Живопись

Необычные животные и люди с цветущими бородами – персонажи сюрреалистических графитовых зарисовок от парижской дизайн-студии. Оптимальное сочетание юмора и оригинальной авторской задумки в черно-белых работах делает их уникальными авторскими произведениями изобразительного искусства.

Гиперреализм в современном изобразительном искусстве приобрел широкую популярность, и многие молодые художники сегодня предпочитают развиваться именно в этом направлении. Потрясающе детализированные и невероятно реалистичные работы талантливой художницы из Малайзии – прекрасный пример высочайшего уровня мастерства, которым можно только восхищаться.

[B]Гиперреализм[/B] – направление в искусстве, которое порождает огромное количество споров. Одни искренне восхищаются мастерством живописцев, другие недоумевают, зачем воссоздавать то, что может быть запечатлено при помощи фотоаппарата. К работам израильского художника [B]Yigal Ozeri[/B] невозможно относиться равнодушно, уж слишком хороши написанные им женские портреты.

В своих черно-белых графитовых портретах талантливый художник из Австрии изображает не только карикатурные лица людей, но и их ожившие и приобретшие четкие образы мысли и переживания, всецело поглощающие головы персонажей зарисовок. Где-то забавные, а где-то и пугающие сюрреалистические картины выполнены в уникальном, немного комичном авторском стиле.

Парадокс – наиболее подходящее понятие, в полной мере отражающее суть сюрреализма в изобразительном искусстве. Абсурдное, противоречивое совмещение сна и реальности в картинах талантливой художницы из Брюсселя (Бельгия) вызывает трепетные и волнующие чувства, которые сложно объяснить или описать словами.

Уличное искусство невозможно ограничить какими-либо рамками и правилами, поэтому стрит-арт – одно из наиболее свободных направлений художественного самовыражения, которое продолжает притягивать все больше молодых и талантливых мастеров. Очередная серия красочных граффити, украшающих улицы городков Малайзии, - результат работы талантливого художника из Польши.

Интересную серию портретов вымышленных богинь представила талантливая художница из Торонто. Все работы из коллекции, приуроченной ко дню летнего солнцестояния, выполнены с помощью угля и золотых чернил в уникальном авторском стиле портретной живописи.

[B]«Песочная» живопись[/B] – особое направление в искусстве, требующее от художников не только виртуозного владения техникой создания рисунка, но и огромного запаса терпения. Картины, выложенные по крупицам, - это настоящие рукотворные чудеса. Сегодня мы расскажем о малоизвестном мастере 19 столетия [B]Эндрю Клеменсе (Andrew Clemens)[/B], работы которого считаются непревзойденными и по сей день.

История молодой талантливой колумбийской художницы Zuly Sanguino – настоящий подвиг во имя искусства и жизни. Девушка пишет красочные картины, несмотря на врожденную патологию: у нее недоразвиты конечности, по сути, нет рук и ног. Однако она не теряет оптимизма, занимается творчеством и выступает с мотивирующими лекциями в частных фирмах, школах и даже тюрьмах.

Британский поэт Роберт Бёрнс в одном из своих стихотворений признавался: «В горах мое сердце». И это не случайно, ведь заснеженные вершины завораживают путников своей красотой и манят неприступностью. Пожалуй, трудно сегодня отыскать художника, который испытывал бы большее благоговение перед горными пейзажами, чем [B]Конрад Годли (Conrad Godly)[/B]. Этот смелый экспериментатор из Швейцарии создает необыкновенно мощные картины.