Героиня полотна «Девушка с ядром» и художник Самохвалов. | Фото: facebook.com / maslovka.org / leningradartist.livejournal.com

Третьяковская галерея - музей, в залах и запасниках которого хранится одна из самых больших в мире коллекций русского изобразительного искусства: десятки тысяч полотен художников, творивших в разные времена. В этом обзоре речь пойдёт об одном из них - картине «Девушка с ядром» (1933) кисти известного русского советского художника, живописца и графика - А.Н. Самохвалова. Он создал множество образов людей, увлеченных стихией совершенно новой жизни в молодой стране Советов. Героями его полотен всегда становились реальные люди. И «девушка с ядром» тоже...

Романтические портреты детей от Франсиско Массерии. |Фото: pinterest.com / livejournal.com

После многовековой истории искусства художнику непросто найти себя и свой неповторимый стиль, особенно чтобы не стать чьей-то копией. В начале ХХ века, в эпоху развития абстракционизма итальянцу по происхождению Франсиско Массерии (1926-2002 гг.) из провинции Энтере-Риос (Аргентина), удалось сочетать в своем творчестве романтический реализм с абстрактным экспрессионизмом. Синтез этих двух направлений в искусстве лег в основу уникальной творческой находки талантливого художника, где экспрессивный метод, отражающий эмоциональное состояние автора и реализм самих портретов, переплелись в единое целое.

Уникальный художественный проект «Glass Cabin» американской художницы.| Фото: mymodernmet.com.

Нейли Купер – американская художница и ювелир уже более двух десятков лет, получая вдохновение от самой природы, созидает удивительные произведения искусства из стекла: от масштабных витражей до миниатюрных украшений с настоящими крыльями бабочек. Выработав свой уникальный витражный стиль, художница стала известной, благодаря амбициозной работе «Glass Cabin» - стеклянная хижина.

Никас Сафронов и Софи Лорен.

«Жил-был художник один, домик имел и холсты, но он актрису любил, ту что любила цветы...». Всем знакомые строчки этой популярной песни 80-х в некоторой степени описывают историю платонического романа Софи Лорен и Никаса Сафронова. Но он уже несколько десятилетий пишет великолепные портреты Софи, а в ответ она одаривает художника очаровательными улыбками, позволяет себя боготворить и любить... как друга.

Портретная графика от Кшиштофа Лукашевича. | Фото: graphic.org.ru

Графика - самый древний вид изобразительного искусства, существующего и по сей день. Человечество с давних времен пыталось запечатлеть окружающий мир и события своей жизни, высекая изображения на стенах пещер и на камнях. Графические рисунки долгое время служили основным средством общения между людьми. Сегодня старый добрый карандаш уже стал классикой. Современные художники, используя синтез черного и белого, игру света и теней, совершенство линий и штрихов, создают свои шедевры, которые воистину удивляют зрителя.

Шедевры пуантилизма от турецкого художника Чагатая Одабаша

Искусство – это всегда талант, вдохновение, кропотливый труд и терпение. Художник, который создает свои творенья с помощью миллионов точек об этом знает наверняка. Одна из вещей, вызывающих восхищение многоточечными картинами, которые насчитывают в себе до миллиона точек - это эффект неожиданности. Когда смотришь на них вблизи, это похоже на цифровую технологию пикселей, а отойдя, видишь неповторимое произведение искусства.

Чашечка кофе с Ван Гогом от корейского бариста Ли Кан Бин. | Фото : 5 tv.ru

Большинство людей воспринимают искусство как творчество художников, музыкантов, писателей, актеров, которое задевает струны души, заставляет чувствовать, думать, переживать. Но есть искусство, которое наполняет теплом, ярким ароматом, предвкушением удовольствия. Это искусство кофе, позволяющее окунуться в таинственный мир божественного напитка.

Стрит-арт портреты художника Романа Мураткина.

Сегодня в России искусство стрит-арт, которое до недавнего времени воспринималось не иначе, как хулиганство, начало стремительно развиваться. Прошли те времена, когда уличные художники были вне закона. Общество пришло к пониманию, что стрит-арт может украсить города, внести что-то новое и необыкновенное в серый облик городских улиц.

Никас Сафронов. Автопортреты.| Фото: maam.ru / chelmusart.ru

Более успешного и популярного художника, чем Никас Сафронов, современная Россия не знает. Его имя не сходит уже десятки лет со страниц светской хроники глянцевых журналов. Легенды о «мертвой» хватке выдающегося дельца, о феерической энергии, о недюжинной смекалке, которые сделали Никаса в рекордные сроки знаменитым и почитаемым, просто ошеломляют.

«Вечная Россия». Илья Глазунов, 1988 год.

Вокруг Ильи Глазунова всегда кипела буря страстей, а это только усиливало интерес к уникальному творчеству. Выставки его грандиозных работ собирали почти километровые очереди. На посетителей производили неизгладимое впечатление гигантские полотна, размером от 6 до 8 метров в ширину и 3 метра в высоту, на которых они узнавали множество знаменитых лиц.