«Vacuum» - депрессивные картины Мелиссы Кук

Много депрессии и меланхолии, и хочется хотя бы в произведениях искусства видеть какие-то проблески оптимизма и верить, что не все так плохо, как кажется. Но что-то авторы отказываются нас радовать в последнее время: в компанию к уже известным нам печальным скульптурам Дерека Вайсберга добавились не менее депрессивные картины Мелиссы Кук (Melissa Cooke).

Осенние пейзажи японского художника Pan Mossi.

Деревья, словно проглядывающие сквозь осеннее марево, нежно голубое небо и прекрасные цветы смотрят на нас с полотен японского художника Pan Mossi. Если вы любите в нежаркую погоду сидеть под деревом, слушать щебетание птиц или смотреть на тихо текущую речку, то эти картины точно придутся вам по душе!

Красавицы и чудовища в картинах Рика Фрейна (Ric Frane)

Девушки в стиле пин-ап, монстры и опасность – именно этими словами свое творчество определяет сам Ric Frane. В его картинах поражающие сексуальностью девушки находятся рядом с жуткими монстрами, среди которых много известных как по фильмам и книгам, так и в реальной жизни. В творчестве этого художника сочетаются стили horror и fantasy, сексуальные дерзкие девушки и настоящие короли ужаса: Франкенштейн, Альфред Хичкок и многие другие.

Яркие каракули на бумаги и кроссовках от иллюстратора Саймона Уайлда (Simon Wild)

Одно из самых ярких воспоминаний о детстве каждого – яркие (извиняюсь за тавтологию) рисунки без особого смысла, лишь бы налепить побольше цветов, и в этом и была их прелесть. Это прекрасно помнит Simon Wild и проецирует это на свои проекты, связанные с иллюстрациями и не только. Получается ярчайшая мешанина монстров, загогулин, даже цветных гробов, которую по достоинству оценили многие известнейшие бренды, вроде фирмы “Nike”.

Новый взгляд на время и пространство в творчестве Дэвида Сприггса

После первого знакомства с произведениями Дэвида Сприггса (David Spriggs), хочется задать автору множество вопросов. Как, например, ему удалось заключить в стеклянный аквариум облако? Или почему капля краски замерла в воде, не растекаясь в ней? Ответ прост – это все нарисовано, каким бы невероятным это ни казалось на первый взгляд.

Разноцветные пейзажи Phan Thu Trang. Картины мастихином

Когда смотришь на потрясающе яркие картины молодой вьетнамской художницы по имени Phan Thu Trang, кажется, что они объемные, и сделаны из наклеенных на холст листочков-стикеров. Но при детальном рассмотрении становится понятно, что это "холст, масло" - и мастихин. С мастихиновой живописью, когда художник накладывает на холст краску не кисточкой, а при помощи небольшого ножа-лопаточки, мы уже знакомы благодаря творчеству Леонида Афремова и его красочным осенним пейзажам. Столь же красочными получаются картины и у Phan Thu Trang, разве что с преобладанием вьетнамского колорита.

Мрачное будущее всех цветов радуги от Джеффа Сото (Jeff Soto)

В наш век технологического прогресса, перенаселенности, бесконечной суеты и неопределенности лучшие мировые художники так или иначе затрагивают в своих работах вопросы, освещающие темные стороны нашей жизни.
Американский художник Jeff Soto в своих ярких сюрреалистических полотнах затрагивает темы любви, физического влечения, отчаянья, надежды, ностальгии по юности, анализирует человеческие страхи. Получается необычно и, в отличие от многих подобных художников, совсем не мерзко.

Граффити как высокое искусство

Граффити – это не обязательно каляки-маляки на заборах и стенах домов. Они вполне могут быть и высоким искусством. И, чем выше они нарисованы, тем искусство более высокое. Примером тому может служить проект Graffiti Art Tower в Берлине.

«Fingerings» от Джудит Энн Браун. Картины, написанные кончиками пальцев

Американка Джудит Энн Браун (Judith Ann Braun) считает, что настоящий художник может писать картины не только кистью или карандашами, но и без них. А когда кто-то подвергает ее слова сомнению, она погружает свои руки в порошок древесного угля, а затем проводит кончиками пальцев по холсту. Казалось бы, просто до невозможности. Но зато как красиво!

Потусторонний, но светлый арт Энтони Сантеллы (Anthony Santella)

О своем творчестве автор говорит так: "В моих работах можно заметить множество нюансов, характерных для средневековой религиозной живописи, британского искусства 19 века, фэнтэзи-арта, а также современного искусства, такого, как книжные иллюстрации и рисунки для комиксов". Но художник ни в коем разе не позиционирует себя, как приверженца какого-либо из этих течений, - ему просто-напросто удобно сочетать все это для того, чтобы создавать свои необычные картины, которые можно было бы назвать потусторонними. Уж очень много ангелов и фей смотрят с полотен Энтони Сантеллы (Anthony Santella)...