«Зонтики» -картина Огюста Ренуара, посвященная черному, на которой нет черного цвета. Фрагмент.

Черный цвет по своей природе – это сочетание всех цветов воедино, и несет он в себе ассоциацию с ночью и темнотой, иногда с разрушением, смертью, пустотой и печалью. Данное толкование берет свое начало с первобытных времен, когда в представлении древних людей ночь ассоциировалась со злом и враждебными, хтоническими силами. Но так ли страшен на самом деле этот цвет? Обратившись к истории живописи, можно постичь всю суть и красоту черного.

«Мы – русские, с нами Бог». Автор: Павел Рыженко.

Земля русская всегда была славна своими великими сынами и не менее славна мастерами, воспевающими в художественных творениях героические подвиги и исторические события, происходящие на святой Руси. Современные художники тому не исключение. Речь пойдет об известном московском живописце исторического жанра, писавшем историю Родины в лицах и событиях - Павле Рыженко и об его уникальных исторических полотнах.

За русским самоваром.

Самовар вот уже почти три века считается исконно русским символом гостеприимства и неотъемлемой частью жизни славянского народа. Но, как сейчас ни прозвучит странно - история этого древнейшего приспособления насчитывает несколько тысячелетий. И появился самовар вовсе не в России, как принято считать во всем мире.

Увлекательные малоизвестные страницы из жизни гениального мариниста Ивана Айвазовского.

И в завершение темы о великих русских маринистах невозможно не вспомнить о величайшем гении 19 столетия Иване Айвазовском. О его пути, по которому ему пришлось пройти к вершинам мировой славы и всеобщего признания, о маленьких профессиональных хитростях, о благотворительных деяниях на благо родного города и о многом другом, что заставляет мир "снимать шляпу" перед этим удивительным человеком.

Женщины в красном на картинах художников разных эпох

Ни для кого не секрет, что художники всех эпох, влюбленные в женскую красоту, трепетно воспевали ее на своих полотнах. А особенно чувственно и притягательно женщины выглядели на них в красных одеждах. И если заглянуть глубоко в историю живописи, то увидим огромное множество полотен мастеров кисти, посвященных загадочной женщине в красном.

«Приезд на дачу». (1899). Автор: Владимир Маковский.

Русские живописцы веками воспевали природу родных мест с помощью красочной палитры, выплескивая ее на свои холсты. И редко кто из художников, проживая в крупных городах, не "сбегал" на летнее время за город для уединения от мирской суеты, чтобы наполниться вдохновением и отдохнуть. И поэтому художественное наследие живописцев весьма богато на полотна с изображением милых деревянных дачных домиков и больших усадьб.

Маяк. (1895). Автор: Лагорио Лев Феликсович.

,
«Свободная стихия» моря всегда влекла и манила живописцев всего мира и была неиссякаемым источником вдохновения. Не исключением является и Россия, славящаяся во все времена своими художниками, посвятившими свое творчество морской живописи, в которой можно увидеть не только бушующую или умиротворенную стихию воды, а и огромное множество историй о кораблях, бороздящих моря, о грандиозных морских батальных сражениях, о трагических кораблекрушениях.

«Любовники моей жены». Карл Кахлер.

Современные ценители искусства платят на аукционных торгах десятки, а то и сотни миллионов долларов за кубических женщин Пикассо, за супрематические композиции Малевича, за абстрактную живопись Кандинского. Однако есть в искусстве живописи полотна, за которые коллекционеры готовы выложить также немалую сумму. Это картины с изображением милых котов, ставших любимцами многих людей. В этом обзоре собрано топ-6 самых дорогих картин с кошками, проданных на мировых аукционах арт-рынка.

«Весна пришла».

Издавна в России весну любили и славили в своем творчестве не только поэты, но и русские живописцы выплескивали на свои холсты весенние мотивы с изображением талой мартовской воды, первых лучей солнца, лазурного весеннего неба, первоцветов и молодой травы. Многие творцы находили необыкновенную красоту в ранней весне и о ней говорили одни - изумительной лирикой, а иные - кистью и красками.

Юная вышивальщица. Автор: F.Zimm.

Обращаясь к истории живописи разных эпох, можно с уверенностью сказать, что мастеров кисти во все времена привлекали образы женщин, занятых каким либо рукоделием. Не исключением являлись вышивка и шитье. Подтверждением тому служит огромное множество сохранившихся картин старых и современных живописцев с изображением вышивальщиц и швей.