Гжель – один из самых популярных русских народных промыслов. Бело-синяя керамика известна по всему миру и всегда поражает своей невероятной красотой. По традиции большая часть продукции гжельских мастеров, как и 200 лет назад – это посуда. Однако фантазия современных гончаров и художников создает невероятные композиции. В этом обзоре – 20 примеров необычных изделий гжельского промысла.

Лючио Бубакко (Lucio Bubacco) – мастер муранского стекла, разработавший собственный стиль работы с этим материалом

Работы Лючио Бубакко известны во всем мире. Его стеклянные композиции в стиле роскошного рококо отличает удивительная пластика. Любимые темы мастера – мифология и библейские тексты. Отталкиваясь от классических сюжетов, он создает удивительные произведения искусства. В отличие от распространенной практики коллективной работы стеклодувов, Лючио предпочитает создавать свои шедевры в одиночку.

Из фарфора с их фабрик ели и в императорском дворце, и в купеческих домах, и в кабаках, и в сельских избах. Более 100 лет клан Кузнецовых был лидером фарфорово-фаянсового бизнеса России. После 1917 года был уничтожен почти весь этот род. А вот фарфоровое дело, основанное когда-то простым гжельским кузнецом и продолженное его потомками, живет и по сей день. Да и знаменитая «кузнецовская» посуда до сих пор встречается на наших столах.

Копия фресок Микеланджело.

Для жителей обеих Америк, чтобы увидеть достопримечательности Старого Света, необходимо преодолеть огромное расстояние и перелететь океан. Впрочем, тем, кто хочет увидеть фрески Сикстинской капеллы, можно отправиться чуть ближе — в Мехико. Там находятся, конечно, не сами работы Микеланджело, но их довольно точная копия в исполнении местного дизайнера на пенсии. Более того, пенсионер утверждает, что его фрески будут даже получше оригинала.

Древнее японское искусство «живописи» из природных материалов сегодня – модное хобби и новое направление творчества

Чтобы добиться уникальных эффектов, мастера этой техники готовы использовать любые растительные материалы. Листья, стебли и цветы сначала высушивают под прессом, а затем приклеивают к основе будущей картины. Такая работа требует не только недюжинной фантазии, но также терпения и ювелирной точности, ведь иногда приходится работать с мельчайшими, и к тому же хрупкими, деталями.

Луис Комфорт Тиффани - художник и предприниматель.

Имя Тиффани известно каждому, благодаря ювелирной марке Tiffany & Co и фильму «Завтрак у Тиффани» с неподражаемой Одри Хепберн. Чарльз Луис Тиффани был одним из самых коммерчески успешных ювелиров Америки, но переворот в декоративно-прикладном искусстве США совершил не он, а его «блудный сын» – Луис Комфорт Тиффани, очарованный разноцветными мечетями Северной Африки.

Эмиль Галле - художник, дизайнер, ученый и филантроп.

Известно, что супруга императора Николая II Александра Федоровна однажды заказала для своих покоев стол, который должен был гармонировать с одной-единственной вазой, особенной вазой - из многослойного стекла, с изображением клематиса. Эту вазу создал загадочный художник и изобретатель, родившийся и работавший во французском городке Нанси – Эмиль Галле.

Номера в отелях становятся более этническими и домашними. /Фото:atlaza.ru

Мы живем в век высоких технологий, социальных сетей и постоянных стрессов. И порой только в отпуске, вдали от дома, можем полностью расслабиться и отдохнуть. Но для этого отель, в который мы едем, должен быть действительно современным. И это касается не только сервиса, но и дизайна. В оформлении интерьера отелей стали появляться тренды, о которых каких-то несколько лет никто и не думал, и они напрямую связаны новым образом жизни и мироощущением современных постояльцев.

Первый дизайнер и рыцарь-социалист Уильям Моррис.

В детские годы он обожал романы о Средних веках. Рыцари и прекрасные дамы, странствующие монахи и добродетельные ремесленники… В юности он мечтал пожертвовать все свое состояние церкви, а чуть позже стал социалистом. Но в историю Уильям Моррис вошел как один из первых дизайнеров – неистовый мечтатель, построивший средневековый дом в индустриальной Англии.

Rак европейское искусство вдохновлялось древними цивилизациями

Не секрет, что все народы так или иначе заимствовали элементы культуры своих соседей – так греки позаимствовали стиль вазописи на востоке, а русское дворянство в свое время практически присвоило французский язык. Иногда это происходит мирным путем – расширение торговых и политических связей взаимно обогащает культуры.