Современное искусство

Картины корейской художницы [I]Джоанны Нам[/I] (Joanne Nam) состоят из детских воспоминаний, отголосков прошлого и эмоций настоящего. Она изящно сочетает природу с элементами животного мира и человеком в главной роли, который является отражением её внутреннего состояния, построенного годами на протяжении всей жизни.

Прошлое, настоящее и миры будущего – то, что играет важную роль в работах российского графического дизайнера [I]Евгения Казанцева[/I] – создателя захватывающих иллюстраций о жизни простых людей в не совсем простом мире. Он придумывает такие сюжеты, которые запросто можно сравнить с кадрами из фильмов, где высокие технологии и старые автомобили с пейзажами превращаются в нечто фанатическое, но при этом доброе и родное.

[I]«Вандализм, злая пародия и бездарная попытка выделиться самым извращённым образом...»[/I], - как и с чем только не сравнивали и не сравнивают творчество современного скульптора [I]Пэнни Бирн[/I] (Penny Byrne), которая создаёт фарфоровые статуэтки на злободневные темы. В своих непростых работах она затрагивает не только политику и войны, а и взаимоотношения между людьми, которые в большинстве своих случаев утратили принципы и моральные качества, присущие живым и разумным существам.

Каждая работа Романа Бутина из Екатеринбурга настолько маленькая, что ее можно спрятать в ладони. За основу Роман берет монеты и металлические зажигалки Zippo. И с помощью очень тонкой ювелирной резьбы он создает на их поверхности такие гравюры, что просто захватывает дух. А некоторые монеты еще и с секретом — некоторые из них кусаются, а другие открывают скрытые элементы.

Что может быть общего у Харли Квинн и Девушки с жемчужной серёжкой, или же у Иисуса с полицией, у Моны Лизы с тёплым клетчатым шарфом, а у Фриды Кало с сигаретами и футболкой с изображением дракона? Правильно, ничего. Но в современном мире всё обстоит иначе, и у художника, которого пользователи Сети знают, как [I]Хаяти[/I] (Hayati) возможно всё. Вдохновлённый окружающим миром и персонажами легендарных полотен, он создал эпическую серию цифровых коллажей, объединив в ней прошлое с настоящим, тем самым обыграв узнаваемые сюжеты на новый лад.

Обладая незаурядным чувством юмора и своеобразным взглядом на жизнь, французская художница [I]Николь Авезард[/I] (Nicole Avezard) создаёт шуточные картины с симпатичными толстушками, которые несмотря на свои пышные формы и комичные образы, радуются жизни, наслаждаясь каждым мгновением.

У каждого из нас своё понятие прекрасного. Кому-то по душе современные фантастические творения художников, что используют в своих работах компьютерную технику, а кому-то нравятся старинные картины, написанные от руки с характерным ретро-стилем. Но при этом картины [I]Анелии Павловой[/I], болгарской мастерицы кисти и пера, не оставляют равнодушным ни одного человека.

Если и существует в мире магия и волшебство, то однозначно таится всё это в работах современного художника [I]Джеймса Кристенсена [/I](James Christensen), который умудряется писать уникальные картины в абсолютно разных стилях, постоянно затрагивая в своих сюжетах новые темы: от религии и библейских сказаний до забавных сказочных сюжетов с элементами мифов, легенд и фэнтези.

Мир полон удивительно талантливых людей, для которых творчество – смысл жизни и возможность проявить себя, как незаурядную личность. Для одних это связано с написанием книг и стихов, для других – с музыкой, а для [I]Элизы Рэмэндер[/I] (Elise Remender) – с написанием картин, на которых оживают образы очаровательных девушек в ретро-стиле.

Что можно сказать о гениях? Лишь то, что они – вечные дети. Но, когда человек становится старше, он обретает шаблон, такую себе модель поведения, в которой ему максимально комфортно и удобно. Чего не скажешь об аргентинском художнике-самоучке [I]Софии Бонати[/I] (Sofia Bonati), для которой даже самая обыденная мелочь – это неожиданность, эмоции и бесконечная вера в чудеса.