Современное искусство

Увлёкшись живописью, [I]Джон Виллиам Годвард[/I] (John William Godward) покинув отчий дом, всю свою жизнь посвятил искусству и написанию картин, главными героинями которых стали красавицы античных времён. Женщины в его работах настолько хороши собой, что подолгу рассматриваешь каждую из них, затаив дыхание. Залитые солнечным теплом и лучами, они будто светят изнутри каким-то лёгким притягательным светом, очаровывая и маня.

Знаменитый «Парнас дыбом»! 92 года назад увидели свет эти остроумные и весёлые пародии, авторам которых удалось не только метко уловить, но и выразительно воспроизвести особенности литературного стиля и манеры писателей разных стран и эпох. «Козлы», «Собаки» и «Веверлеи» моментально после выхода в 1925 году завоевали читательскую любовь. Маяковский, которому «Парнас» (где, кстати, были пародии и на него самого) попал в руки в Харькове, сказал: «Молодцы харьковчане! Такую книжицу не стыдно и в Москву с собой прихватить!». Именно с этой книжки и началась история советской литературной пародии.

Граффити – от незамысловатых надписей до изысканных рисунков – сегодня можно увидеть на улицах практически всех городов. Порой этот вид искусства вызывает множество споров, поскольку многие считают, что такое искусство портит городской дизайн. А ведь на самом деле корни граффити уходят в глубокую древность.

Несмотря на то, что у советских мультипликаторов не было тех самых безграничных возможностей, которые были у их зарубежных коллег, мультфильмы от этого хуже не становились, а быть может, были в разы лучше, чем те, что снимали в баснословном Голливуде. Но как бы там ни было, а современный мир взял своё и с чьей-то лёгкой подачи, в сети появились забавные иллюстрации на тему [B][I]советских персонажей с голливудским сценарием[/I][/B].

Мнения насчет провокационного проекта Данилы Ткаченко «Родина» разнятся от «это не искусство, а преступление» до «именно таким и должно быть искусство — остросоциальным и вызывающим резонанс в обществе.» Идеей художника было обратить внимание на существование пустующих деревень, на проблему опустения и запустения деревень и сел и, соответственно, упадок сельского хозяйства.

Критики называли его одним из самых лучших художников-портретистов XIX-XX веков, в то время как близкие друзья-живописцы, восхищаясь свежим взглядом, новаторским искусством, резкой, живой и, конечно же, страстной манерой письма, прозвали его «мастером свистящего мазка». Но вот только настоящая слава и всеобщее признание пришло к [I]Джованни Болдини[/I] (Giovanni Boldini) увы, не сразу, а лишь спустя несколько лет...

По словам уличного художника [I]Драна[/I], его отец хотел, чтобы он работал вместе с ним на стройке, но будучи творческой натурой, парень выбрал для себя другой путь, посвятив всю свою жизнь рисованию. Его провокационные работы, украшающие улицы Франции, затрагивают одни из самых глобальных проблем и тем современного мира и человечества, что, неустанно шагая в ногу со временем, впадает в Интернет-зависимость и не только.

Российского художника [B][I]Владимира Куша[/I][/B] прозвали современным Дали, но вот только в отличии от Сальвадора, его творчество не настолько безумно, как шедевры гения сюрреализма. Это совсем другая история, впечатляющая до мурашек бесконечным потоком метафор, головоломок и загадок, которые, увы, не под силу разгадать до конца. Всегда найдётся что-то, что, отвлекая от переднего плана, заставит взглянуть на задний, являя взору совсем другой сюжет...

Трудно сказать, если ли в работах [I]Всеволода Иванова[/I] хоть капля правды или быть может, все они основаны лишь на фантазиях художника. Но как бы там ни было, каждая из них достойна внимания, ведь автору удалось запечатлеть, если и не совсем достоверную историю Древней Руси, то уж точно передать царящую вокруг атмосферу на грани сказки и не только...

Работы современной художницы [I]Оксаны Калины[/I] переносят зрителя в далёкое прошлое во времена голландских живописцев, частенько изображавших умиротворённые пейзажи, овеянные безмятежной тишиной, а так же очаровательных девиц, одетых в лучших традициях того времени. Да вот только картины Оксаны хоть и имеют некое сходство по манере и технике письма, все они – совершенно другие истории, с не менее интересными сюжетами, в которых кипит, пусть и спокойная, но искренняя и счастливая жизнь.