В среде искусствоведов и любителей живописи давно ведутся споры о примитивизме, как стиле в художественном творчестве. Эта живопись, зародившаяся в XIX веке, вызывает двоякое к ней отношение. Поэтому нынче и не удивительно, что у многих возникает вполне обоснованный вопрос: "А не заигрались ли современные художники этим самым примитивизмом?" Действительно, одно дело, когда подобные картины пишут люди, так сказать "из народа", не имеющие специального образования. А другое - примитивисты, окончившие различные художественные учебные учреждения и работающие в лубочной манере. Сегодня в нашем обзоре речь пойдет именно о таком художнике. Знакомьтесь: Геннадий Шлыков и его галерея удивительно добрых картин.

Мир живописного искусства не стоит на месте, этому сопутствует возникновение новых материалов, которые дают возможность появлению новых стилей в глобальной сфере искусства. К сожалению или к счастью, формирование новых направлений это неизбежность, закон эволюции.

В нынешние времена, казалось бы, реализмом в живописи уже никого не удивишь, давным-давно все сказано художниками-классиками. Однако современному голландскому мастеру Кенне Грегуару (Kenne Gregoire) эта задачка оказалась вполне "по зубам". Он сумел найти свое авторское лицо, работая в жанре реализма, где создал некий сплав традиционного и совершенно нового видения окружающего мира. Немаловажную роль он в своем творчестве отвел композиционному построению картин, где научился мастерски манипулировать изометрической перспективой и натуралистической визуализацией.

Пожалуй, в каждом доме найдется коробка с новогодними игрушками, которую с трепетом снимают с антресолей раз в год, чтобы украсить новогоднюю ёлку. Шары, стеклянные бусы, фигурки сказочных персонажей и забавных животных... У каждой из игрушек своя история. Присмотритесь к старым новогодним игрушкам повнимательнее. Не исключено, что вы владелец целого состояния, но пока не знаете об этом.

Публика часто остается недовольна экранизациями литературных произведений, обвиняя создателей фильма в том, что они убрали много важного и добавили чего-то своего ненужного. Редкий случай в отечественном кинематографе, когда фильм - лучше книги. Одним из таких можно с уверенностью назвать советский художественный четырёхсерийный кинофильм, поставленный по мотивам одноимённого романа Леонида Платова - «Секретный фарватер», вышедший на голубые экраны страны ровно 32 года тому назад. И, что любопытно, по признанию самого режиссера киноленты Вадима Костроменко, в нынешние времена ему бы никогда не удалось так достоверно экранизировать литературный оригинал. А почему так? Читайте далее, - в обзоре.

«Вы родились позже на целый век», - так говорили педагоги по живописи в МГХИ им. Сурикова своей студентке - Светлане Валуевой. И, безусловно, были правы. Еще со студенческой скамьи московская художница начала увлекаться стилем Арт-нуво, то есть модерном, таким популярным среди живописцев в начале прошлого века. Героини ее восхитительных полотен - женщины, которым суждено было жить во времена Серебряного века. Изображенные в окружении изящных форм и погруженные в мистический мир фэнтези, они очаровывают зрителя своей грациозностью, утонченностью и красотой.

У многих людей зима чётко ассоциируется со снежными сугробами, Новым годом, ёлкой, запахом свежей хвои, мандаринов и корицы. Но знаете ли вы как выглядит настоящая зимняя сказка? Ежегодный фестиваль снега и льда в Харбине может позволить вам воочию увидеть, что это такое! Как можно превратить обычный снег в захватывающую волшебную страну. Где каждый может снова ощутить то самое, забытое взрослыми, детское чувство веры в чудеса.

Кто бы из нас не хотел жить в прекрасном сказочном замке? Воплотить мечту в жизнь удалось французской художнице Клер Баслер. Когда Клер с мужем купили обветшалый старинный замок, Шато де Бовуар, в пригороде Парижа, на мечту он был мало похож. В ожившую сказку его превратила Клер. Это удалось ей настолько, что в замок устраивают экскурсии - он стал одной из достопримечательностей Франции.

Сейчас в интернете очень часто можно встретить работы современных художников, которые впечатляют воображение зрителя позитивной вибрацией и дарят незабываемое наслаждение от увиденного. Гораздо реже в сети мы сталкиваемся с работами художников, вызывающими определенные ассоциации и заставляющими нас образно мыслить и проникать в глубины душевного состояния героев картин. Среди таких удивительных мастеров хочется назвать имя грузинского художника Гиви Ираклиевича Сипрошвили. Для одних его работы покажутся непонятными и неприемлемыми, для других - они в буквальном смысле раскроют тонкую вибрацию мудрого восприятия мира и фантасмагорию в чистом виде.

Гобелены, а точнее - шпалеры, возникли потому, что позволяли защититься от холода и сквозняка. Но этим чисто практическим назначением сущность шпалеры не объяснить, ведь большинство таких изделий были в прошлом настоящими предметами искусства - предметами чрезвычайно ценными и дорогими. Как эти настенные ковры заслужили такую репутацию?