусства. И сегодня хотелось бы показать читателям великолепную галерею сюжетных картин известного русского художника-передвижника[B] Константина Савицкого[/B], подарившего потомкам частичку истории России 19 века. А еще рассказать об легендарной истории соавторства с Иваном Шишкиным, которое собственноручно аннулировал Павел Третьяков.

Творческий путь Светланы Савеловой был очень коротким – ее звезда зажглась в начале 1960-х гг., а в 1968 г. вышел фильм, который стал одновременно и ее визитной карточкой, и одной из последних работ в кино, – «Семь стариков и одна девушка». После этого одна из самых красивых молодых актрис СССР пропала с экранов, и только в конце 1990-х гг. о ней снова заговорили – на этот раз в связи с ее преждевременным уходом. Что стало причиной внезапного финала кинокарьеры Светланы Савеловой, и почему ее жизнь оборвалась в 57 лет – далее в обзоре.

До изобретения фотографии Люди сохраняли память о разлиных исторических событиях на картинах. Такие картины часто романтизировали борьбу или представляли различные сцены в искаженном виде, чтобы передать ужас, пережитый нашими предками. Приведем примеры самых мрачных и тревожных картин, на которых изображены исторические зверства и бедствия примерно за последние 450 лет. Они прекрасно отражают ужасы, произошедшие много лет назад.

Далеко не каждый шедевр живописи содержит подпись художника. На это были свои причины – и на заре Ренессанса, и в эпоху модерна; есть они и сейчас. Некоторые произведения были «подписаны» мастерами необычными способами – символами, в которых было спрятано указание на личность автора. Кости, бабочки, кошки появлялись на картинах не просто так.

В эпоху СССР зарубежные звезды кино были практически неизвестны советским зрителям, а главными «иностранками» становились прибалтийские актрисы – благодаря своей эффектной «несоветской» внешности, специфическому акценту и особому шарму. Кому-то из них это помогало сделать успешную кинокарьеру, а кому-то – наоборот, мешало получать роли в советских фильмах. После распада Союза их судьбы сложились по-разному, немногим удалось остаться в актерской профессии.

Сегодня на страницах нашего журнала хотелось бы рассказать читателю о кубинском художнике [B]Орестосе Бузоне (Orestes Bouzon),[/B] создавшем уникальный стиль масляной живописи по тонкому шелку, основанный на заимствовании технических приемов древнейшего вида декоративного искусства - батика. И нужно отметить, что художнику такая трансформация, позволила найти свой фирменный авторский почерк и создать целую галерею восхитительных работ, будоражащих воображение зрителя.

В то, что сегодня звезде Голливуда Мерил Стрип исполняется 71, поверить сложно – она так великолепно выглядит и ведет такой активный образ жизни, что эти цифры кажутся просто абсурдными. Ее называют женщиной без возраста и Первой леди Голливуда. Почти каждый фильм с ее участием становится кинематографическим событием, все ее награды сложно перечислить. Как ей удалось справиться с комплексами по поводу своей внешности, пережить потерю близкого человека и найти идеальную формулу счастья – далее в обзоре.

Премьера фильма Сергей Соловьева «Асса» в конце 1980-х гг. стала настоящим событием не только для киноманов, но и для меломанов – благодаря музыке Бориса Гребенщикова и Виктора Цоя фильм называли главным кинопроизведением русского рока. Этот фильм стал культовым для поколения 1980-х гг., премьера вызвала настоящий ажиотаж в кассах кинотеатров. В главных ролях снялись непрофессиональные актеры – медик Татьяна Друбич и художник Сергей Бугаев. Как сложились их судьбы в дальнейшем и почему они исчезли с экранов – далее в обзоре.

Когда речь заходит о художниках соцреалистах, почему-то у многих сразу же возникает ассоциация их творчества с образами вождей, передовиков-стахановцев, а еще с красными флагами и множеством другой патриотической и агитационной атрибутики. А ведь были в советские времена и другие мастера, писавшие обычную жизнь простых людей, их житейские радости и горести. И сегодня хотелось бы вспомнить о прекрасном живописце бытового жанра эпохи соцреализма -[B] Юрии Пименове.[/B] Этому художнику удалось совершить по тем временам немыслимое: оставаясь верным себе, он создавал картины, которые любили и понимали все...