Арт

В России сложно найти человека, который бы не слышал имя всемирно известного художника, скульптора, графика и дизайнера, обладателя множества самых престижных наград и званий, президента Российской академии художеств с 1997 года — [B]Зураба Церетели.[/B] Однако, невзирая на такой лестный список заслуг, Зураб Константинович множество раз попадал в эпицентры различных скандалов непосредственно связанных с его творчеством.

Современное искусство кардинально расширило рамки своих границ, поэтому и не удивительно, что практически каждый может взять в руки карандаши, кисти, краски и начать творить свой внутренний мир, завоевывая признание зрителей. В качестве яркого примера можно назвать творчество американского повара[B] Джастина Геффри[/B], решившего сменить поварской колпак на холст и краски. Произошло это почти 20 лет назад, и что из этого вышло - посмотрите сами.

Эту прекрасную блондинку знали на всей территории Советского Союза. Миледи из французских «Трех мушкетеров», Элен из трилогии о Фантомасе – она была отечественному зрителю куда ближе и роднее, чем Брижит Бардо, главный на тот момент секс-символ Франции. Наполовину украинка по происхождению, по натуре – гадкий утенок, превратившийся в прекрасного лебедя, Милен Демонжо взлетела к вершинам киноиндустрии, чтобы потом оставить их ради любимого человека.

Наверняка многие знают фарфоровые сервизы Ломоносовского фарфорового завода, расписанные [B]знаменитой «кобальтовой сеточкой».[/B] Эта нежно холодная роспись «родилась» в 1944 году, а к концу 50-х стала фирменным узором предприятия. Именно в то время сервиз из этой серии в Брюсселе на Всемирной выставке неожиданно получил главный приз - золотую медаль за художественное оформление и форму.

У каждого художника-пейзажиста есть любимая пора года, которая его вдохновляет больше всего, и которую он прочувствовав каждой фиброй своей души, пропускает через свое мировосприятие и воссоздает на холсте с большой любовью и трепетом. Однако это совсем не относится к творчеству талантливого [B]русского пейзажиста Сергея Крупского,[/B] который виртуозно пишет свои великолепные деревенские пейзажи в любое время года.

Войдя в лабиринты фантазии и воображения [B]Альберто Панкорбо[/B], зритель сразу же попадает в удивительный мир символов, как древних, так и современных, которые встречаются в каждой картине художника. Он будто окунает нас в хитросплетение сюрреализма с реальностью, в которых ярко проявляются традиционные, вечные ценности, позабытые современным человеком в хаосе городской жизни. По-видимому, таким образом, художник пытается путем преображения воображаемой реальности и приемов сюрреализма достучаться до своих современников и напомнить об истинных чувствах.

Несколько дней тому назад всю страну облетела весть о смерти известной русской художницы [B]Ксении Николаевны Успенской[/B] - 13 апреля на 97-м году жизни перестало биться ее сердце. Ушел еще один художник, творивший не только удивительные живописные работы, но и историю искусства России прошлого века. Многие помнят ее картины еще со школьной скамьи, когда доводилось писать сочинения по репродукциям картин. Одна из них «Не взяли на рыбалку», напечатанная в учебнике по «Родной речи».

В этносе, как ни в чем другом глубоко проявляется внутренний мир, философия бытия, вековые традиции и устои многих наций и народностей, живущих на планете. И сегодня хотелось бы познакомить читателя с колоритными произведениями художницы из Питера - [B]Наталии Шатровой[/B], работающей в этностиле и в других интереснейших направлениях изобразительного искусства. И нужно отметить, что весьма превосходно. Ведь на такой творческий эксперимент, когда мастер охватывает одновременно несколько жанров, решаются даже не все маститые художники-мужчины

О некоторых русских художниках-классиках XIX века можно говорить бесконечно долго, перечисляя все их достижения и заслуги, интересные факты из личной жизни, раскрывая тайны и секреты их мастерства. Один из таких – [B]Иван Константинович Айвазовский[/B], всемирно известный художник-маринист, вокруг имени которого до сих пор продолжают ходить невероятные истории и легенды.

Она известна отечественному зрителю главным образом по фильмам «Розовая пантера» и «Блеф». Но для Франции, да и не только для нее, Капучине – один из символов ушедшей в прошлое эпохи, воплощение образа истинной француженки – безупречно женственной, элегантной, чувственной, с едва уловимым оттенком чего-то трагического.