Современное искусство

От улыбки станет всем светлей, а сделанное добро вернется тебе сторицей, - эти правила, известные всем, незатейливы и просты, но следовать им спешат, увы, немногие. А между тем, даже самая крошечная приятность, сделанная бескорыстно и от чистого сердца, способна поднять настроение человеку, сделать светлее его день, наполнить сердце надеждой, радостью, любовью. Помня об этом, художница [B]Мэри Валли (Mary Whalley)[/B] из Новой Зеландии разработала милый и трогательный арт-проект под названием [B]Ornamental thoughtfulness[/B], которым и украсила улицы родного Веллингтона.

В последние несколько лет тема заботы об экологии и защите окружающей среды стала если не идеей фикс, то модным трендом практически для всех представителей творческой интеллигенции. Об этом поют и танцуют, слагают стихи и пишут пьесы, рисуют картины и сооружают инсталляции... Интересный арт-проект [B]Green Pedestrian Crossing[/B], посвященный природе, экологии и защите окружающей среды, придумал также художник и дизайнер [B]Jody Xiong[/B] из Шанхая. Огромное обнаженное дерево, уложенное на асфальт там, где раньше красовался пешеходный переход, демонстрирует преимущество ходьбы пешком над городским транспортом.

В то время, пока в наших краях люди до сих пор считают рекламу засорением эфирного времени, называя ее одной из основных причин отвращения к масс-медиа, зарубежные криэйторы уже давно возвели рекламу в ранг искусства, превращая ее в настоящие арт-проекты, достойные отдельного выхода в эфир. Таким арт-проектом стала совместная работа специалиста по бодиарту, художницы [B]Энни Рэлли (Annie Ralli)[/B] и фотографа [B]Рэя Месси (Ray Massey)[/B], которую они подготовили для рекламы страховой компании Ecclesiastical Insurance, чей слоган звучал как [B]"Вы в хороших руках"[/B] (You’re in good hands).

Современные люди такие раскованные, и одновременно такие зажатые. Ведь если раньше мы без стеснения сушили во дворах трусы и простыни, но избегали разговоров о сексе, то сегодня все круто изменилось. Говорить о сексе в полный голос давно не считается зазорным и стало почти нормой в современном обществе, зато трусы, майки и постельное белье уже не полощутся на ветру во дворах на вешалках, ибо некомильфо... Аргентинский художник [B]Диего Бейро (Diego Beyro)[/B] рвет шаблоны и стирает грани между настоящим и прошлым, развешивая прямо посреди улицы милые простыни в цветочек, причем каждую из них украшает портрет мужчины или женщины, которые испытывают [B]оргазм[/B]. Пикантный арт-проект 28-летнего художника так и называется - [B]Orgasms[/B].

Один из известных афоризмов китайского чайного мудреца Лу Юй гласит: «Если долго пить чай, могут вырасти крылья». Похоже, настоящий знаток этого напитка, посвятивший свою жизнь церемониям чаепития, знал, что говорил: чай поистине вдохновляет на творчество. Отличный тому пример – работы [B]московского дизайнера Андрея Горковенко[/B], который создал серию поразительных [B]рисунков из измельченных чайных листов.[/B] Эти иллюстрации [GO=https://kulturologia.ru/blogs/230909/11525/]стали рекламой чая[/GO] «Triptea».

Начиная с 2010 года, американский фотограф [B]Шон Кловер (Shawn Clover)[/B] работает над масштабным арт-проектом, который как на машине времени переносит нас на 106 лет назад, в далекий 1906 год, когда Сан-Франциско был разрушен мощным землетрясением. Арт-проект называется "[B]1906 + TODAY: The Earthquake Blend[/B]" и представляет собой серию коллажей из фотографий прошлого века и современных снимков.

Куда уходит детство? На этот вопрос пытались ответить многие поколения любопытных поэтов, композиторов, артистов, художников, скульпторов. И каждый в итоге остался при своем мнении, подарив нам, своим потомкам, массу различных версий. Японский художник [B]Hiroshi Fuji [/B]также пытается найти ответ на этот вопрос, хотя с детством он явно не спешит расставаться. На протяжение 13 лет он собирал в огромную груду детские игрушки, которые впоследствии превратил в не менее масштабную инсталляцию Central Kaeru Station.

Говорят, что бумага все стерпит, - и она это делает, легко превращаясь в [GO=https://kulturologia.ru/blogs/040912/17072/]ажурные коллажи[/GO], [GO=https://kulturologia.ru/blogs/310812/17052/]черных мотыльков[/GO] и [GO=https://kulturologia.ru/blogs/010912/17058/]разноцветные скульптуры[/GO]. Не говоря уже о том разнообразии двухмерного творчества, которым ее покрывают иллюстраторы и живописцы, демонстрируя нам свой внутренний мир. Другим же материалом, пусть не настолько послушным, но открытым для экспериментов, является керамика. Если она попадет в хорошие руки, то станет не только расписными тарелками, но и необычным арт-проектом, вроде того, что придумали в [B]Little Owl Design[/B] и назвали [B]Altered Perspectives[/B].

Мальчик-с-пальчик, казавшийся нам в детстве пределом миниатюрности в искусстве, похоже, давным давно устарел и стал представителем сказочной природы довольно больших размеров. Сейчас в моде куда меньшие, по-настоящему миниатюрные персонажи. В доказательство тому — работы корейского художника [B]Хам Джина (Ham Jin)[/B], каждая из которых — [B]не больше человеческого ногтя[/B].

Искусство создания мозаик зародилось еще в 4 тысячелетии до н.э., когда строились первые шумерские храмы. В качестве отделочного материала тогда использовались обожженные глиняные палочки. Сегодня традиционным материалом для выкладывания мозаик считаются керамические плитки, смальта или разноцветные камни. А вот [B]немецкая художница Нина Бош (Nina Boesch)[/B] свои [B]коллажи[/B] создает [B]из… использованных пластиковых карточек для проезда в нью-йоркском метро[/B].